學長好友評論:

我曾經看過兩遍《白鹿原》，我對於《白鹿原》推崇備至，認為《白鹿原》是中國現代文學中最好的小說，超越矛盾巴金老舍等人的名作，比莫言的小說更勝一籌。因為《白鹿原》所展示的中國社會的廣度與深度，幾乎還沒有中國的其他哪一部長篇小說可以達到，堪比肖洛霍夫的《靜靜的頓河》。

  但《白鹿原》的缺憾也非常明顯，小說沒有繼續寫下去，沒有觸及到解放以後的幾場政治運動，更沒有觸及到文化大革命。如若能夠一直寫到改革開放，那就完美了。不過，《白鹿原》的這一缺憾不能由作者負責，應該是社會歷史環境局限的結果。
   說句題外話，《白鹿原》的電影與電視劇，與原著小說相比，差距太大了。
    據說陳忠實寫完《白鹿原》以後，精神幾乎崩潰，腦子裡全被這些人物形象所占據。他後來又寫過《白鹿原記事》等等短篇小說集子，可惜後來他寫的幾本書都沒有看過。

“白鹿原”到底諷刺隱喻了什麼？ZT

驢哥說人話 2/21

作為小說，“白鹿原”很神奇，包含有許多隱喻，而只有讀懂這些隱喻，才算真正讀懂這本書。

小說“白鹿原”是一部農耕文明的輓歌。在書中，作者從來都不吝惜筆墨描寫各種農田勞作，如何耕田、如何收割，描寫婦女們如何織布、如何燒火做飯------

而這一切作者都以一種近乎是讚美詩的文筆在書寫，細膩、恬淡而又深沉。就連寫求雨的那一段，也是滿含虔誠。

或許，作者陳忠實認為，農耕時代是人類最美好的時代，而這本書所寫的正是在西方工業文明衝擊之下，古老的農耕文明退出歷史舞台的一段痛苦的經歷。

滿清的滅亡、辛亥革命的爆發、共產黨的興起，無一不是西方工業文明衝擊的結果。在這樣的大背景下，人們會經歷怎樣的悲歡離合呢？

先看白嘉軒和朱先生。

白嘉軒既是一個地主，又是一個農民。按照階級劃分，很難說他是剝削階級或是被剝削階級，他是從農業文明中提煉出來的一個人物，是一個傳統的衛道者。

白嘉軒恪守着“耕讀傳家”的信條，勤勞、正直。作為族長，他以身作則，以鄉約來規範自己的行為，從而規範族人的行為；作為父親，他嚴格教育自己的子女，讓他們和自己一樣，精心守護祖先留下的土地和規矩。

他的寬厚和他的嚴苛使他幾乎不可侵犯。他的這種衛道者的形象在黑娃看來，就是“腰挺得太硬太直”。

而朱先生恰恰代表了白嘉軒苦苦守衛着的道。白嘉軒代表了農耕時代的經濟基礎，朱先生代表了農耕時代的上層建築，一個是經濟的濃縮，一個是文化的濃縮。

作者在書中一再提到白鹿精魂，這兩個人可以稱得上白鹿精魂。

白嘉軒的腰為什麼會被打斷？書中交代是黑娃的土匪打斷的。

其實白嘉軒的腰遲早要斷，新時代的來臨不允許有這樣太直太硬的腰存在，因而他只能彎着腰，抬起倔強的頭顱守衛着屬於那個時代的道。

朱先生在書中是作為一個完美的聖人形象出現，卻是帶着遺憾離開。屬於他的物質基礎沒有了，他自然也無法存在。

朱先生去世後，白嘉軒感慨：“世上再不會有這樣的先生了！”這句話是真話。

現代人常常在吹捧某某人是國學大師，大學裡都在開國學課，政府也在國外成了孔子學院用以鼓吹傳統文化，這些做法都很可笑。

中國的傳統文化是建立在農耕文明的基礎上的，一旦工業文明取代了農耕文明，傳統文化就只能成為戲台上的道具，不但似是而非，而且沒有實際的用處。

書中的幾個年輕人都是朱先生的學生。鹿兆鵬、鹿兆海兄弟是，白孝文、白孝武弟兄是，白鹿精靈白靈是，黑娃也是。

這些人師出同門，卻有不同的性格、不同的經歷、不同的結局。

鹿兆鵬是白鹿原最早的共產黨，思想先進，一直在不屈不撓的做着革命工作，幾經生死，卻至死不渝。

單憑這一點，鹿兆鵬就值得人尊敬，但朱先生是怎麼評價他的呢？當兆鵬和白孝文作為對頭在白鹿書院遭遇後，兩個人勾心鬥角，一個想抓，一個想逃。

朱先生說了一句話：“看來都不是君子。”

