李安是一位知名的且锋芒毕露的华人大导演，他的作品不仅外国人爱看，中国人也欣赏。我一直以来也是李安的忠实观众，但不知咋的，近两年觉得不大对劲。

１.　 早期父亲三部曲
　　所谓李安父亲三部曲即是李安早期在中国台湾拍摄的三部反映家庭矛盾的三部电影，包括《推手》 （1992）《喜宴》（1993）和《饮食男女》（1996）。因为这几部片子都使用轻松的表现手法，充满 浓郁情感的思想内涵，并都对父亲这个角色的有着独到的塑造，故称为李安“父亲三部曲”。不同的是三部影片在表达家庭矛盾这一主题的侧重面的各有特点：《推手》是通过移居美国这一故事背景由中西放文化差异表现出来的。《喜宴》同样也发生在美国，这是李安第一次尝试写同性恋题材。我比较喜欢《 饮食男女》。这部作品在前两部的基础上，各方面都有所提升，其主要是通过年轻一代对生活和婚姻的态度而产生的 与老一辈的思想矛盾和隔阂，其表现手法更为轻松幽默。这三部作品虽然是发生在不同的三个家庭的不 同故事，但都发生在中国传统的家庭，而同时都塑造出一个让人喜爱的、近乎完美的中国父亲形象。而且，很多中国传统的东西，比如《推手》中的太极拳，《喜宴》 中的中国传统式结婚礼仪，《饮食男女》中对中国几千年的饮食文化的都在影片中得到了很好的表现。李安也以其特有的融会和贯穿中西文化的方式让世界观众喜复。这是一个电影导演除电影之外带给大家最好的精神文化。喜宴》在1993年让他拿下柏林影展金熊奖。

２. 好莱坞对四种题材的尝试
　理智与情感 (Sense and sensibility) （1996）是根据著名作家奥斯汀的著名小说《理智与情感》改编的同名电影。故事描写作为一家之主的亨利.达什伍德逝世后，其遗产由他与前妻所生儿子约翰继承，他现在的妻子和三个女儿，埃莉诺、玛丽安娜以及玛格丽特被迫搬迁并变得一贫如洗。约翰的妻弟爱德华的出现打动了埃莉诺的芳心，但这段姻缘却受到势利眼的芬妮的百般阻挠，因为她想让弟弟娶一个门当户对的富家女；玛丽安娜在雨夜中扭伤脚踝，被威勒比所救∙∙∙∙∙∙
　理智与情感》 剧中每个人物都非常精彩，特别是温丝莱特，成功演绎了一个未经世事的少女的任性；对理想爱情的憧憬；倘佯爱中的激情…… 李安对中国家庭的描写经验使得他能完成细腻的情感诠释，而他对西方文化的熟悉也没让正统派从他的英语处女作中挑出大毛病。影片再一次大获成功，不仅 获得柏林电影界金熊奖，美国金球奖，而且还在奥斯卡竞争中获得七项提名，奠定了他国际大导演的地位。

　李安接下来还拍了部动画片《绿巨人浩克》（The Hulk），似乎都没有引起太大的注意，虽然票房不错。

　《卧虎藏龙》(Crouching Tiger, Hidden Dragon) 公演于2000年，这也是李安最风光的一年，一部《卧虎藏龙》红遍香港台湾、红遍大江南北，甚至一路杀入欧洲影坛，横扫世界各影展奖 项，在2001年获得奥斯卡最佳外语片以及众多大奖。但是李安本人却与奥斯卡最佳导演擦身而过。故事讲述一代大侠李慕白有退出江湖之意，托付红颜知己俞秀莲将自己的青冥剑带到京城，作为礼物送给贝勒爷收藏。这把有四百年历史的古剑伤人无数，李慕白希望如此重大决断能够表明他离开江湖恩怨的决心。谁知当天夜里宝剑就被人盗走，俞秀莲上前阻拦与盗剑人交手，但最后盗剑人在同伙的救助下逃走。有人看见一个蒙面人消失在九门提督玉大人府内∙∙∙∙∙∙我喜欢这部影片，因为它既有娱乐，也不乏深刻。片中有含蓄的爱情，也是让人拍掌称快的武打和绝技。

