值得奧斯卡評委高興的是，今年提名的影片中，沒有真正的戰爭題材。否則，一定會被現實搶盡了風頭。這時候，沒人傻到花錢買票看戰爭電影，因為它遠不如新聞中的伊拉克來得真實。
不過，管你外面炮聲隆隆，還是有人躲在象牙塔里歌照唱舞照跳，還顯得挺有大家風範。所以，在這當口，奧斯卡還是個大事。

　　最佳影片獎

　　每年這個獎都是重頭戲。其他獎項都傾向於表現個人水平，這個獎卻是團體獎。好像國人看世乒賽非常注重“男團”、“女團”一樣。今年的提名影片沒有讓人特別不待見的。換句話說就是沒有我們非常不熟悉的。不像往年找個數學家做白日夢，或者找個寫劇本的和人爭風吃醋之類的故事糊弄我們。我們近了有陳景潤、老舍，遠了有祖沖之、曹雪芹，怎麼也輪不到看他們耍寶。

　　《魔戒2：雙塔奇謀》

　　落榜指數：5星

　　既然都這麼高了，還有什麼可說的？可是並不是因為《魔戒2》本身不夠水準，之所以獲獎希望不大是因為它還有個註定更火爆的小老弟要出生。小說中的戰爭場面被電影放大。電影儘量刪去了幾個主人公碎碎叨叨的唱歌聊天場景，讓人看起來情節更緊湊，更緊張。其實我個人認為《魔戒2》系列在魔幻類電影中具有里程碑式的意義。它真正將人們心目中的魔幻大陸展現在銀幕上。被電子遊戲以及桌面牌戲統治多年的魔法世界終於有了一個真正的電影參與者。這個電影的成功還能杜絕跟風現象。不像一個躲子彈的鏡頭成功了，就有無數個躲XXX的鏡頭應運而生。沒有大的投資，根本無法製作出《魔戒2》中最激動人心的戰爭場面。

　　《鋼琴師》

　　落榜指數：3星

　　《鋼琴師》的故事幾乎是獲獎的範本。內容里包括了猶太人、二戰、藝術等等話題。單把其中一個拿出來都是讓人正容的東西。最難得的是幾乎被定格成苦難專業戶的二戰中的猶太人，還能被波蘭斯基挖掘出新意，拍得更具有人性。但是，天算不如人算。《鋼琴師》在這個現實中戰火熊熊之時出現，可能就會使評委故意繞道而行。

　　《紐約黑幫》

　　落榜指數：2星

　　很多評論都在說《紐約黑幫》不是馬丁.斯科塞斯最好的作品。可是實在想不出為什麼要一再強調這一點。斯科塞斯最好的作品是什麼與本界奧斯卡沒什麼直接關係，總不能發給《憤怒的公牛》或者什麼別的一個七十五界奧斯卡特別獎吧？最佳影片獎比的是同行之間的作品，否則不如改名叫“最佳跟自己比導演獎”算了！

　　總說美國的歷史短暫，經過調查發現確實如此。為了把《紐約黑幫》搞得更沉重，更加源遠流長，馬丁.斯科塞斯用盡了各種方法。比如把畫面做舊，不時引入歷史事件做背景，以及最終用紐約市容的變遷來加深歷史感。不過《紐約黑幫》中刻意追求的歷史感比起《鋼琴師》來先天不足。人們看到的還是一幫混混在街頭雜耍。《紐約黑幫》的優勢在於與美國歷史的貼近。這很容易讓人產生親切感。就像西方觀眾非常熟悉莎士比亞，對他的奇聞異事感興趣一樣。不能排除因為《紐約黑幫》講述美國“老百姓自己的故事”而獲獎的可能。

　　《芝加哥》

　　落榜指數：2星

　　起源於歌舞劇的音樂片一直是好萊塢的傳家寶。《紅磨坊》的最終失利導致《芝加哥》有很大希望得獎。為什麼不呢？比起《紅磨坊》，《芝加哥》內容更加黑暗，舞蹈更加有節奏感，音樂更加現代，連漂亮女演員都從一個變成兩。這樣的實力應該很有希望得獎。但是《芝加哥》也有劣勢。導演羅伯.馬歇爾是個新人，能有現在的成績已經很不容易。被提名已經是他以後飯碗的黃金鑲嵌物。上來就讓他獲獎，對老導演們來說有點不夠意思。而且，最讓《芝加哥》頭疼的是來自《小說人生》的競爭。

　　《小說人生》

　　落榜指數：1星

　　既然說最佳影片獎是個團體獎項，那麼《小說人生》肯定最占便宜。影片的演出陣容非常強大。強大到幾乎分不出誰是主演誰是配角。三個女星對影片的不同處理，讓影片精彩紛呈。極高的文學性是本片最大的特點。流水般順暢的鏡頭，詩樣的畫面，都讓人看完電影像讀過一本文詞優美的小說。