很顯然，鹿兆鵬也不是作者心目中的白鹿精魂。鹿兆鵬的不同於其他文學作品中的經典形象，作為一個導師級的人物，他的血統很不好。

鹿兆鵬祖先的發家史很不光彩，用白嘉軒的話說，是“靠賣尻子發的家”；

他的父親是一個心術不正的流氓，而他，偏偏是白鹿原上第一個共產黨。

作者為什麼不把第一個共產黨寫成是朱先生的兒子或白嘉軒的兒子？是有意為之？

鹿兆海是鹿兆鵬的弟弟，是一個國民黨的下級軍官。他身上並沒有多少特別之處，他是當時一些青年的代表，這樣的人物在當時很多。

他在書中最出彩的地方是和白靈談戀愛，他和白靈用擲銅錢的方式決定各自要參加哪個黨派。

而後，他一直珍藏着這枚銅錢。他和自己的哥哥都深愛着作為白露精魂的白靈。

這裡又有兩個隱喻：那枚銅錢是否在說，國共本來就是一體，是一枚銅錢上的兩個面。

而他們兄弟倆對白靈的愛，是否在說兩個黨派都深愛着自己的家鄉，深愛着自己的國家？

白靈是小說里一個非常重要的人物，她是白鹿的化身，是作者筆下非常理想化的一個人物，是書中的白鹿精靈。

在朱先生眼裡，白靈文“可以治國安邦”，武“可以指揮千軍萬馬”。但朱先生又覺得白靈的命運不好，“左邊有一個黑洞”。

白靈無疑是白鹿原上最美最有才情的女兒，她象徵了白鹿原的柔情和熾烈的理想，但她卻是流着淚走的。

在白嘉軒的夢裡，那頭純白的白鹿離開時滿眼都是委屈的淚。其實這世界本來就不該她來，因為這世界太污濁。

她是一個革命者，沒有死在敵人的槍口下，沒有死在叛徒的卑劣中，卻被自己的同志活埋了。

白靈的死讓讀者很痛苦，我想作者這樣安排內心也是痛苦的。如果她被敵人殺死，我們會痛恨敵人；如果她是病死，我們會感慨命運多舛。

但她這樣的死法卻讓人非常的鬱悶，這種安排直接封死了我們能看到的光亮。

不管在劇中還是在小說里，田小娥都是最大的悲劇人物。她活着時沒有尊嚴，死後還要被壓在鎮妖塔下。

通過田小娥，作者給我們展現了傳統文化冷酷的一面。她是制度與文化的受害者，是投火的飛蛾。

田小娥的抗爭是很懵懂的也是很感性的，她在和整個道統為敵，挑戰着白鹿原的道德尊嚴。

我覺得她和白靈有一比：小娥是被壓抑的人性在世界上扭曲的宣泄，白靈則是一種噴涌着的理性的追求。

她們是生活在同一片土地上的兩個極端，一個舉着火把艱難前行，一個在暗夜的污濁里沉淪。

白孝文是個有故事的人。他本來是家族最有希望的接班人，卻墮落成了乞丐、大煙鬼，差一點就餓死餵了野狗。

然後經人介紹進了保安隊，做了保安團的營長，又回到白鹿村認祖歸宗。最後他參加了黑娃策劃的起義，成了縣長。

他的人生從令人尊敬的族長接班人到乞丐，又從乞丐變為撲殺革命者的保安團營長，然後又稱為投機的政客，這一切看似偶然，卻也講了一個必然的道理。

白嘉軒認為孝文的墮落是田小娥引誘的結果，之所以被引誘，是因為孝文的意志不堅。

還有一個原因是覺得孝文的媳婦沒有找好。我倒是覺得，孝文的墮落是很自然的事情。

孝文是給有思想的人，處在那樣一個大變革的時代，讓一個心眼活泛的年青人本分的呆在村里當一個衛道者，幾乎是不可能的。