　《冰风暴》 (The ice storm)　是一部检视美国70年 代家庭伦理崩溃时期的作品。故事发生在1973年，美国康涅狄格州的一个普通家庭。这个普通的家庭本来可以生活得很平静，但时代的大潮把他们推进了混乱的边缘。平凡乏味的家庭生活使中年的夫妻厌倦，丈夫本•胡德一直在引诱邻居珍妮特•哈珀，而妻子对丈夫的谎言也早已不耐烦了，她与一双儿女无意中目睹了丈夫与女邻居偷情的场面，夫妻间一场情感风暴随之爆发。这部影片似乎没有引起太大的注意。

　３. 误入歧途或真情表露？
　《断臂山》(Brokeback Mountain) 是他第二次写同性恋了，而且是登峰造极，超过了许多传统高手。李安不赞成把《断臂山》归为同性恋电影，他认为影片描写的是爱情，广泛意义上的爱情，不应局限于男人或女人。而我不同意，同性恋就是同性恋。这部片子获第62届威尼斯电影节最佳影片，也在当年的金球奖勇夺戏剧类最佳影片、最佳导演，最佳编剧，以及最佳电影歌曲四项大奖。李安本人虽然后来拿到最佳导演，但影片本身却在奥斯卡奖上惨遭滑铁卢。我猜想评委们只是为了鼓励一下李安的勇气。
　故事发生在1963年夏天的一个清晨，美国怀俄明州的西部，为同一个牧场主打工的年轻农夫杰克与牛仔恩尼斯邂逅于人迹罕至的断背山深处的牧场。高山牧场的工作单调而艰苦，随时有遭遇野兽袭击的可能。每晚轮班的两人起初各自放羊，少有交流，然而久而久之，健谈的杰克和少言寡语的恩尼斯却有了难言的默契。 一个特别寒冷的夜里，同帐共裘而眠的两人，在酒精与荷尔蒙的作用下，发生了“不该发生的事”。寂寞让两个19岁的男青年彼此“相爱”了，在断背山中，两人度过了人生中最美好的夏日时光。季节性放牧结束了，迫于世俗，杰克和恩尼斯依依不舍地分离。留在牧场的恩尼斯迎娶了自幼相识的阿尔玛，有了两个可爱的女儿；杰克到了德州，在妻子露琳家族的扶植下事业蒸蒸日上，还有了个儿子。 弹指四年过去，饱受相思之苦的杰克终于给恩尼斯寄去贺卡，重逢后的两人意识到心中炽热的情感，于是在随后的十几年中，都定期约会钓鱼。知情的阿尔玛痛苦不堪，而杰克与恩尼斯也经受着巨大偏见和世俗压力。最终，厮守一生的愿望因杰克的意外身亡而落空，带走杰克骨灰的恩尼斯在杰克的房间里，发现了一个秘密，他潸然泪下∙∙∙ ∙∙∙∙
　在这部电影中，李安对同性恋做了极其细腻的、露骨的、大胆的、和淋漓尽致的刻画和描写。我看了觉得恶心，看不出多少美的东西。不知道是我的欣赏水平不够，还是那里没有什么美。毫无疑问，不对同性恋做过深入研究或有着亲身体验的人是导不出来的。我佩服李安的勇气和才气，却对他的做法有保留。

　2007年大导演李安再次以《色•戒》让全世界刮目相看。这是根据张爱玲的同名短篇小说改编的。故事发生在抗战期间的上海，一群进步青年为刺杀汉奸特务头子易先生，派出最漂亮的女子王佳芝实施“美人计”。但在刺杀就要得手之际，剧情却戏剧性地发生逆转——王佳芝在老易为她买钻戒的过程中深受感动而改变初衷。 这部小说深得张爱玲的喜爱，她虽然在1950年就完成书稿，但是却经过近30年不断修改，直到1978年才将这篇小说和其他两个小故事《相见欢》、《浮花浪蕊》结集成《惘然记》出版。张爱玲在卷首语写道：“这个小故事曾经让我震动，因而甘心一遍遍修改多年，在改写的过程中，丝毫也没有意识到三十年过去了，爱就是不问值不值得。”