　　妮可爾-基德曼已經徹底能夠加入演技派的陣營。為了影片她努力讓自己變得相貌平庸。雖然並不是什麼了不起的壯舉，尤其是比起蕾妮.澤爾維格在拍攝《布里吉特單身日記》時的增肥行動，但是走上美貌與智慧並重的道路顯然應該是評委們希望看到的。本片的妮可爾和朱莉安.摩爾讓人感覺出梅麗爾.斯特里普後繼有人。唯一值得擔心的是《芝加哥》的歌舞片的身份。既然它肩負着振興音樂片的重任，《小說人生》就有可能成為刻意栽培的犧牲品。

　　最佳導演獎

　　這個獎算起來不清不楚。理論上講是獲得最佳影片獎的導演應該獲此殊榮。但是實際情況卻不總是這樣。所以這個類似“最佳教練獎”的歸屬值得討論。

　　佩德羅-阿莫多瓦

　　落榜指數：5星

　　阿莫多瓦是以上說法的最有力反駁。因為他的《對她說》既沒有最佳影片的提名，也沒有一個演員的獎項掛鈎，僅僅有一個最佳原創劇本獎提名。看過《對她說》後感覺與當初的《關於我母親的一切》相比，並沒有太大的新意。而且就算是評委對《對她說》感覺非常良好，那他離上次獲獎也太近了。在沒有特殊貢獻的情況下，很難再進一步。

　　羅伯特-馬歇爾、斯蒂芬-道瑞

　　落榜指數：4星

　　新人新氣象。如果他得到這個獎項，他的金邊飯碗可以扔掉換一個白金飯碗了。想想這麼年輕就可以躺在家看功勞薄，並不是什麼好事。想來評委也不會看到年輕導演就此心滿意足。所以，羅伯特獲獎的可能性不大。不過我們需要記住這個人。看看《芝加哥》的荒誕與詭異，相信以後我們能看到更讓人坐立不安的電影。

　　斯蒂芬-道瑞同樣也沒有多少獲獎的可能，因為在他的競爭對手裡還有兩個非常具有殺傷力的人。

　　羅曼-波蘭斯基

　　落榜指數：2星

　　波蘭斯基讓全世界都知道他的事有好幾件。其中一件比較讓人津津樂道的是他拒絕指導《辛德勒的名單》的拍攝。理由是他認為拍攝有關猶太人的故事，實在太令人痛苦。身為猶太人，對自己歷史的深刻理解，使他拍攝的《鋼琴師》有着非比尋常的深度。不過，在他另外幾件被人記住的事中，能“津津樂道”的就不多了。雖然波蘭斯基獲得了強姦受害者的原諒，但是評委不得不考慮把獎發給一個註冊在逃犯是否合適。特別是現在這個美國國家主義精神被放大到無限倍的時候。波蘭斯基在導演方面的才華早就被肯定，但是評委是否敢於邁出這一步還不好定奪。不過，有挑戰就有樂趣，沒樂趣的事誰干？

　　馬丁-斯科塞斯

　　落榜指數：1星

　　我願意說：就給他了。在這裡才能把馬丁-斯科塞斯的老賬都算上。那些數不勝數的好電影沒有功勞也有苦勞，沒有苦勞也有疲勞吧？拋開這些不算。僅看《紐約黑幫》中的表現，斯科塞斯對紐約的熱愛與執着已經到了病態的程度。他下部電影沒準是紐約飄在外太空的的故事。評委如果再不給他奧斯卡，斯科塞斯不答應，影迷不答應，連紐約市民都得不答應。

　　不過，我不是評委，馬丁顯然也不是，紐約市民更不可能人人是評委。評委有可能壓根就想把人們的惋惜作為一大賣點。在馬丁.斯科塞斯與羅曼.波蘭斯基之間的選擇上，評委得仔細把握。是表現出對異族的寬容，還是對本土的熱愛，這兩點現在都很重要。

　　最佳男、女主角

　　這裡才是追星族的樂園。沒有演員的電影叫做動物世界，沒有明星的電影叫新聞聯播。

　　落榜大熱：邁克爾-凱恩、莎爾瑪-海耶克、黛恩-連恩

　　既然是追星，邁克爾-凱恩的年齡就成了問題。倒不是在選F4的接班人，但是這裡同樣需要狂熱的支持。對於老凱恩來說，獎項本身已經不重要，關鍵說明了人們還記得他。他在《安靜的美國人》的演出中，表現了自己應有的實力，但也沒超常發揮。畢竟到這個歲數超常也超不到哪去了。

