甄子丹作品近年來有着愈發強勁之勢，並成為了華語銀幕的熱點之一。而剛剛過去的那一場豪華戰役使得血色革命演繹得感天動地後，從群戲中抽身而出的子丹大哥，開始在無邊荒涼的塞外，演繹起了明朝的那點事兒。他與趙薇不時談談戀愛，打打架，使得影片充滿了看點，影迷們不僅有對武戲能否從頭打到尾的期待，且對文戲愛情會否擦出火花的噱頭頗為關注。
　　
　　而事實證明，《錦衣衛》不但演繹了這一場雙重期待，而且逼近了精彩二字。仿似再次為甄功夫樹立了一塊金字招牌。
　　　　
　　
武：甄功夫升級，新兵器出彩
　　　
　　
　　《錦衣衛》一片中的動作場景沒有延續一個可怕的規律：即在華人功夫明星中以速度和力道見長的甄子丹，往往容易被影迷內心定位不善刀光劍影，只能拳腳生風的類型化演員。比如《江山美人》中，其甲冑在身長刀在手，卻難以完全施展，失去了往日其凌厲之感。剛勁有餘卻總有其令不從心的感覺。這就是程小東一眾善於舞蹈化動作的武術指導，面對使用兵刃的甄子丹時設計能力問題了。相比之下，古德韶的武指動作，和導演李仁港親自上陣設計的大明十四勢這種創意與實用性俱佳的武器，讓青龍這個人物不僅多了一層神秘感，而且打鬥起來好看且有范兒，一場場戲都頗為不俗。尤其是後者這套可以比肩007的遠古裝備，各種兵刃特徵鮮明，與血雨腥風間，足見老港片黃金時期“盡節癲狂”的特徵，與緊張的故事情節中，平添了一份浪漫之感。
　　
　　而在一定程度上，影片的大漠景象幫了很大的忙，實際上，雖然導演李仁港有着當今少見的傳統港式武俠精髓延續，但是從《三國見龍卸甲》開始，那偏“日韓式”的服裝設計和美工風格，就遭到了影迷不算很贊同的對待。這片中的一切，依舊有着危險之感。好在故事的整體質量彌補了這一問題。

　　甄子丹早年間的動作場面，偏重於速度和力量的展示，在《錦衣衛》中，武打場面可謂從頭至尾延續。幾場重頭戲，都在甄子丹與不同對手之間展開。與戚玉武之間的打鬥雖然側重於動作演員的功底展現，但是強弱不均的一邊倒使得看點不多。至於陳觀泰的出場，從大馬金刀的砍殺，到擒拿手的展現，直到空手博白刃後的拳拳到肉，這一片段的整體較為緊湊且出其不意，但卻由於缺乏必要的交代有些莫名其妙。當然，到了西域風很盛的“魔女”造型徐子珊出現時，兩場打戲在後半段撐起了全片的武戲部分。實際上。後者極具異域風情的造型，以及軟鞭的使用配合着演員自身的舞蹈功底，給人的視覺衝擊較強。而且很雷人的一點是女反派令人過目不忘的“轉大樹+三脫”神功。在CGI製造的兵刃刀鋒氣浪間，令人不得不佩服編劇給徐子珊劇中人物“脫脫”這個名字起得天衣無縫，十分有才。
　　
　　所以說，從武戲場面的結構設置和影片“以武代文”的整體走向上，可知影片的編導為了不使得此類影片陷入一戰到底的偏執，花費了較多的心血。而且沒有出現一系列“為打而打”的功夫片套路。每一場戰鬥，除了吳尊帥哥出場時，非常POSE的仰角鏡頭特寫配合鬥氣擂台戰稍顯突兀外，都有着可以被觀者接受的理由。這可謂是達到了功夫片的新標準。因為隨着電影觀眾的要求越來越嚴格，功夫片已然不再是拳腳有力，便可征服影迷了。文戲的水準和打鬥場面在全片中設置的合理程度，都決定了一部功夫片最終的整體高度。