宋词到底有多少词牌？收词牌最多的《钦定词谱》共收了820个，如果加上变格变体，则共有2306个。不难想象，其中一定会有不少不同的词牌，都适合写一个相同的题材。那么反过来，也可以说某个题材只适合用某几个或某些个词牌来写。在比较少见的情况下，当然也可以说，某个词牌最（只）适合写某个题材。这是从“词牌vs题材”这个角度来观察。如果把作者的因素也加进去，即“词牌vs题材vs作者”则情况顿时复杂起来，如：本来只适合写“义愤填膺”的词牌，到了某作者手里却“谈情说爱”起来！反之亦然。下面分别举例说明上面这几个情况：

一：只适合写“委婉抒情”这类题材的词牌，就以白居易的《长相思》为例：

汴水流，泗水流。流到瓜州古渡头，吴山点点愁。
思悠悠，恨悠悠。恨到归时方始休，月明人倚楼。

为什么【长相思】这个词牌只适合写“委婉抒情”的题材？这是由它的“押韵形式、平仄格律、句式”等因素所决定的。为了更好的说明，下面把格律给它“套”上去：

长相思（唐·白居易）

汴水流（韵A），〖泗水流（韵A）〗，流到瓜州古渡头（韵A）。吴山点点愁（韵A）。
中中平（韵A），〖中中平（韵A）〗。中仄平平中仄平（韵A），中平中仄平（韵A）。
思悠悠（韵A），〖恨悠悠（韵A）〗，恨到归时方始休（韵A）。月明人倚楼（韵A）。
中中平（韵A），〖中中平（韵A）〗。中仄平平中仄平（韵A），中平中仄平（韵A）。

请看：

1- 这个【长相思】全篇每句一韵，一韵到底，而且都是平声韵，这就决定了它吟诵起来只会“轻柔绵长”，因而适合渲染“委婉抒情”的氛围，要想用这样的旋律来渲染“激昂刚烈”是很困难的。

2- 请注意这个〖〗号，它里面的字被要求“叠韵”，即：要与它前面句子里的字形成某种形式的“重复”，而“平声韵”重复时在旋律上也进一步造成“轻柔绵长”。

3- 全篇的句式又恰是最适合中文轻松吟诵的“三言、五言、七言”，也与押韵形式所烘托出的“轻柔绵长”相吻合。如果杂入四言或六言，感觉就会截然不同。

通过上面的分析，俺说【长相思】这个词牌只适合写“委婉抒情”这类题材自然就不难理解了。诸君若不信，非要用它来写“大刀向鬼子们的头上砍去”，肯定会受累不讨好的。

二：只适合写“悲愤”这类题材的词牌，就以陆游的《钗头凤》为例：

钗头凤（宋·陆游）
红酥手，黄縢酒，满城春色宫墙柳。东风恶，欢情保一怀愁绪，几年离索。错、错、错。
春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透。桃花落，闲池阁。山盟虽在，锦书难托。莫、莫、莫！

怎么来说明【钗头凤】只适合写“悲愤”的题材涅？俺还是“照方抓药”，按上面讨论【长相思】的套路先来看它的“押韵形式、平仄格律、句式”。也得给它“套”上格律：

1- 红酥手（韵A），黄滕酒（韵A），满城春色宫墙柳（韵A）。
1- 平平仄（韵A），平平仄（韵A），仄平平仄平平仄（韵A）。--- 用上声韵。

2- 东风恶（韵B），欢情薄（韵B）。一怀愁绪，几年离索（韵B）。
2- 平平仄（韵B），平平仄（韵B），中平平仄，仄平平仄（韵B）。--- 用入声韵。


6- 错（韵B），〖错（韵B）〗，〖错（韵B）〗！
6- 仄（韵B），〖仄（韵B）〗，〖仄（韵B）〗。--- 用入声韵。

过片：

4- 春如旧（韵A），人空瘦（韵A），泪痕红浥鲛绡透（韵A）。
4- 平平仄（韵A），平平仄（韵A），仄平平仄平平仄（韵A）。--- 用去声韵。

5- 桃花落（韵B），闲池阁（韵B）。山盟虽在，锦书难托（韵B）。
5- 平平仄（韵B），平平仄（韵B），中平平仄，仄平平仄（韵B）。--- 用入声韵。

6- 莫（韵B），〖莫（韵B）〗，〖莫（韵B）〗！
6- 仄（韵B），〖仄（韵B）〗，〖仄（韵B）〗。--- 用入声韵。

请看：

1- 这个【钗头凤】全篇都押仄韵。大家知道：描写“低落”的情绪时，平声押韵往往渲染成“忧愁伤感”，仄声押韵则往往渲染出“悲痛激愤”，因为平声“轻柔”，仄声“激烈”。不仅如此，【钗头凤】的上下片还都要求AB韵互换，以渲染出胸中的“起伏不平”。

