在奥赛博物馆除了《毕加索：蓝色和玫瑰色》特展外，我们还参观了另一个题为《雷诺阿:父与子/绘画与电影》的展览。皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿(Pierre-Auguste Renoir)是法国印象派大师，而他的儿子让·雷诺阿（Jean Renoir ）则是著名的电影大师。展览以让·雷诺阿的电影为主线（每个展厅都有一面墙放映他的电影），试图诠释他父亲的绘画艺术对他电影创作的影响和启发。

P1 正在放映中的让·雷诺阿1955年的电影《法国康康舞》（French Cancan），其背景是让儿时随父亲去过的巴黎阿尔克萨咖啡馆。左面是当时阿尔克萨咖啡馆舞蹈秀的招贴画。

P2 “秋千”1876 。展出这张画的展厅里同时放映让·雷诺阿1936年拍摄的《乡村一日》（une Partie de Campagne）。里面有一个荡秋千的场景明显与之很接近。

下面这段《乡村一日》的片段来自youtube。

雷诺阿对让的电影艺术的影响除了自己的绘画艺术、从小给予让良好的教育外还体现在他身边的人对让的影响。

P3 “加比里奥尔和让”1895。加比里奥尔(Gabrielle Renard)是雷诺阿第二个妻子的表妹。在让出生那年16岁的她来到雷诺阿家当了让的保姆。从此以后就成了雷诺阿家庭的重要成员。让是她一手带大的，她也成为雷诺阿最喜欢的模特。雷诺阿的妻子去世后，她更是充当起照顾深受病魔困扰的雷诺阿的重任。让对她的感情甚至超过了自己的亲生母亲，这种感情一直贯穿他的一生。正是加比里奥尔对电影的热爱，使得幼小的让早早就接触到电影这个全新的艺术。在让的自传里，他以对加比里奥尔的描述开篇和结尾，足以显现加比里奥尔对他的影响。

P4 

“加比里奥尔、让和一个女孩”1895

P5 打扮成女孩做针线活的让 1899-1900。

P6 “小猎手” 1910。这是让·雷诺阿保存唯一的一张父亲的作品，画的是14岁的让。在早期电影制作的创业年代，让变卖了大批的父亲的作品以支持自己的事业，这也是后来令他悔恨不已的事情。

1915年，另一个雷诺阿父子共同的“缪斯”闯进了他们的生活，对他们的艺术创作和个人的生活轨迹都产生了很大的影响。2012年的法国电影《雷诺阿》（“Renoir”， 摄影师是来自台湾、也是《花样年华》的摄影李屏賓，有很多唯美的镜头）反映的就是这段故事。

那时候雷诺阿正处于人生低谷：夫人刚刚去世、一战打响后次子让·雷诺阿加入骑兵上前线，身负重伤，回到家里养伤（后成为终身残疾），他自己也饱受疾病的折磨：严重的类风湿性关节炎使得他活动都要靠女仆用轮椅推,或者几个人抬，手上的关节处长出核桃大的结核，根本拿不住画笔。每次作画时都要加比里奥尔把画笔插进他的手指之间。这时，一个只有15岁的女孩儿被人推荐来给雷诺阿当模特。雷诺阿见到她的瞬间就被其美貌迷倒，惊为天人！从此直到1919年雷诺阿去世，这个名叫安德蕾 (Andrée Heuschling) 小名安蝶的少女就成了他最后的缪斯。在其生命的最后几年里，安蝶带来的灵感使雷诺阿的艺术再攀高峰。好几幅以安蝶为模特的画都成了他晚期作品中的杰作。

P7 “安德蕾和玫瑰” 1915-1917。

P8 “两个浴女”1918-1919。

在家里养伤的让也对安蝶一见钟情，两人迅速堕入爱河。电影里还安排了雷诺阿、让、加比里奥尔和安蝶的四角关系：加比里奥尔因嫉妒安蝶而出走，让在父亲面前为加比里奥尔抱不平，而雷诺阿却对让和安蝶的恋情十分恼怒。这些情节的真实性也许无法考证了，但有据可查的史实是，让很快就不顾腿伤造成的残疾重返前线，直到1918年一战结束才回家。雷诺阿于1919年底逝世，几周后让和安蝶结了婚。两人对电影的共同喜爱促使让在1924年拍摄了第一部由安蝶主演的电影。让从此一发不可收拾，拍了8部以安蝶为女主角的电影，最终跻身电影界的大师之列。