2016猴年春晚當晚，微博眾多段子手如期舉辦“春晚吐槽大賽”，但本屆大賽遭到了新浪方面大規模刪帖。次日，大陸互聯網陸續出現“春晚好評如潮”的新聞稿，疑似要為春晚“洗地”。

央視元宵晚會在一片“假唱”聲中落幕
筆者經歷了那晚的吐槽大會，被刪的帖子裡，確實有些“用力過猛”，如因害怕得罪央視而刪帖，那也無可厚非。不過，一些反映春晚弊病的有效建議也遭此“毒手”，那麼刪帖者很有可能也犯了“用力過猛”的毛病。
比如新浪微博用戶“@梁歡”吐槽，猴年春晚幾乎全假唱，欺騙了觀眾，踐踏了藝術，不能忍。但這則帖子最終還是被無情地刪除了。
春晚的假唱由來已久。
1983至1993年，這十年是春晚假唱的十年，並沒有太多值得一提的，我估計這十年觀眾也不知道還有假唱這回事。不過從後來的資料中看出，備播帶（直播若出差錯，臨時替換的影像）是從八十年代開始就一直有的。1987年費翔表演《故鄉的雲&冬天裡的一把火》，就在後來流出了備播帶，從鏡頭、剪輯等各方面來看，一旦直播出錯拿出來替換是完全沒有問題的。
而央視也不是沒想過真唱。1994年，導演郎昆接手春晚，他提出了“真唱”的理念，表示“必須用真唱取代假唱，讓藝術還原到原汁原味的境界。”而且從當時的錄像可以看出來，不僅1994年的春晚是真唱，甚至連伴奏帶都捨棄了，用的是現場樂隊伴奏，不得不說，放在當時的確是很有藝術追求的。
1997年春晚，舞美燈光及整體的規模都明顯提升了幾個檔次，因為1997年是重要的年份，香港歸回在即，特意任命指導過84、86、87年春晚的導演袁德旺來指導97年的春晚，目的是不能出差錯，所以整場都是假唱。
2005年春晚是非常特殊的一年，因為這一年的導演是1994年首先提出“春晚真唱理念”的導演郎昆，而且在05年春晚的籌備階段，他就表示“今年全部是真唱”、“這次玩真格的”。但事實上，2005年春晚是一場“打着真唱的旗號全場假唱的春晚”，而且這次假唱程度之明顯讓廣大電視觀眾都發現了，當晚播出後第二天的新聞幾乎都與假唱有關，紛紛指責導演“食言”。
而為什麼明明全是假唱，卻要事先承諾全真唱？那是因為老謀深算的導演們在那年起把“真唱”的定義給改了，對記者表示：只要是真人唱的，那就算真唱。也就是說，歌手在表演時對口型，只要對的是自己的聲音，那就不算假唱，別人替你唱，那才叫假唱。持這種觀點的就有當年提倡真唱運動的郎昆。
2009年的春晚破天荒的近乎全場真唱（除了一個人數眾多的少數民族歌舞表演），這一年甚至連演員黃聖依都可以真唱，這要是放在2016年的春晚是不可想象的。為什麼09年春晚的真唱比例如此之高？是因為2008年末，文化部公布了《營業性演出管理條例實施細則》禁止假唱，而且明確了“假唱”的定義，否認了“只要是本人的的聲音就不算假唱”的鑽漏洞的辯解，而且廣電總局特別提出對2009年春晚的要求，要堅決杜絕假唱。
但這一年，就連宋祖英都出現大失誤，在跟周杰倫合唱《辣妹子》時，剛從台下升上來沒唱幾句就出現嚴重搶拍，導致後面的整大段都不在節奏上，周杰倫聽到之後，急忙大喊“把手舉起來”與觀眾互動來掩飾她的失誤，可謂是貼心。
一直到2015年之前，春晚的真假唱歷程就是在曲折之中前進的，其間會有偶爾的倒退，但總體還是會比十幾年前、二十幾年前要進步，可是到2016年，這一切都成了“不可說”。
春晚的真唱與假唱是兩股力量的拉鋸戰，一股來自於導演的良知、歌手的追求、輿論的監督，以及從業者對音樂的尊重、對藝術的真實之美的渴求，而另一股則來自於對藝術的粗暴、對觀眾的蔑視、對於破壞行業前景的漠然、對追求一個暫時“完美”的飲鳩止渴以及身在體制內的如履薄冰。
為何我們要在春晚看一個同步的、真實的表演，因為在那一天，歌手表演就像主持人在零點的倒計時一樣，我們感受着共同的緊張與喜悅、共同的期盼與未知，可若有人告訴你主持人的倒計時只是一個提前錄好的錄像帶，是假說，那麼那一刻你是否還會感到激動人心？不會，因為有的完美是冰冷且無人性的，反而有差錯才是生活的常態。