一切崇高的美都在自身中包含有某种道德责任的因子，美永远与思想的深度成正比，高贵的品格无需修饰可以赋予青春以色彩，赋予沧桑的面孔以神韵，赫本所拥有的美并不仅仅局限于外表。 ——《天使在人间》
谁不曾被美而诱惑？被美而震撼？
但是，赫本的美，却是永远无法被超越的。赫本的气质，赫本的高雅，赫本的善良，赫本的坚强，赫本的勤奋，赫本的才气，赫本的美丽，都如那个罗马的夏日一样，永远留在人们的心中。
童年
1929年5月4日，奥黛丽·赫本生于比利时布鲁塞尔，父亲约瑟夫·维克特·安瑟尼·赫本-鲁斯顿是一位英国银行家，母亲艾拉·凡·赫姆斯特拉是荷兰贵族后裔，袭有男爵的封号，家族谱系甚至可以回溯到英王爱德华三世。
赫本在六岁时就读于英国伦敦的贵族寄宿学校（1935年～1938年）。但那时她的父亲支持纳粹，忽然不告而别，抛下他们一家人。这件事在赫本幼小的心灵上留下很大的创伤。1938年赫本的父母亲正式离婚了。虽然约瑟夫在赫本的希望和要求下取得了探视权，实际上约瑟夫并没有来看她。二次大战继续，赫本跟随母亲一起回到荷兰的姥家。1939年时她进入安恒音乐学院学习芭蕾舞，之后二战爆发，宣称中立的荷兰被纳粹占领。
青少年
当纳粹侵占安恒后，有谣传母亲的家族带有犹太血统，原本富裕的男爵家族被视为帝国敌人，不但财产被占领军没收，赫本的舅舅也被抓入集中营。在战争的饥荒期间，赫本经常靠郁金香球茎及由烘草做成的“绿色面包”充饥，并喝大量的水填饱肚子。营养不良促使她的身材逐渐瘦削。虽然如此，赫本仍然不断锻炼她最爱的芭蕾舞，即使穿上最难捱的木制舞鞋。赫本曾为荷兰游击队秘密工作（包括表演芭蕾舞募集捐款、传递情报等），为反法西斯战争做出过贡献。1944年安恒战役，16岁的奥黛丽成为一名志愿护士，战役期间很多盟军伤兵被送到了赫本所在的医院，其中一名受伤的英国伞兵在赫本和其他护士的帮助和照护下康复，这名伞兵就是后来的导演特伦斯·杨，他在1967年执导了赫本主演的《盲女惊魂记》。
从影经历
二战后，赫本与母亲带着省吃俭用存下来的100英镑迁至英国伦敦。她在这边打工边寻找深造的机会。
1948年，赫本进入著名的玛莉·蓝伯特芭蕾舞学校学习，期间曾因缴不上高额学费而返回荷兰，并在一部影片中饰演一位空姐——一个跑龙套的角色。经过数月训练，赫本被告知不适合做芭蕾舞者。面对家庭的经济压力，她转而成为兼职模特儿，并参与歌舞团演出。赫本击败多数应征者，成为音乐剧《高跟纽扣鞋》的合唱团员。
1951年，赫本正式成为电影演员是在英国电影《天堂笑语》出演的时候，此后在电影中扮演一些较次要的人物。她在《神秘客》中首次扮演配角，之后在电影《双姝艳》里施展她的舞技，同时接演另一部电影《蒙特卡罗宝贝》（Monte Carlo Baby）。为了拍摄后者的法国翻拍版《前进蒙特卡罗》（Nous irons à Monte Carlo），奥黛丽要到法国出外景。演出期间却被坐在台下的法国著名女作家高莱特夫人一眼认定她就是自己作品《金粉世界》（Gigi）中“姬姬”一角的化身，夫人邀请她到纽约好莱坞出演音乐剧《金粉世界》的女主角，开启了赫本到美国发展的机缘。同时，她还被《双姝艳》的导演推荐给威廉·惠勒，参加了新影片《罗马假日》的试镜，获得非常好的赞誉，从而得到这部电影的女主角角色。
1952年奥黛丽·赫本到美国正式参与舞台剧《金粉世界》的演出。其间十分出色，广受人们的欢迎，因此获得世界戏剧大奖（Theatre World Award）最佳女主角。但为赶拍《罗马假日》，在《金粉世界》巡回八个月演出后被迫结束。这年因无法兼顾事业与婚姻，她取消与未婚夫詹姆士·汉森（James Hanson）的婚约，但两人日后仍保持良好的友谊。