他的墮落等於是給他的生命淬了一次火，在他接受的傳統教育中又添加了另一種東西：狡詐、冷酷與殘忍。

我們的傳統文化本身就有兩面性，白孝文兩者兼得。所以他最後成功了：當了共產黨的縣長。

黑娃是一個特殊的人。他的爺爺是長工，他的父親也是長工，如果不出意外的話，他也會一輩子當長工。

當他領着自己的愛人小娥回到白鹿原後，所有的人都不接納他，包括他的父親。

他是一個真正的無產者，他和小娥是白鹿原上最需要革命的人。鹿兆鵬也是看中了這一點，才讓黑娃到省城學習，黑娃因此成為白鹿原弄協的主要領導。

大革命失敗後，他隨習旅參加了暴動，在暴動失敗後又當了土匪，隨後被招安當了保安團的營長。

當了營長以後，黑娃開始學好為人，拜朱先生為師讀書，回白鹿村祭祖，整頓部下，他成了一個真正的好人。

他的變化令鹿兆鵬大跌眼鏡，問他怎麼能回村里給曾經憎恨的祠堂下跪磕頭呢？

作者把這個功勞歸結為黑娃娶了個能讓他安靜的媳婦。以後他又幫共產黨的游擊隊安全轉移，和鹿兆鵬一起策劃了保安團起義。

看到這裡，我們會覺得黑娃會順理成章的成為新中國的一名功臣，會成為理所當然的領導幹部。然而作者有和我們開了給玩笑，黑娃被當成反革命和岳維山、田福賢一起槍斃了，而坐在審判席上的卻是被白靈憎恨得想打他倆耳光的白孝文。

這是一個令人悲哀的冷笑話，真正需要革命並且真心革命而且學為好人的黑娃被鎮壓了，真正的革命者白靈犧牲了，革命的發起者鹿兆鵬生死不明，而投機者白孝文卻當了縣長。

鹿子瀮在小說中是一個非常豐滿的人物。作為好人，他不夠格；作為壞人，他又壞的不純粹不徹底。

他是一個聰明人，但缺乏智慧。他作為一個人存在着，比所有的人都真實，因為他具有人性中所有的原始的惡習。

他貪財、好色、嫉妒、背後算計人，他也因此得到了一些風光。但這些習氣讓他有了一個致命的弱點：短視。

尤其是他坐了兩年牢出來以後，本來在認識上已經產生了一個質的飛躍，此時他已經沒有了長工，大房子也被拆了，土地也賣的差不多了，沿着這條路走下去，他會有一個不錯的歸宿。

偏偏此時他的孫子出現了，孫子的出現喚醒了他的全部身體機能和思想機能，於是他又開始當保長，又開始買地雇長工，又開始了他的酒色生涯。

因為這些事，他又一次成了陪斗的對象，被嚇成了瘋子，悲慘的死去。對這個人，我們心裡生不出憎恨，也無法給與同情。

許多讀者對作者一開始不厭其煩的寫白嘉軒死了六個妻子，認為這毫無必要。

小說中有一句話，叫“女人的地，男人的犁”。什麼意思呢？女人是土地，男人是這片土地上生長出的文化。

中華文化是基於土地的農業文化，是男人與女人結合的文化。

這種中原農耕文化曾經經歷了很多危機：第一次是犬戎的入侵，導致了西周的滅亡；第二次是五胡亂華西晉滅亡，導致中國北方淪入游牧民族之手；第三次是唐末的分裂，導致人口銳減；第四次是宋朝開始游牧民族對中原的入侵，直至蒙古人統一中國；第五次是滿清入關；第六次則是近代從鴉片戰爭開始東西方資本主義對中國的侵略。

