《唐山大地震》这样的题材应该是本着敬天悯人的情怀来拍的，而我们——辛姐、殷老师、小朱和我，与大多数观众一样，本来也是做好了受感动、受教育、荡涤心灵的充分准备的——甚至带了纸巾以备感情溃堤、眼泪一泻千里的不时之需。下意识里觉得我们走出电影院的时候眼眶应该是微红的，心情在大起大落、大悲大喜之后应该是相对平和、如释重负的，一路上可以谈谈生命珍贵、亲情无价之类的人生感悟。但是《唐山大地震》不仅让一个真实的题材跑了题，更让我的一切设想偏离了轨道。从元妮两口子在车厢里亲热开始，我的心情一如手中攥成一团的纸巾和徐帆不时走调的唐山话一般，拧巴着、纠结着，直到电影结束。

      一直认为，冯小刚是国内最善于讲故事的导演之一，不管是悲剧还是喜剧、现实的还是写意的、大片还是小制作，都有上乘的表现。但是《唐山大地震》中我却看到了一个故事讲得语无伦次、结结巴巴，情节安排得张冠李戴、时空错乱的冯小刚。如果说《非常勿扰》是输在题材、输在诚意，那么《唐山大地震》则表现了他对剧本掌控能力的全面退化，他是带着诚意扑面而来的，但是却在120分钟时间里把一个很好的题材、一串很好的故事讲成一锅糨糊。而之前凤凰卫视对冯小刚和徐帆的两期采访，谈电影、谈人生、谈娱乐圈等一大堆很有深度的话题，现在看起来好像只是《唐山大地震》的一种变相宣传罢了。

      一个典型的灾难片的名字，加上一段典型的情感故事，成就了这部电影的“非典型”特质。的确，每个人在灾难面前都会深思生命的价值，而灾难的惨烈、逝去者的不幸、幸存者的痛苦和伴之而来的持久心灵伤痛、继之而来的一代人命运轨迹的改变等等，这些也总是如此深刻地打动着我们，它是地震带来的，而它的意义又远远超越了地震本身。小刚在选剧本的时候是准确地看到这其中饱含的历史共鸣和情感冲突乃至商业价值的，但是很显然，他给这部电影起错了名字。由原作的《余震》到现在的《唐山大地震》，片名的错位体现了导演拍摄目标的摇摆：是更多地体现真实的历史性记录还是虚晃一枪、以灾难为背景直指人心？或是多少照顾一点唐山市对这部电影的支持？或许他在《唐山大地震》这个片名中找到了平衡，但最可怕的就是这种平衡，各方面都照顾到了，电影本身却变得面目不清。这恐怕也是电影人的世俗生活对艺术思维的干扰，小刚很累，我们都知道。

      平衡的另一结果就是情节的错乱。首先是电影中出现了很多没有意义的情节，比如车厢里的亲热、对毛主席逝世的悼念、方达和妻子之间的争吵、方登去做家教，等等，这些和电影的主题基本上毫不相干，对与体现人物的性格、心理没有太多的助益，唯一的效果就是冲淡了主题。如果说车厢里的情节只是让两口子都在户外，那为什么不让他修车修到半夜，元妮起身发现丈夫还在修车，然后下楼，看看天空等方面的异状，然后再震？甚至汶川地震的场面也像是嫁接上去的，无疑在汶川地震中唐山人出于感恩确实是去了很多人救灾，但是这段故事处理得不好，显得很突兀。同时一些本应该交代清楚的情节却被忽略，比如方登与养父养母之间没有直接的冲突，为什么连续两年放假不回家，又和杨志整出来那么一档子事；还有方达怎么就突然间开着宝马了衣锦还乡了，等等。或许小刚太高看我们的想象力了，但是缺乏有效的过渡，直接导致了人物性格和时间线索的割裂。另外对于人物命运的安排也有讨好之嫌，比如方达的突然暴富，他作为一个伤残的普通人过普通人的生活，是不是更符合劫后余生的唐山人的生活。我不太仇富，而且唐山富人确实比较多，这样的安排是不是导演潜意识里对地震活下来的人理应享受更好生活的补偿？如果说是因为时间跨度太大导致情节安排的种种问题，那小刚应该学学《霸王别姬》。他应该珍惜自己的每一个镜头，虽然有上亿的资金支持，他完全可以把每一分钱都用在有用的地方。