2- 全篇押韵的布局则更讲究，其强烈程度是依次渐进的：全篇第1行用上声韵（相当于拼音的第3声），第2、3行用入声韵（咱们中国北方没有入声，南方还有，短促激烈，有爆破音）；第4行（也就是下片的第一行）却去声韵（拼音第4声），第四、五行又是用入声韵。虽“上去入”都是仄声，但其强烈程度却是依次加强。

3- 【钗头凤】这个词牌从开篇的“红酥手”用上声铺垫渲染，到“东风恶”，再到“错、错、错”改用入声宣泄，完成了全篇旋律的第一个（上片）起伏；下片再从“春如旧”用去声渲染铺垫（去声本身已经比上片“红酥手”的上声更激烈），到“桃花落”，再到“莫、莫、莫”再次改用入声宣泄，渲染出来的“悲愤”程度已经最强。其实用人类日常对话情况最能说明声调和情绪的关系：两人投脾气闲聊，总是欢声细语的；两人翻脸吵架，则常常声高语促。前者为平声，后者呢自然是仄声。哈哈

4- 【钗头凤】句式的特色最明显，每片最后都是三个仄声的字来“单崩”，乃悲绝而愤极也。可见非要用【钗头凤】写欢乐情绪是绝不会得心应手的。比如俺吧，奏是个好挑战的人，早先俺偏要用【钗头凤】写乐趣，于是挑俺自己最喜欢的吃喝瞎诌了一首：

【钗头凤】 烧酒、扒羊、面（喀什）
白干酒，黄羊手，路逢知己江湖友。刀削面，锅中溅，碗添麻辣，再加生蒜。悍！悍！悍！
杯如斗，歌成吼，龙族游子天涯走。星云灿，红唇唤，舞蒸深夏，解裙相伴。慢、慢、慢...

读完拙作诸位一定觉得有点像顺口溜赛的，尤其最后的“悍！悍！悍！+ 慢、慢、慢”非常地不自然，非常牵强。可是，若顺乎其然，就用【钗头凤】来写苦恼悲愤，则会顺溜许多：

【钗头凤】人马男和美鱼人之恋（喀什）
四条腿，一只尾，岸边水底今无悔。良宵误，如学步，几番相爱，总难共舞。苦！苦！
（这是【钗头凤】的一个变格，结尾只有两个叠字）

人头马（Centaur）是希腊神话里的生物，就是一匹马长了个人头，还多了连个胳膊。美人鱼（mermaid）却是一个女人，但她的双腿变成一条鱼尾巴。细想这两种生物要是相爱了，肿么会幸福，岂止不能一起跳舞？所以，它们得到的只是“苦”。

若不写悲愤，写柔情哀伤，还偏要用【钗头凤】，那就只能用唐婉的【钗头凤】，是平声押韵的：

【钗头凤】打油：追不上达芙妮的阿波罗（喀什）
蓝袍扯，荒藤裹，浪子追来何处躲？若英雄，似多情。难容冲撞，今世不能。停！停！停！
酒心热，琴声作。咬牙痛恨丘皮特。闹来疯，乱开弓。一生所爱，何日重逢？懵！懵！懵！

丹芙妮（Daphne）是河神珀纳斯（Peneus）和海妖克瑞乌萨（Creusa）的女儿，因生得美丽被太阳神阿波罗（Apollo）疯狂地爱上。哪里知道啊，原来是小爱神丘比特（Cupid）故意给他射中了一支金箭，而给达芙妮射中了一支铅箭，而这后者令人拒绝爱情。所以这二人一个追一个逃，最后达芙妮在无法逃脱之际，干脆自己变成了一棵桂树。

宋词里，类似【长相思】和【钗头凤】只适于写一个类别的题材的词牌还有，但不很多。 

三：虽最适合某类题材，但遇到高手也可以写其它题材的词牌：

1- 【破阵子】最适合啥题材？看名字就知道，写与战争有关的题材。最著名的是？对了！就是辛弃疾的：

破阵子 其二 为陈同甫赋壮语以寄（宋·辛弃疾）
醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声。沙场秋点兵。
马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生！

每读上面的词句，总令人壮心顿起，不是吗？可是：南唐李后主偏也写了一首：

破阵子（唐·李煜）
四十年来家国，三千里地山河。凤阙龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝，几曾识干戈？
一旦归为臣虏，沈腰潘鬓销磨。最是苍黄辞庙日，教坊独奏别离歌，垂泪对宫娥。

你看他哭得，像个娘们儿似的，对得起【破阵子】介个词牌吗？出人意料的是，这首词也很脍炙人口！写得太好了。李煜何人哪？大词人是也！还有逗的哪：原来辛弃疾也用【破阵子】搞笑过呀：