1953年，与好莱坞名影星格里高利·派克一起主演的电影《罗马假日》（Roman Holiday）正式上映，由于她的成功演绎，该片放映后迅速风靡世界。赫本在片中扮演楚楚动人的安妮公主形象，表现出公主高贵、优雅的气息，外貌优美脱俗，体态轻盈苗条，一头黑色短发。在那个性感金发女郎风行的年代，赫本的形象却一下子吸引了观众的目光。著名的赫本头表现出的天真无邪，使她成功的赢得到多数人的赞赏，一下子成了国际流行发式。一时间，赫本成了国际知名人士，全世界都在播放她的新闻片，电视台用黄金时间赞美她。大量的报纸欣喜若狂地赞美她的美貌、活力、妩媚、典雅，人们称赞她是继嘉宝和褒曼之后的最佳女演员。许多报纸评论称赞赫本说：“一位新嘉宝诞生了！”据说英格丽·褒曼在意大利观看《罗马假日》时，竟发出一声惊叫，她丈夫罗西里尼问她：“你为什么叫喊？”褒曼说：“我被奥黛丽·赫本深深感动了！” 赫本不仅俘虏全世界亿万影迷的心，同时连评论家们也都不知不觉被她吸引。1954年3月25日，赫本获奥斯卡最佳女主角奖，三天后，因《美人鱼》(Ondine)中的精彩表演再荣获托尼奖殊荣。
1954年她与亨佛莱·鲍嘉、威廉·荷顿又一同演出比利·怀德拍摄的爱情片《龙凤配》。后来由于《美人鱼》的演出加上抽烟过量，赫本在医生的建议下到瑞士修养。不久接受参与《美人鱼》演出的梅尔·费勒（Mel Ferrer）的求婚，两人于9月24日步上红毯。
1955年奥黛丽·赫本再度获得奥斯卡最佳女主角奖提名，可惜未获奖，同年因意外首度流产。之后几年，她主演的《战争与和平》、《甜姐儿》、《黄昏之恋》等片都获得不错的评价，声势扶摇直上。但丈夫梅尔的演艺却遭遇挫折，逐渐转到幕后。
1959年赫本三度怀孕，为防止半年前的流产再度发生，她推掉包括《西城故事》等片的片约，直到生下第一个儿子西恩·赫本·费勒（Sean Hepburn Ferrer）后才同意主演《蒂凡尼的早餐》。虽然《蒂梵尼的早餐》的作者属意原出演舞台剧的主角饰演女主角霍莉·戈莱特丽（Holly Golightly），拍摄过程赫本也一度为了主题曲是否采用亨利·曼西尼（Henry Mancini）与约翰尼·莫瑟（Johnny Mercer）的《月亮河》（Moon River）而与电影公司起冲突，事后证明她的演出与坚持是对的：1961年奥斯卡金像奖获得两项音乐性奖项，奥黛丽·赫本第四度获得最佳女主角的提名。这部影片使她的演艺生涯再创高峰，但她开始挑战更有演技难度的作品。同年年底，赫本接下《双姝怨》的演出，但评价平平；之后的《谜中迷》试图挑战悬疑片的角色。但她最成功的作品还是1964年主演的《窈窕淑女》，这部改编自同名音乐剧的歌舞片获得8项奥斯卡的奖项，但主演的赫本却因导演让由别人幕后代唱的关系无法获得提名。
晚年
赫本的第二次婚姻，与多蒂的结合使她息影七年，广大观众十分怀念她，电影公司和圈中的人物都希望她能再次出山。1976年，不安于“贤妻良母”生活的赫本终于重返影坛，与因演007谍报员詹姆斯·邦德而名噪一时的辛·康纳利一起主演《罗宾汉和玛莉安》，影片描写中古传说中随十字军东征归来的农民英雄罗宾汉与离别十八载的爱侣之间的一段深情。该片的首映式在纽约举行。当赫本前往出席之前，她非常不安，阔别影坛七年，电影事业发生了很大变化，人们会怎样对待她？
在首映式之前，赫本还不得不尽快飞往好莱坞，在美国电影学院表彰威廉·惠勒接受终生荣誉奖的仪式上发言。她朗读了一首自己写的诗，结果博得满堂喝彩，这使她又惊又喜。接着她又飞往纽约参加首映式。首映式在广播城市市音乐厅举行，赫本一到，约有6000人向她欢呼，用唱歌的声调齐唱到： “我们爱你，奥黛丽！”赫本对此完全没有思想准备，她被人们的热情感动得热泪盈眶，她说：“看到人们并未对我感到腻味，我很感动。”
