繼吳京的《戰狼Ⅱ》之後，最受熱議的影片，應該要數美國導演諾蘭（港譯：基思杜化．路蘭）的電影新作《敦刻爾克》（港譯：《鄧寇克戰役》）。敦刻爾克（Dunkirk），這是一個二戰歷史迷們必然熟悉的名字，儘管它的歷史分量在大眾文化中，遠沒有諾曼底（港譯：諾曼底）、斯大林格勒（港譯：斯大林格勒）或是珍珠港響亮。而且，一部講述大撤退的戰爭片，想必不會在當今的荷里活有好的票房，沒有戰役，沒有指揮，更沒有最後的勝利，有的只是四十萬盟軍在海灘上混亂的掙扎─這些都成為了講述敦刻爾克大撤退的電影少之又少的原因。

　　然而，當這個「燙手山芋」的拍攝計劃交給導演諾蘭時，他創造了一個奇蹟，一個講述敦刻爾克奇蹟的奇蹟。諾蘭很正確的選擇拍歷史片而不是戰爭片，整部電影沒有出現納粹士兵，沒有坦克，敦刻爾克真正的敵人是時間。

　　敦刻爾克分為三條線，三個時間點，簡單來說就是海陸空，這三條線互相穿插，分別講了逃亡、營救以及戰鬥。雖然講的內容各自不同，但卻都有一個目的─回家。初看《敦刻爾克》時，我也對這部戰爭題材的歷史片想要表達的主旨似懂非懂，但與友人一同走出影院，坐下喝着咖啡回想影片內容時，我想我懂了，敦刻爾克想要表達的主題就是簡簡單單的回家。

　　從最渺小的個人方面來說，Tommy和冒充Gibson的法國佬用盡一切辦法混上各種輪船，趕走自己救命恩人的Alex出賣了自己的靈魂，堅決阻止法國人登船的軍官，害怕大炮轟鳴的顫抖大兵失手殺死了George，臨危不亂的將軍決定留下來幫助法國人，堅持戰鬥到最後一刻的Farrier……這些人都是在求生，心中都存着一個念頭，要回家呀。

　　和月光石號一樣普普通通的小漁船，乘着驚濤駭浪，冒着敵人轟炸向敦刻爾克駛來的船長和水手們，是要接為他們的家園戰鬥的英雄們回家，是要接他們的孩子回家。開着戰鬥機和敵機殊死戰鬥的Farrier們是在盡全力護送這些飽受了戰爭的殘酷、拚命求生的人們安全回家。

　　每個人都在用盡全力，用盡一切辦法回家。對岸就是他們的家，敦刻爾克與家之間，卻隔了生死陰陽。

　　影片用大篇的篇幅來展現士兵們為了回家所遭遇的種種，每當他們燃起了希望，敵軍的炸彈總是給他們迎頭一擊，讓他們再次被絕望的海水包圍。然而即便是一次又一次陷入絕望，想要回家的人們卻從來沒有放棄希望。

　　坐在影院裡，生在和平年代的我完全震撼於他們的意志力，這個時候已經沒有了任何宗教的信仰，也沒有了保衛國家的信念，回家就是唯一的想法，活下去就是僅存的意念。誠如朋友所說，諾蘭用了平鋪直敘的手法去展現他心中的敦刻爾克，觀眾們眼中看到的敦刻爾克各有不同，我卻從中看到了震撼、渺小，還有高尚。

　　一千個讀者就會有一千個哈姆雷特，一千個觀眾也必然會有一千個敦刻爾克。每個人對這部電影的評價也許都不盡相同，但在我眼裡，諾蘭成功了，這是一部很好的歷史片，雖然節奏很慢，雖然只講訴了英國一面的撤退故事，但把這個拍成電影，把敦刻爾克精神，搬上了大熒幕已經是個巨大的勝利了。正如一九四○年從敦刻爾克撤退的盟軍一般，他們沒有戰勝德國人，也沒有繳獲坦克，但他們打敗了時間，贏得了生命，也成功地回到了家。