首先，詩歌和其他的藝術創作一樣，要美。

美的前提就是有感而發，當然這個感覺其實是詩歌創作的唯一途徑：意試隨意流動的結果。但這個隨意流動不是酒後亂言，李白再試的那種。

詩歌美的第2個要訣是新。無病呻吟反覆嘮叨的那種，就是不美。當然，一手創作好的古詩，可以反覆詠頌，但類似的內容，最好別反覆的創作。

當然，新穎的創作手法和意向，是被鼓勵和允許的，也是美的一種形式。

其次，詩歌要有結構，層次，和語言本身的功力，也就是說要清新簡約，長而不亂，短而不俗。當然這個要求相對較高，沒有個幾十年的文學功底，和超人的文學素養，就是再寫也是夾生。

不過，如果的確是美的，如孩子一樣，文學的功底就其次了。

真實的感情流露勝過大師的筆墨鋪墊。

最後，才是韻律。古詩的韻律今人掌握的多為皮毛，或者說偏了方向，所以不如回到唐詩裡面，做個古人。

不符合所謂韻律的創作，如果有古意，很美，也就是古詩；

符合所謂古詩平仄的，如果只是拼湊，沒有意向和結構，也不是古詩，甚至不是詩歌了。

所以，明白了美就是真正的藝術的韻律，文學結構是詩歌的骨架，韻律不過是詩歌的皮毛或者附屬於詩歌本身，特別是古典詩歌本身的古代的皮毛，就明白什麼是古詩的創作了。

今人是寫不了古詩的，除非，你也是古人。