這周一股腦的湧來20多部新片，反覆權衡還是決定看這部《大人物》，一是有王千源，二是我喜歡看犯罪類型片，三是有朋友看了，反饋不錯，那就它了。（雖然包貝爾讓人肝兒顫）

《大人物》翻拍自2015年的韓國電影，由黃政民、劉亞仁主演的《老手》。

《老手》的來頭可不小，是當年韓國的票房冠軍，8月5日上映，連克《復聯2》與《暗殺》兩座大山登頂，1341萬人觀影，票房累計到....讓我數數零，1051億韓元（約6.4億人民幣）。

最近翻拍韓國片比較受國內資方歡迎，《重返20歲》《找到你》《破局》都算比較合格，票房也達標。韓影的優勢在於商業化程度高，衝突強烈，而且中、韓同處儒家文化圈，就更容易移植。（當然，還有就是版權便宜）

但不要以為這種輸出是單方面的，中韓之間的“互相抄”可是歷史悠久，當年吳宇森的《英雄本色》紅遍亞洲，韓國就開始翻，去年一部爆款片《毒戰》，就是翻拍自杜琪峯的同名作品。

我還跟朋友說，韓國電影因為政策原因極少引進國內，但互相翻拍倒是遍地開花，也算是中韓之間的另類文化交流了。

為了寫這期影評，我還把《老手》翻出來又看了一遍，這樣原作與翻拍的優缺點就一目了然了。

應該說《大人物》翻拍的不錯，我甚至覺得在某些點上不輸於原作。

王千源飾演刑警孫大聖，你瞧這名字起的，這要是我認識的人，我都不敢叫他，一叫就感覺自己像個蝦兵蟹將。

這個名字，以及它帶來的聯想，恰恰就是《大人物》對原作最大的改動，《老手》裡的黃政民就是個普通警察，而孫大聖則帶了很濃厚的“民間英雄”色彩，這個意味是原作里沒有的，國人看了會更有親切感。

這還契合了片中的一個笑點，警民一家親的表演中，孫大聖就扮演他自己。（這個造型你們經章金萊老師同意了嘛！！）

《大人物》的故事跟去年的《暴裂無聲》有點像，大框架都是階層衝突。

一個叫陳永強的父親開了個修車廠，由於合同發生糾紛，遭遇黑社會性質的強拆團伙，一天晚上拆遷隊闖入，把修車廠夷為平地。原版中這個角色是貨運司機，改成強拆會更有中國特色些。

陳永強無家可歸了，沒辦法只好帶着兒子去地產公司上訪維權，正好被包貝爾飾演的地產公司Boss趙泰看到，兩個金字塔兩端的階層碰上了。其實他們會面的這個點有些牽強，大老闆在正常情況下絕不會管這種閒事兒，原版《老手》裡處理的也並不太流暢。

包貝爾這次帶上了頭套，和他之前耍寶逗樂的角色完全不同，我一會兒再說說他，可以說他才是這個故事最核心的人物。

接着就是趙泰當着孩子的面對陳永強一通羞辱。

我覺得這裡《大人物》比《老手》處理的好一些，趙泰一開始是主動加倍賠償陳永強，就像在憐憫一個瘸腿的動物，後來才面露凶光，這個設計比原版中劉亞仁上來就拿出拳擊手套，讓二人互毆要更有戲劇感。

陳永強從趙泰的房間裡出來，先把孩子打車送走，然後就回到大廈去，突然跳樓自殺了！所幸中間撞到了欄杆，沒有死，但也只剩下一口氣了。

陳永強回到趙泰房間到底發生了什麼？他是個維權者，怎麼會毫無預兆的自殺？這成為整個故事最核心的懸疑點。

孫大聖本來與這件事無關，他只是陳永強修車廠的常客，但就在強拆的當晚，陳永強給他打去電話求救，但大聖卻被同學拉去酒局，掛掉了電話。他要見的正是大反派趙泰，但那時並不知道這層關係，還想托他解決自己娃娃的學區房問題。

就兩個人在酒局的這場交鋒，原版要比《大人物》處理的更簡練，劉亞仁與包貝爾都在表現一種“癲狂”狀態（因為事先吸了毒），我想這裡觀眾會有些驚訝，因為實在沒見過包貝爾演過這種性格。

在趙泰這種上等人看來，陳永強就像一隻小螞蟻，哪怕把它踩死了，最多就是找個人頂鍋賠點錢的事兒。但孫大聖不依不饒，一定要為小民伸冤，口子被越撕越大，最終螞蟻扳倒了大象。

孫大聖曾經給陳永強的兒子買了個孫悟空的掛件，說他能斬妖除魔，這個改編的點我覺得不錯。

我就不過多的劇透了，下面說說這部電影的一些優缺點。

無論是原版還是翻拍，首先要處理的就是娛樂與寫實的關係。

《老手》與《大人物》在開場的十多分鐘都是“Play”環節，即一段類似成龍風格的詼諧打鬥，一個抓偷車賊一個是抓假幣販子，這段戲在兩個版本中都是游離於主故事線之外，唯一的作用就是娛樂，所以拍的非常“鬧劇”化，裡面埋伏了好幾個笑點。