　李安大胆地把《色，戒》拍成了色情电影，不仅有暴露、有动作、有表情、有叫床，还有赤裸裸的强暴戏。在有电影分级制度的美国，这部电影不能在正常电影院播放，而只能躲在个把阴暗的电影角落。我第一次去那种电影院，感觉浑身不自在。而在没有分级制度中国，李安要把所有的床戏剪掉。这一剪，加上媒体的炒作，竟也使其知名度大增。《色，戒》的火爆，捧红了名不见经传的汤唯，让李安、出品方赢得了极高的票房收入，而网络上流传的，让无数人兴奋的是《色，戒》的床戏，以及床戏的删节版。“看到这些，我为郑苹如死于23岁感到不值。这个死于23岁的小女子让我这种没有经历过战争的年轻人汗颜，当那种国难再次降临的时候，我们是不是有郑苹如的凌然大义，谁都不敢说。曾经我们痛骂汉奸，现在看完电影，我们意淫那些为中国抗争做出过贡献的人。我不知道这是不是一种悲哀？” 这也正是李安的真情所在，是他内心世界的大暴露。

　我不管李安拍《色，戒》的初衷是什么，也暂且不论演员的演技，单就这样一个严肃的、令人伤心得落泪的抗日故事被李安以色染黄，从而失去了它应有的艺术价值。你如果是拍成人片，就不要挂着艺术片的羊头来卖你的狗肉。如果是拍爱情故事，则便没有必要那么露骨。含蓄和距离往往更能表达情感，这一点他本人以前已经做到过。我对电影是外行，但我知道怎样去看。中国早先的爱情故事，没有一点裸戏，照样能打动千千万万个少男少女。很多片子，几十年后再看，还是很有味道。代表作有《刘三姐》、《五朵金花》、《阿诗玛》和《早春二月》。西方的代表作如史诗般的《音乐之声》和《飘》。又比如《英国病人》和《塔坦尼克号》只是在剧情需要时稍有激情，那才叫美。

４. 李安的路，台湾的影。

　从上面对李安这十几年来电影创作的历程和演变，我们可以清楚地看到，李安和他的电影变得很快、很多。我个人觉得，他的名气大了，经验多了，但艺术功力似乎浅了，不得不靠一些极端的、低级趣味的东西来吸引观众，而非通过美丽的画面，风趣的台词，优扬的音乐，和激动人心的故事。从他的作品里，我们可以隐约窥见一位空虚的、绝望的、甚至自甘堕落的李安。

　我惊讶地发现，李安走过的电影之路仿佛有着台湾的影子，台独的影子，台独的魂。台湾民主发展的初期，也象李安的电影一样令人欣喜。甚至有人预言，台湾的民主会成个中国的样板，并激励中国人为之奋斗。然而，在不到二十年的时间里，台湾己蜕变成了一个我们不认识的社会了。台独大老、民进党、李登辉、陈水扁、还有那些所谓的本土派国民党肆无忌旦地去中国化，伤害中国人，逢中必反。只要能胜选，什么民主、自由、正义，均可抛之脑后。只要能搞台独，什么中国、美国、联合国，全都可以不顾。更有甚者，他们叫嚣要搞捣乱破坏，在2008北京奥运前后制造事端，真可谓丧心病狂。

　当李安堕落到让我们不认识时，也正是台湾变得让中华儿女觉得空前陌生的时刻。他们都很大胆，都很不择手段。他们在世人面前撕去了多年的伪装，展示了压抑良久的真实情感，这里的内在原由恐怕只有靠读者们自己去评味了！