破阵子 赵晋臣敷文幼女县主觅词（宋·辛弃疾）
菩萨丛中惠眼，硕人诗里娥眉。天上人间真福相，画就描成好靥儿。行时娇更迟。
劝酒偏他最劣，笑时犹有些痴。更著十年君看取，两国夫人更是谁。殷勤秋水词。

这写得是啥？是“巴结”某赵姓官僚，故意夸该人小女儿的话。啥蛾眉呀，真福相啊，都来了。哈哈。

2- 【满江红】这个词牌，一见就想起了岳飞，对吧？那词写得，就四个字，让人“怒发冲冠”：

满江红（宋·岳飞）
怒发冲冠，凭阑处、潇潇雨歇。抬望眼、仰天长啸，壮怀激烈。
三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等閒、白了少年头，空悲切。
靖康耻，犹未雪。臣子恨，何时灭。驾长车踏破，贺兰山缺。
壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头、收拾旧山河，朝天阙。

所以，初学词的人往往因为有了这个先入为主的印象，以为凡《满江红》都“怒发冲冠”。非也！请看俺最不喜欢的宋代词人吴文英写的：

满江红（宋·吴文英）
翠幕深庭，露红晚、闲花自发。春不断、亭台成趣，翠阴蒙密。
紫燕雏飞帘额静，金鳞影转池心阔。有花香、竹色赋闲情，供吟笔。
闲问字，评风月。时载酒，调冰雪。似初秋入夜，浅凉欺葛。
人境不教车马近，醉乡莫放笙歌歇。倩双成、一曲紫云回，红莲折。

您说他写的介嘛玩意儿啊，好好【满江红】个词牌，让他给“糟蹋”了。哈哈。苏轼也“满江红”过一回呀：

满江红 寄鄂州朱使君寿昌（宋·苏轼）
江汉西来，高楼下、蒲萄深碧。犹自带、岷峨云浪，锦江春色。
君是南山遗爱守，我为剑外思归客。对此间、风物岂无情，殷勤说。
江表传，君休读。狂处士，真堪惜。空洲对鹦鹉，苇花萧瑟。
不独笑、书生争底事，曹公黄祖俱飘忽。愿使君、还赋谪仙诗，追黄鹤。

请看苏大学士写啥都敢出幺蛾子，以前写《水调歌头》（就是“把酒问青天”那首），他已经出过“幺蛾子”，多处格律跟别人不一样，后人为了巴结他，说：“介四变格１这不，他介《满江红》最后那行的第一句，根据格律，应该是个“七字句”，他写成啥了？写成：“不独笑、书生争底事”，变成了“八个字”不说，还分成两句！介横四也得巴结他说是变格呗。其实啊，岳飞本人也有无法“怒放冲冠”的时候，请看这首：

满江红 其二 登黄鹤楼有感（宋·岳飞）
遥望中原，荒烟外、许多城郭。想当年、花遮柳护，凤楼龙阁。
万岁山前珠翠绕，蓬壶殿里笙歌作。到而今、铁蹄满郊畿，风尘恶。
兵安在，膏锋锷。民安在，填沟壑。叹江山如故，千村寥落。
何日请缨提锐旅，一鞭直渡清河洛。却归来、再续汉阳游，骑黄鹤。

难道这是被秦桧抓入大牢之后写的？字里行间，无限的哀愁！最后为了俺对【满江红】这个词牌的喜爱，再附上一首辛弃疾的：

满江红·贺王帅宣子平湖南寇（宋·辛弃疾）
笳鼓归来，举鞭问、何如诸葛。人道是、匆匆五月，渡泸深入。
白羽风生貔虎噪，青溪路断鼪鼯泣。早红尘、一骑落平冈，捷书急。
三万卷，龙韬客。浑未得，文章力。把诗书马上，笑驱锋镝。
金印明年如斗大，貂蝉却自兜鍪出。待刻公、勋业到云霄，浯溪石。

还是得大赞稼轩，这首词真得不负【满江红】之本色！这类最适合某类题材，但在高手笔下也可写其它题材的词牌也很多。

五：还有很多对各种题材都适应性极强的词牌，如【沁园春】、【水调歌头】等，就不一一列举了。

全文小结：

1- 宋词里的词牌，其中很多对题材是有针对性的；

2- 而对题材针对性极强的词牌，则只适合写某类题材；

3- 某些词牌虽最适合写某类题词，但在高手笔下，也可写其它题材；

4- 而真正的高手，则会根据敌人（题材）的不同，而选择最顺手的兵器（词牌），绝不莽撞，如喜欢写婉约柔情的李清照，还有喜欢写肉麻香艳的柳永，都没填过【满江红】。