      再看场面，唐山地震作为人类历史上伤亡人数最多的一次自然灾害，34年后的今天我们可以再现的东西太多了。但是小刚却把主要精力放在了那23秒的摇晃、崩塌和生命的瞬间消逝上，10万元一个镜头一点都不便宜，但画面却是那么模糊不清，没有任何细节。对比《2012》和《世界大战》，这不仅是技术上的差距，更是烘托氛围的意识和能力的差距。如果说要表现地震的恐怖，花点功夫艺术再现一下地震前的种种征兆完全是必要的，诸如水井水位的忽高忽低、地震当晚地狱般的死寂、伸手不见五指的黑、地震来临之前地下雷鸣般的声音等等，表现这些征兆的时候正好可以全景式地体现76年的唐山包括中国当时的社会形态、人们的日常生活，而这部分在这部电影中是相对薄弱的。如果说守正出奇的话，那么这部分就是正，踏踏实实地守正，影片或许会有更多的厚重感。

      再看演员，好的故事永远需要好的演员来表现。冯小刚似乎有一种点石成金的魔力，他的麾下从来不缺好演员，傅彪在《没完没了》中一炮而红，跑了多年龙套的张涵予也在《集结号》中突然爆发，这些年他的手里出了多少名角儿！但是《唐山大地震》中几个演员却很成问题，徐帆饰演的元妮从头到尾说话都是一个神气，而且是标准的徐帆式的神气，她的高兴、悲痛都比较形式化，虽然很努力，但是与《不见不散》和《没完没了》相比，她的表现并没有给人太多惊喜。尤其是和杨立新在家喝酒那场戏，最后元妮的两句台词和开门送客的情节，居然有点笑场。另外，不知道是化妆的原因还是怎么回事，高中时的方达怎么看怎么沧桑，说他三十都有人信。张静初演得是比较出彩的，在方登和养父的一场戏里，明显能感到陈道明的压力。但是她对方登性格的刻画还不够鲜明，比起《孔雀》里的叛逆和《红河》里的清纯，明显要逊色很多，尤其是在汶川遇到方达那场戏，方达说了前面两句，她就应该立刻就明白他就是自己的弟弟，用不着再说后面那么多才把头抬起来。陈道明从头到尾是拿捏得最稳的，对方登的疼爱表现得很到位，尤其是掌掴杨志和坐在沙发上质问方登为什么不回家那两场戏，让人很是唏嘘。

      再说细节，这似乎已经成为中国电影的通病。对比《阿凡达》，《唐山大地震》在细节方面，无论是场景、道具、台词还是情节，都有很大差距。一开始，8岁的方登抱着一台电风扇跑得飞快，对此我是很怀疑的，我家有台电风扇，小时候也抱过，要跑基本上是不可能的；还有，唐山机场上解放军前来抢险，灾民如潮，飞机在上面空投物资，场面也很假；另外，那个带来电显示的电话、元妮口中的“下岗”、“矫情”等词，当时应该都是没有的；情节上，元妮两个孩子压在楼板底下，周围的人都叫她的名字，她却好像不认识这些街坊似的喊“师傅，救救我孩子”？方达在杭州蹬三轮，载着陈道明聊起了唐山地震，当时两个人为什么没有说破身世？有一个唐山孤儿作为养女，陈道明是很可能要提及的。一部上亿元投资的大制作，这些真的都是应该避免的。还有，《非诚勿扰》以来，冯小刚为什么对杭州这么青睐？葛优在杭州泡妞，方登、方达姐弟俩一个在杭州上学，另一个在杭州谋生，他俩的故事在那里又没有任何交集。

      必须承认，在几个镜头中我的眼眶也是湿润的。生离死别、家庭破碎、两个孩子在死亡面前残酷地二选其一、幼小心灵的伤害、一辈子的负疚、母女的最终和解，等等，再强大的神经也经不起这些。但是，观众的感动不应该仅仅是建立在地震场面的残酷和演员的撕心裂肺、泪流满面之上的。于无声处听惊雷。《天下无贼》结尾，刘若英平静地听着张涵予说完真相，一言不发，鼓着腮帮子大口大口地吃着煎饼，然后任由那种极度压抑的感情在观众眼睛里肆虐、宣泄出来，那是何等的水到渠成、畅快淋漓！

      也许，就像冯小刚在《名人面对面》里对许戈辉说的，他这是在交一个作业，但是该给谁交呢？我觉得不应该仅仅是华谊兄弟。