在人们的印象里，戏曲这种古老的艺术形式已经被广大青年群体抛弃，只靠一些中老年戏迷维系着它的生存，然而不久前现实中发生的事颠覆了我们的看法。本月上旬，中国电影资料馆开办了戏曲电影专场，在资料馆的微信公众号公布后，由迟小秋、张火丁等名家主演的《锁麟囊》、《白蛇传》等放映场次都票房火爆、观者如云，其中当然不乏中老年戏迷捧场，但更多的是年轻的面孔。近日重新开张的西单音像大世界则延续了过去以戏曲音像产品为主的销售思路，值得一提的是这家老店也积极开拓创新，开办了微信公众号进行产品推广，并借此培育更为现代化的会员制经营模式，同样吸引了不少青年人的关注。
 
以上两个事例充分展示了宣传推广的力量，在信息爆炸、物质产品和精神文化都极为繁荣的现代社会，“酒香不怕巷子深”的俗语早已过时，就算是再好的东西，如果不能想方设法让人们知道自己的存在，都会被迅速淹没。戏曲界也并非无此意识，他们早就喊出了振兴与年轻化的口号，并为之做出了不少努力：排演新剧目、投放媒体广告、举办票友大赛等活动……只不过，好买卖在懂得要吆喝之外，还得学会怎么吆喝。戏曲界的各种吆喝虽然卖力，收到的效果却总是差强人意，尤其是难以争取到青年人的青睐，关键就在于吆喝的方向还过于保守。他们为戏曲贴上的标签是“国粹、传统文化、精华”等等相当高大上的名词，而未能真正放下身段，以能为深具网络思维的年轻一代所喜闻乐见的方式向之靠拢。
 
其实戏曲从来不是高高在上的阳春白雪，它与生俱来就与百姓大众的生活不可分割，题材均来自于妇孺皆知的传说或反映当时社会现实的故事，唱词通俗易懂，表演方式鲜活凝练。打个比方说，戏曲就相当于是旧时的流行歌曲，既然是流行文化的一种，自然要紧跟时代发展的脚步，它应该始终是动感的、活泼的，而不是博物馆中一件死板的展品。譬如现在去戏院的人少，去电影院的人多，那么像中国电影资料馆一样把戏曲搬上银幕，岂不是就可以拉来更多的观众？年轻人喜欢追捧网络小说、网络游戏，若能把这些内容也都纳入戏曲创作和改编的范围，不就更容易获取他们的欢心？微博和微信正在大行其道，要是有关院团可以开办官微或公众号，用轻松时尚的语言和大众交流，向他们普及戏曲知识，多做自我宣传，肯定也能起到事半功倍的作用。
 
“反正我是高雅艺术，你爱看不看，不看是你的损失”，如今的戏曲界似乎摆出的就是这样一副孤傲的架势。这说法倒也对，因为中国戏曲有着丰富的历史文化内涵和精美的艺术表现形式，不能接受和欣赏它的确是种遗憾与损失。但是如果不能转换思路，主动贴近青年群众，努力让更多的人愿意去接受和欣赏，让它的生命通过下一代的口碑相传而延续下去，那对于戏曲自身来说，更是一种莫大的损失。（转自凯风网）