王千源與黃政民都是一挑N，就差沒騰雲駕霧了，這種能力與後面的寫實風格是有衝突的。我想導演也很清楚這種違和，所以《大人物》裡用漫畫的形式處理了前戲，用意是讓觀眾認為這是個“片頭”，就不會和後面的風格太衝突，算是個不夠完美但說得過去的解決方案了。

無論是《老手》還是《大人物》，在敘事上都有個問題，就是所有的懸疑都壓在“那個房間裡發生了什麼”，待到這個事一揭秘，故事就完全變成二元對立，這就讓劇情顯得單薄了些，感覺缺條副線，其表現就是前半段有些拖，不夠抓人，後面才逐漸起來。

《大人物》中的一大優點是動作戲，特別是後半段的飆車與近身斗，可以說很有力道，趙泰開着倒車在大街上橫衝直撞，是實打實的硬碰硬，看的比較爽。

打戲拳拳到肉，有困獸猶鬥的硬漢范兒，是近期國產犯罪片中最到位的。

結尾的圍觀打鬥還加入了一些網絡批判的意思，一開始孫大聖看到旁邊人拿着手機拍攝，還說“警察怎麼能隨便打人呢“，於是就縮手縮腳，被趙泰一頓暴揍。

然後大聖朗聲說了“我是人民警察，現在要依法拘捕你”的一套嗑，遂敗部復活，這裡有燃點有燃點。

這種不錯的商業化處理導演五百（不是伍佰）肯定是第一頭功，不愧是參與爆款犯罪網劇《心理罪》與《白夜追兇》的人，無論是剪輯與節奏把控，都非常熟練。

導演應該是在向別人自報姓名，我叫五百

最後來說說演員。

王千源現在已經是國內的犯罪片專業戶了，無論是演悍匪和警察，他這張臉都行，這回很到位，有點傻愣同時正氣滿滿，比之前的《龍蝦刑警》強很多，他還是更適合正劇，不要過分調笑。

梅婷演的妻子戲份不多，但有一場戲較出彩，就是她說自己看着錢與名牌包動心了那兒，這個橋段是直接挪用原版，效果相當。

王硯輝這個壞蛋專業戶這次演了個逗逼隊長，延續了韓版中吳達洙的人設，笑點基本都放在他身上，有些點稍有刻意。

全片最大的看點是在包貝爾飾演的趙泰身上了，這個大反派立住，故事才能好看。

之前觀眾對他的印象基本都是個娛樂藝人，關於他的演技真是排山倒海的惡評如潮，確實，之前的角色不是裝傻充愣就是無厘頭搞笑，實在沒幾個立得住的角色。

某期吐槽大會上更是全程被群嘲，換我的話真承受不住那些評語，還得全程繃住不黑臉。

這次《大人物》上映前，包貝爾又處在被噴的前線，因為他扮演的是原作中劉亞仁那個角色，劉亞仁可是公認的演技派。

《老手》上映後，劉亞仁甚至創造出了個新詞兒：“變態帥”，那種瞬間露出的野獸神情讓人不寒而慄。

我的擔憂是一樣的，但包貝爾在《大人物》中的實際表現，超過我的預期，他也許沒有劉亞仁那麼自如流暢，但他演出了一個反派最本質職能：招人恨！簡直是有點讓人狠的牙根痒痒，這就是一個反派最大的成功。

趙泰這個角色是個私生子，天生既自大又自卑，性格乖張殘忍，包貝爾沒有劉亞仁高大，不適合走“雅痞”風，但他演出了自己的特點，賦予角色一種天生的卑微氣質，這個點是非常對的。

片中有句台詞，他問王迅：“是不是因為我是小媽生的？！”，跋扈裡帶着怨恨，我覺得詮釋得不錯。

包貝爾的問題在於某些橋段演的有些“用力”，在初次見孫大聖的那場裡，觀眾可能會覺得有些違和，但末尾的那場打鬥他很投入，即使他之前沒怎麼演過動作戲也沒拖後腿。

劉亞仁的珠玉在前，我不敢說包貝爾演的多麼石破天驚，但他演出了別樣的味道，這是他出道以來讓我印象最深的表演，沒錯，讓我有了：“他終於找到一個和他渾然一體角色的感覺。

我還是以前的論調：“沒有哪個演員願意演爛片”，但每年的好片就那幾部，碰上了是福，碰不上就只有貓着腰等機會，我對這次包貝爾的表現基本滿意。

好，已經寫了不少。

我總體給《大人物》打7分，如果這是個原創的劇本我甚至願意給到7.5。不錯的國產翻拍，是近期值得一看的犯罪類型片。