金聖歎的《黃鶴樓》
在台北書攤買到金聖歎批註的《唐詩一千首》，金對崔顥《黃鶴樓》的評議大開眼界。
批註開頭即稱《黃鶴樓》“千年喧傳...令太白公擱筆，此真筆墨林中大丈夫”。金認為此詩大成的原因，是崔顥不在寫詩，而是“直上直下，放眼姿看”昔人所望所想，忽然悟出道理，立即提筆寫在牆上。寫畢也不顧好壞與否等事，自覺不須修，不須補，不可添，不可減，便大暢所欲，於是投筆而去。
李白至牆前讀後，感到有景道不得，不是無景物可寫，而是懂得寫詩的甘苦：寫律詩是“先命意，後審格，再發筆”,。景之為景，不過是命意審格發筆之後的待選擇之物，靜聽使用而已。聖嘆認為，崔顥此詩命意審格發筆”空前空後，不顧他人“，雖然黃鶴樓前好景無數，李白感到再無處命意下筆，所以才擱筆而去。
崔顥詩八句僅僅提到樓字一次，他專意在昔人，樓只是個道具。詩人“一言一行，一句一字，獨步一時，占據千載，莫不從讀書養氣而來“。”昔人已乘黃鶴去，此地空餘黃鶴樓“兩句，是翻用莊子《天道篇》中所言：古人高深的思想死去便不傳，今人讀到的只是古人的糟粕而已。”黃鶴一去不復返，白雲千載空悠悠“，是融用《易水歌》的意境。由於書卷精神已經養成崔顥的浩然之氣，他寫黃鶴樓並不自知借用書本精神，卻有妙手偶得之效，即成絕響，詩仙李太白也被他封筆。
崔顥後四句寫今人所見和自家懷抱，不提昔人，留空間任讀者自由解讀。聖嘆認為日暮鄉關句的”日暮“兩字，使“前四句二十八字一起搖動入來，為絕奇之筆”。 讀聖嘆批註，這一解釋收穫最大。以前認為《黃鶴樓》前四句確實境界高遠，但後四句卻歸於個人鄉愁，覺得境界前重後輕，便不理解《黃鶴樓》何以成為千古一律（嚴滄浪：”唐人七律詩，當以此為第一“）。 經聖嘆點出“日暮”兩字的妙處，頓悟境界全出，理解此處鄉關並非一己的家鄉，而是感嘆古聖之大道不知何處可尋，煙波江面的愁情含蘊着恆古悲意。
往事千年，金聖歎的解讀當然是他自己的”讀者反應”，但他的理解高人一籌，讀後感到是再創造了一首金人瑞的《黃鶴樓》。