這六次災變對中國的打擊是致命的，就像一個男人死了六次老婆。所幸文化還在，只要有合適的土地，這種文化就能得以傳承。所以才有了第七個媳婦吳仙草的出場。

小說中塑造了許多女性形象，誰是作者心目中的好女人呢？這個問題問得不恰當，應該是誰才是符合白鹿原文化的女人？

白靈顯然不是，她只是一個理想的化身，無法在人間長久停留。田小娥更不是，她是白鹿原文化的副產品，太過消極沉淪。

在第三代人（白嘉軒算第二代）里，有兩位女性符合這個標準，一位是黑娃的夫人高玉鳳，另一位是白嘉軒親自為三兒子笑義選的媳婦。

高玉鳳的特點是知書達理，沉靜溫柔，她使野性的黑娃變成了好人。回歸祠堂的黑娃和高玉鳳的結合是完美的結合，但黑娃死了，高玉鳳也沒有了存在的意義。

孝義媳婦的特點是柔順與勤勞。她在結婚是人們誇她最多的一句話是：“磕頭的樣子真美。”磕頭的樣子有什麼美呢？這是在突出一種性格，一種近乎奴性的柔順。

在白嘉軒的兒子裡，老大孝文已經不可能再回鄉種田了，老二孝武除了種地還會做生意，只有老三孝義喜歡種地，也就是說老三白孝義是才是白嘉軒真正的繼承人，孝義和孝義媳婦真正承載着傳承白鹿原文化的責任。

令人啼笑皆非的是，孝義不能生育，他們的孩子是朝長工兔娃借的種。

為什麼要這樣寫呢？僅僅是為了刺激人們的好奇心嗎？

不是，作者這樣寫是在罵人呢。罵誰呢？罵現在招搖過市的國學大師呢。

真正的傳統文化隨着農業社會的衰退已經消亡了，現在傳世的所謂傳統文化，是孝義媳婦與兔娃媾合的雜種，它衣着光鮮也罷，外表古樸也罷，骨子裡流着的是近乎奴性的柔順與麻木低賤混合在一起的血。

《白鹿原》並不是一部意識形態很鮮明的書，但電視劇就另說了，它只是展現了一個時代人們的生存狀態，讓讀者自己去品，去思考。

書中真正要表現的東西是對農耕文明的依戀，是對傳統文化的敬畏，是對生命的禮讚。白鹿原經歷了一次又一次的災難，生命依然在繁衍。

書中寫了兩次災難，都帶有很強烈的神秘色彩。

鬧旱災時的求雨，鬧瘟疫時的鎮妖塔，看似非常離奇荒誕，實際上這些東西深植於我們內心的；

書中的描寫反映了作者對傳統文化的敬畏，是一種心理需求，是文化的物化。

《白鹿原》一方面在禮讚生命的不屈與頑強，另一方面又表達了作者對生命的迷惘。白嘉軒晚年更象一個哲人，他明白了很多道理，也總結了很多經驗。

作為哲人的白嘉軒整天佝僂着腰象狗一樣在台階上曬太陽，僅僅是看明白而已，又能怎樣呢？人生往往是這樣，當你看明白的時候，事情已經由不得你來操縱了。

朱先生看似走的很灑脫，其實是留下一聲長長的嘆息。

他親手刻了一塊磚用來堵墓道，當紅衛兵挖出那塊磚時，發現上面刻着字“天作孽猶可恕，人作孽不可活”，當把那塊由兩塊磚合在一起的磚摔開時，發現中間也寫着一行字“折騰到何日為止”。

聖人朱先生算出了身後多少年的事情卻又無可奈何，這該是何等的一種痛苦？

俗人鹿子瀮從大牢裡出來以後，“覺得整個世界整個白鹿原整個白鹿村都沒有一處令人留戀，整個熟人生人包括白嘉軒父子、田福賢和岳維山等等，也都一下子變得十分可笑十分沒意思了，和這些人爭鬥或交好都變得沒有必要了。

在那種心緒里，他甚至安靜地企盼，今夕睡着以後，明早最好不要醒來。”

可他每天醒來以後，就完全變成了另一個樣子依然貪財好色，依然爭名奪利。

讀此文後不但對原著和作者有了較深入的了解，也對中國的農耕文化及現在的發展和存在的問題也有了一些新的認識。

80年代文學作品大量湧現的代表之一，有那個時代整個社會的思考印跡，凸顯了那個時代對於人性的思考，觸及很多無法明說的觀點

白鹿原隱喻了什麼，這是個有意義的話題。

我以為所謂隠喻，是作者要曲說而不是白說的白鹿原的精神，百鹿原的魂。

這種精神被近現代史上多如牛毛的革命和意識形態之爭淹沒了，被文化大革命徹底地掃蕩了。

但是，做為一種千年文化承載的精髓，它一直流淌在中國人的血液中，永遠不會消失，白嘉軒的形象，就是作者要集中表現的白鹿原的魂，就是一個字——義，義如紙薄，卻沖雲天。