　　莎爾瑪-海耶克與黛恩-連恩的上榜有點莫名其妙。在《弗里達》和《不忠》中，兩人並沒有什麼特別出彩的地方。也許是去年的女星普遍不太努力，使得兩人能脫穎而出。但是最莫名其妙的還不是這兩人上榜，而是上榜的另外三人，表現明顯要比她們高出一截。於是這兩人的上榜，似乎只是為了幫助別人把選票集中一點。

　　落榜候補：尼古拉斯-凱奇、傑克-尼克爾森、朱莉安-摩爾

　　公平地說尼古拉斯.凱奇在《改編劇本》裡改變很大。在角色身上已經很少看到他招牌式的爆發與沉默，更多的是猥鎖地東張西望。但是他的潛力顯然不如傑克.尼克爾森大。在《關於施密特里》，傑克也從瘋子一下轉為失落的老人。兩人的角色變化都顯示出很大的野心，只是傑克做得更徹底。因為凱奇還是在影片裡飾演了灑脫些弟弟。

　　朱莉安-摩爾在這裡出現肯定是權益之計。為了保證不用自己的《小說人生》去和妮科爾.基德曼來個窩裡鬥，她選擇了《遠離天堂》來競爭最佳女主角。但是《遠離天堂》的聲勢遠不及《小說人生》。所以她的無奈之舉只能換來在最佳女配角上的優勢。

　　最沒希望落榜者：阿德里安-布勞迪、丹尼爾-戴-路易斯、芮妮-齊維格、妮可-基德曼

　　阿德里安-布勞迪為了拍攝《鋼琴師》"放棄了一切"，每天要練4個小時的鋼琴，體重也下降了30磅。他已經因此先後獲得了法國愷撒、波士頓影評協會、美國影評人協會最佳男演員獎，第56屆英國學院獎、第60屆金球獎。這些都是這個新人的資本。

　　不過，丹尼爾-戴-路易斯在《紐約黑幫》中的表現是在太過優秀，所以布勞迪的前途還未可知。劉易斯把角色演得更像是個火藥庫。如同他的飛刀，不知道什麼時候會爆發出來，直直地插在對手臉上。有了這麼咄咄逼人的演出，很難想象有什麼人能從他手裡搶走小金人。他與布勞迪的鬥爭，實際上也是寬容與愛國的鬥爭。

　　芮妮-齊維格、妮可-基德曼分別代表了《芝加哥》與《小說人生》的爭奪。兩人在各自的影片中都存在戲份不足的弱點。但是兩人又都用自己的演技彌補了不足。因此這從側面證明了今年奧斯卡最佳女主角獎的水平之高。

　　最佳男、女配角獎

　　就像小品里一樣，沒有好的配角，主角是很難有所發揮的。因此最佳配角一樣矚目，尤其是在今年。

　　《逍遙法外》只在最佳男配角上獲得提名，這顯然與影片中大腕的級別不大相配。就算在最佳男配角的競爭上，克里斯托弗-沃肯日子也不好過。這是競爭最激烈的獎項。看看名字就知道有多慘烈。《改編劇本》裡的克里斯-庫柏、《小說人生》裡的艾德-哈里斯、《毀滅之路》中的保羅-紐曼、《芝加哥》中的約翰-雷利。一堆出色的影片再配上一幫老戲骨，很難說最後誰會勝出。

　　凱瑟琳-澤塔-瓊斯在《芝加哥》中很搶眼。凱瑟琳的優勢在於戲份多。她自己在影片中的表現確實可圈可點。影片裡大段的舞蹈讓觀眾足足實實欣賞了一下產後瓊斯的漂亮身材。而有同樣戲份優勢的還有朱莉安-摩爾。避開朱莉安-摩爾的梅麗爾-斯特麗普選擇了《改編劇本》出手，效果也不錯。

　　在最佳配角獎的爭奪上，每個候選人的水平都相似。如果非要從中挑出弱者，那麼《關於施密特》中的凱西.貝茲算是比較薄弱的。其他人都不好預測。

　　最佳外語片獎

　　跟我們關係最大的一個獎項。從各個角度講，這裡的競爭並不算激烈。幾部影片中，《阿馬羅神父的罪惡》與《英雄》最搶眼。但是《阿馬羅神父的罪惡》不具備《英雄》中的先聲奪人的畫面優勢。在評委普遍不了解東方文化的前提下，我們看來《英雄》的弊端無一不是長處。因此，《英雄》最有可能抱獎而歸。唯一不妙的是《英雄》距離《臥虎藏龍》獲獎的時間太近而已

　　其實不管得不得獎，把這麼多好電影一下堆在觀眾面前，真是好事。就算最後的結果與猜想有差距，那也無法抹殺看到這些候選人的演出的快樂。既然給我們帶來了快樂，落榜的英雄也光榮