然后她再飞往好莱坞，出席该片在西部的首映式，并在奥斯卡金像奖的颁发仪式上担任授奖人。这对电影明星来说，是一种特殊的荣誉。赫本息影七年，感触颇深，但她最难忘的是，好莱坞没有忘记她，电影没有忘记她，广大观众没有忘记她。
1980年冬赫本遇见了罗伯特·沃德斯，这个后来被她称为“灵魂伴侣”的男人影响了赫本原已经出现危机的婚姻。在赫本与安德烈·多蒂离婚后，两人最后成为永久的人生伴侣。
她虽然息影多年，但演技并未逊色。继《罗宾汉和玛莉安》后，她又主演了《血统》（1979）、《哄堂大笑》（1981）、《直到永远》（1989）。然而，进入70年代以来，欧美的妇女解放运动日趋高涨。妇女不再满足于做男人的玩物和附庸。她们走出家庭，走向社会，和男人一样工作奋斗。近年来不少女演员成功地塑造了这种新女性的形象，很受欢迎。相比之下，赫本复出后仍然跳不出天真无邪、活泼善良的少女形象，这就不能不给人一种落伍、怀旧的感觉，令人感到哀叹、惋惜，这也是她重返影坛后所拍四部影片均不很受欢迎的主要原因之一。
无论如何，奥黛丽·赫本的一生，是光辉灿烂的一生，她在黄金时代所创造的银幕形象，正如她自身一样，留给人们美好的印象太强烈了。她在电影史上所占的独特的一页，是不会被岁月所抹掉的。1991年4月22日，美国林肯中心电影协会向赫本授予Gala荣誉奖，该项奖自1972年起每年向全世界最资深望重的艺术大师颁发，获奖者先后有卓别林、劳伦斯·奥立弗、伊丽莎白·泰勒、詹姆斯·史都华等影界巨星，这是对赫本影坛生涯以及非凡演技的崇高褒奖。
赫本晚年，仍然老骥伏枥，为公益事业发着光和热。1988年，她担任联合国儿童基金会亲善大使。在这个职位上，她不时举办一些音乐会和募捐慰问活动，并不时造访一些贫穷地区的儿童，足迹遍及埃塞俄比亚、苏丹、萨尔瓦多、危地马拉、洪都拉斯、委内瑞拉、厄瓜多尔、孟加拉等亚非拉许多国家，受到当地人民的广泛爱戴和欢迎。1992年底，她还以重病之躯赴索马里看望因饥饿而面临死亡的儿童。她的爱心与人格犹如她的影片一样灿烂人间。
当诺贝尔和平奖得主特雷莎修女获悉奥黛丽·赫本病危的消息时，她命令所有的修女彻夜为奥黛丽·赫本祷告祈使其能奇迹般地康复。1993年1月20日，赫本因结肠癌病逝。为表彰她为全世界不幸儿童所做出的努力，美国电影艺术和科学学院将该1993年度奥斯卡人道主义奖授予了她，此时赫本已离世，由其子代领该奖。
一生拍片精挑细选，宁缺毋滥
赫本一生共拍26部影片，这在欧美著名演员中应该算是最少的了。但她的几乎每一次表演都让人永久难忘。她拍片精挑细选，宁缺毋滥，从影26年，平均每年只拍一部电影。《罗马假日》成名后，她不但慎选剧本，而且只和一流导演合作。所以，赫本每拍一部片子都水准高，卖座也好，深得影界和评论界的一致好评。《罗马假日》自不待说，1956年《战争与和平》公演后，观众写信给报社说：“赫本演得如此出色，以至于我每次翻开小说《战争与和平》，一副赫本面孔的娜塔莎就跃然纸上。”《蒂凡尼的早餐》中，赫本饰演一位玩世不恭、肤浅虚荣的社会下层年轻卖笑女子霍莉·戈莱特丽。该片公演后，在社会上引起强烈反响。据《华盛顿邮报》报道，几个大学生“被赫本弄得神思恍惚达一周之久，似乎有一种摆脱不了的魔力，天天晚上把他们拉到影院去看霍莉·戈莱特丽。”该片的主题歌《月亮河》（Moon River）为亨利·曼西尼专为赫本所作，并由赫本亲自在片中演唱，后来不仅获得奥斯卡最佳歌曲奖，而且风行一时，成为欧美流行最广的电影歌曲之一。
对工作从来都刻苦认真
