京劇電影版《尤三姐》是童芷苓主演的一出近代戲，取材於清代曹雪琴《石頭記》中的一段故事，忠實於原著，以戲曲形式再現了尤家小妹從出場到香消玉殞的完整一幕。這段故事的情節，看過《紅樓夢》原著或電影、電視版的都比較熟了。這部書，若以家族興衰為主線，值得關注的人物眾多，政商情都有，從"文"字輩的赦、政，“玉"字輩的璉、珍，"草”字輩的蓉、薔，到一群內當家賈母、王夫人、熙鳳乃至可卿等，每個人都可圈可點，對人印象深刻的還是八七年電視版捷足登先，而緊隨其後的六部電影版，其實也是不錯的。若僅以三位少男少女的愛情戲為主線，無疑是八七電視版的歐陽、陳曉旭和張莉的人氣最旺。不過，看過六二年越劇電影版的人，包括在下，對徐玉蘭和王文娟飾演的寶玉黛玉的印象要更深一些。若自問一下林黛玉長什麼樣兒，腦子中首先出現的人物，只能是王文娟，因為戲劇刻畫表現的人物更鮮明些。不是說電影和電視劇演得不好，而是她們沒有象戲曲中那樣多的表現機會。真是這樣嗎? 高倉健在《追捕》電影中一共也沒幾句台詞，他怎麼也那麼火? 扯遠了呵。

尤三姐不是書中的主要人物，自然搶不了黛玉寶釵賈少爺的戲，但童芷苓塑造的尤三姐的形象，是唯一的，而不是第一的，無與倫比。

主要是四種劇情藝術模式。先是少女懷春模式，對柳郎一見鍾情並互為知音，從念白、對話到一段“四平調"，都體現的是少女慕才郎的味兒，荀派戲最擅長這一段情節。另一種模式，是表現一朵鮮活的蓮花是如何身處污泥之中。面對賈氏兄弟、父子、叔侄的調戲和算計，面似冰霜，言語犀利，特別是大膽無奈又機智潑辣地面對璉珍的酒局，尤三姐整個兒是一位超級辣妹。隨後，在三姐對尤二姐自表對柳湘蓮的傾心之後，賈璉為三姨妹作媒說合，得柳公子應允並以祖傳寶劍相贈，童在這段戲中演繹了一位柔腸似水、一朵鮮花躲開了牛糞、天鵝遠離了賴蛤蟆般的待嫁少女，一段飽含梅派韻味兒的“南梆子"唱腔，把這種無比甜蜜的心情表現得淋漓盡致。最後，好姻緣以悲劇終結，她演繹因被無端冤枉、割棄而絕望的尤三姐，直到還劍、自刎。這齣戲得細細品嘗之後，方能體會到童的藝術感染力，而劇情的劇烈變化，己是超出了單一旦角流派的藝術範圍了。或者說，這齣戲更拓寬了荀派藝術的表現能力。說到這兒，這個“浪"字也可以理解為曲折多變而高潮疊起，或者說演員的戲路寬，只是這個“寬"字哪有“浪"字更傳神呢? 

與這樣的大跨度的表演比較類似的還看過另一位荀派大家，劉長瑜 (現代京劇電影版《紅燈記》中鐵梅的扮演者，曾任中國京劇院副院長)。上個世紀九十年代初的首屆“梅蘭芳京劇金獎賽(旦角組)"上，劉長瑜演了兩個小摺子，一段《紅燈記》中的“提起敵冠心肺炸"在當時是家喻戶曉，是最接地氣的。另一段是一出荀派戲《悅來店》(記不太清了，哪位給更正一下了)中一個少女，先是頭帶面具飾演一個蒙面響馬，一幅當年的恐怖分子的派頭，唱和做都是地道的花臉(京劇的淨行，與生、旦、丑並列)，一轉身，象川劇變臉一般，又還原了荀派本色下一個青春二八的少女形象，這是演給評委會專家們看的，體現的是功底的高山仰止。結果，一改俺在賽程中的預測，劉長瑜獲得旦角組八大金剛之首。(另外七位可取記不全了，有李維康、楊淑蕊、薛亞萍、鍾榮、劉琪等，哪位記得?)

另外幾齣看過的荀派戲或荀派藝術家演出的戲中，《金玉奴》、《紅娘》、《玉堂春》等，也值得聊一聊。