一个秋日的午后，我独坐家中，从橱柜里翻出一张莫扎特的唱片，百无聊赖地放在唱机上，让钢琴的声音弥漫在空荡荡的房间里，身心十分愉快。其中流溢出的浓郁的抒情气息，非常迷人。有人说莫扎特的音乐近乎“天籁”。他的音乐灵感简直是一个取之不竭、用之不尽的水源，随时随地都有甘泉飞涌，飞涌的方式又那麽自然、安详、轻快、妩媚。罗马尼亚作曲家艾涅斯库曾说：“莫扎特的音乐如同火山斜坡上的葡萄园，里面火热，充满了翻腾的岩浆，外面却是一片宁静、清新、甜美的景象。”

　　莫扎特--他属于那种心比天高、命如纸薄的天才，只活了35岁。他短暂的一生中虽也曾享受过辉煌的荣光，但更多的是坎坷和忧患。难得的是在他的音乐中，绝少哀怨凄苦之音，我们听到的是惠风和畅、清泉泊泊，只有纯净的欢乐，好象处处是阳光灿烂，与浑浊的俗世无缘。他的宗教音乐，尤其是那首未完成的《C小调感恩弥撒》与巴赫的《b小调弥撒》、贝多芬的《D大调庄严弥撒》等被誉为20世纪以前创作的“七大弥撒”之组成部分，作曲家们仿佛得到了神灵的启示，以其深刻的人性、巨大的宗教情感以及完美的音乐性代表了西方古典音乐的极高成就。

　　现代音乐学者一致认为，莫扎特艺术的最高成就是在歌剧与钢琴协奏曲方面。他写的27首钢琴协奏曲大半都是杰作，27首钢琴协奏曲所表达的意境与情绪各各不同；有的温婉慰贴，有的典雅华瞻，有的极热情，有的极悲壮，总之，处处显示出音乐家莫扎特的心灵。而在歌剧方面，莫扎特凭着客观的精神，细腻的写实手法，刻划生动的高度技巧，创造了《费加罗的婚礼》与《唐·璜》，使意大利的歌剧达到了一个空前绝后的高度。音乐大师瓦格纳提到莫扎特时就说过："意大利的歌剧倒是由一个德国人提高到理想的完满之境的。"

　　莫扎特的音乐喜欢含蓄，他的音乐不像贝多芬的音乐那麽严峻与强烈，好象板着脸孔，有时又那麽凄凉。莫扎特的音乐给人一种自然的感染，清明高远，乐天愉快。莫扎特以他朴素天真的语调和温婉蕴籍的风格，所歌颂的和平、友爱、幸福的境界，正是全人类自始自终的最高目标。尽管莫扎特遭受困厄，仍不改乐观、向上的性格，生活的打击丝毫没有在他的内心留下伤痕。据记载，有一年冬天，由于没钱买木炭，莫扎特就和妻子绕着房间跳舞取暖。

　　莫扎特的作品在浩如烟海的音乐文献中占有相当重要的地位，他继承了海顿、克列门蒂、巴赫等作曲家开创的音乐创作传统与技法，以清新、明快的旋律风格，唯美的审美取向，奠定了他独特的音乐风格。其中创作了大量的器乐协奏曲，包括钢琴、小提琴、单簧管、竖琴、长笛等，几乎每一件交响乐都备有协奏曲作品，在音乐史上是不多见的。莫扎特的音乐常常被人们称作：“永恒的阳光”，因为他的音乐即使在表现痛苦和悲伤时，也似乎含有天真纯洁的微笑。他那优美、机智的旋律总是充满明朗、淳朴的气质，他那典雅、热情的乐思象清泉一样纯洁、透明、自然、流畅而喷涌不尽。莫扎特的音乐给予人们的是经过生活锤炼后的纯真，他那面对严峻生活而永不泯灭的童心让人分外感动。

　　谛听莫扎特，可以感受到音乐的魅力与伟大，它是一种能真正打动人心的音乐，它没有流行音乐的肤浅与媚俗，它犹如高山白雪，绝尘独立而让人向往、让人心醉神迷。面对那些甜蜜蜜的流行音乐，我们或许可以改变一下欣赏的口味，听一听莫扎特，听一听来自灵魂深处的声音。德国神学家卡尔·巴特说过：“如果谁对莫扎特仅一知半解就试图去讨论他，谁就很容易停留在仅仅用一些溢美之词去赞美他的阶段。”他说的不错，作为普通人，对莫扎特的理解也只能是一知半解了。