上次說到永遠的鋼琴王子理查德．克萊德曼，及其對中國當代鋼琴藝術的啟蒙性影響，但真要論及音樂界的大師級人物，那麼即便我在心理上不斷地給克萊德曼加感情分，他的音樂才華恐怕也難以與天生的音樂奇才同日而語。這天生的奇才，便是有音樂神童之稱的莫扎特。

　　四歲時創作了第一首協奏曲，七歲時又寫出第一首交響樂，十二歲時就創作了第一齣歌劇─莫扎特無疑是「上帝的寵兒」，所以帶着神賜的音樂天賦而生，連全名約翰尼斯．克利索斯托穆斯．沃爾夫岡古斯．特奧菲盧斯．莫扎特（Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart）中都帶着「Theophilus」這個在奧地利語中意為「上帝的寵兒」的詞。

　　上天終究是公平的，儘管莫扎特有着天賜的音樂才華，卻終究免不了「傷仲永」的故事結局，他天才末路的人生最終被改編成為多個藝術演繹形式，包括電影、歌劇等。

　　音樂劇《莫扎特》就是根據莫扎特的生平改編而成的一齣奧德音樂劇，由五十三首德語歌曲組成，分兩幕演出，涵蓋了莫扎特痛苦而又短暫的一生，突出了他對藝術的極致追求和對自由的無限渴求，也描繪他在生活中與其父親Colloredoqi親王之間產生的衝突，最終這齣歌劇安排幼年時的莫扎特結束了青年莫扎特的生命，落幕在了永無止境的新交響樂創作之中。

　　這齣音樂的首演時間是一九九九年，但首次到華演出，則要算是去年底到今年初，在上海文化廣場開啟的四十場巡演了。作為一個音樂粉，我到場觀看了足足三遍，自第一次進場聆聽之後就深陷其中……

　　就劇情而言，亦如大家所知，莫扎特的一生都在尋求突破，逃離他幼年的影子─從年少輕狂時「我是音樂」的狂言到「我以我血譜我歌」的終場，莫扎特成為了音樂，已化作天神撒下凡間的一枚音符，最終歸於塵埃。人們在莫扎特的故事中感動，是因為人們知道他逃不出天才的宿命，也明白天才的珍貴與易逝是並存的。

　　很早以前就聽過這樣一種言論：天才總是被縱容。的確，當周圍的人都知道他是上天的財富時，就會自然地珍惜他，縱容他，寵溺他，盡可能地不讓他因為雜事分心─因為人們明白天才的出現必然會在人類的進程史上留下筆墨，所以每個人都願意竭盡所能地幫助他─因為沒有什麼比能夠參與或者目睹一件偉大的事情發生更讓人迷醉了。天賦有兩種：天生的才能和強大的意志力。莫扎特兩者皆有，因此眾星捧月，養成了他不受限制、自由自在的性格─這成就了他的光環和榮耀，但也讓他人生坎坷。

　　音樂劇中一直強調莫扎特活得像個孩子。他的赤子之心或許是藝術創作的必備要素，但也同時無可挽回地顯示出負面影響─莫扎特最終孑然一身。或許是天才的光芒太過耀眼，他身邊的人都因他的光芒而漸漸凋零：姐姐的才華被覆蓋在他天才的陰影裏，父親漸漸無力和他抗爭，主教與他決裂……

　　那麼，我們又為什麼愛莫扎特呢？為什麼會在二百多年後仍因這樣一個天才末路的故事而悲傷感動呢？

　　因為藝術是人性的光輝，是生命的闡釋，它超越真理，與道德禮教無關。在所有的藝術形式中，音樂是最接近人之本原也最具情緒的。

　　人的理智真的非常有限，而音樂直達心靈。莫扎特的偉大不在於他突破桎梏享受生活，而在於他是有史以來最成功地通過音樂這世界意志的鏡子，把快樂歡欣的生命力傳達出來的藝術家。

　　他的才華，超越音樂。天才不朽，創作永恆。