赫本对待电影，最突出最感人的就是她在拍摄工作中从来都相当地刻苦、认真。她说：“我从来不拥有什么天赋才能，我崇拜我的工作，我尽了最大努力。”是的，她的确是这样做的。在为拍《美人鱼》试装时，为了使服装达到完美的程度，赫本在制作过程中一连几个小时地站着，纹丝不动。在拍《修女传》时，她突然患了肾结石，但仍强迫自己起床，继续工作。她曾在大雨中一连淋上好几个小时，也曾为骑马而摔断椎骨；她曾因学开车而撞了别人的车被推上法庭；还曾因拍摄需要花几个月耐心驯养一只小鹿，做它的代理妈妈……因为她的天赋和刻苦工作，她的演技日益纯熟精湛，也越来越得到广大观众的喜爱，甚至那些要求苛刻的影评家也对她推崇备至，授予她各种各样的电影奖。她先后五次被提名奥斯卡奖，亦就是说，她先后至少五年都在该年度欧美影坛的五大女明星之列。她的知名度越来越大，人们给她的片酬也越来越高。1955年拍《战争与和平》时，她的片酬高达30万美元，这是当时演员片酬的世界之最了。1964年拍《窈窕淑女》时，她的片酬高达100万美元，成为继主演《埃及艳后》的伊丽莎白·泰勒之后的第二个拿到百万片酬的女演员。
气质永远那么高雅
赫本是世界影坛上难得一见的瑰宝，她的容貌清秀，不俗艳，而且耐看。她的身材苗条修长，她的气质永远那么高雅纯洁。在观众心目中，她从不在摄影机前搔首弄姿，更不用裸露镜头和挑逗性的动作来取悦观众，色情电影更与她无缘。1976年在拍《俪人行》时，其中有一场海滨的戏，赫本和男主角必须身着游泳衣。然而对优雅、美丽、十分敏感又十分苛刻的赫本，想到自己首次将身材暴露在千千万万影迷面前，不禁紧张到极点。导演安慰她，给她打气说，她的身材是大多数妇女所羡慕的。而她还是忐忑不安。戏尽管是拍了，但她演的动作很做作，明显是装出来的愉快。她的这种洁身自爱的高尚情操，在西方影艺界，尤其是在好莱坞女明星中，是非常难得可贵的。
奥黛丽.赫本早期同事们以与她合作为荣
正因为如此，导演和演员们、同事们都愿与她合作，并以此为荣。她与曾几度合作的大导演威廉·惠勒、比利·怀尔德以及特伦斯·杨之间都相处得十分愉快。而她似乎也有一种化腐朽为神奇的力量，一些商业气息很浓的导演一经与她合作，便得以净化、升华，拍出了艺术水准相当高的片子。如特伦斯·杨是著名的商业导演，曾导演过007詹姆斯·邦德侦探片集，而他与赫本合作拍《盲女惊魂记》时，竟为赫本优雅的风度所感染，拍出的片子艺术水准很高，获得了很高的评价，同样也收到了很高的经济效益。摄影师们爱看她那好不俗艳的美，都喜欢为她拍照捕捉那“无法比拟的美”，著名导演比利·怀尔德说：“自从嘉宝以来还不成出现过这样的人物：导演见了会忍不住再三为她大拍特写镜头——拍她那端庄的大眼睛，拍她那诱人而甜蜜的微笑，拍她那活泼的举止，拍她那炽热的感情。你离开了剧院，但她的音容笑貌，时时出现在你的眼前，挥之不去，欲忘不能。”
高雅的教养
赫本不仅外形纯美，而且内心也清洁高雅，她为人很有教养，从不摆大明星的架子。因此，演员们都很愿意与她同台演戏。在《罗马假日》里，她与格里高利·派克合作就十分好。在拍斯坦利·多南执导的《俪人行》中，她与男主角扮演者艾伯特·芬尼合作得也相当愉快。两位主角甚至有时因为在摄影机前笑得太过火而只好重拍。艾伯特情绪极好，经常讲笑话，一场戏下来，检查录音时，突然听见艾伯特说：“我和奥黛丽要当导演啦！不晓得斯坦利·多南还能挣到什么钱！”自然这段录音只好剪掉，重录。当然也有的演员因为赫本名气太大，与她一起拍戏还有些不适应。在拍《蒂凡尼的早餐》时，和她演对手戏的是年轻英俊的演员乔治·佩帕德。他非常紧张，在拍一场与赫本的床上戏时，他躺得过于靠边，不料扑通一声跌倒在地板上，后来，赫本热情主动帮助他，使他消除了紧张，终于拍好了这场戏。
人品和艺德
赫本的人品和艺德也是为圈中人物和广大影迷所称赞的。她拿过百万片酬，但她认为，一个演员不该由于拿过百万片酬就非拿百万不可。在1966年拍喜剧片《偷龙转凤》时，她与著名导演惠勒第三次合作，赫本十分感谢这位在《罗马假日》中提拔、启发她的恩师，主动地将片酬减为75万美元。至于拍摄巨片《窈窕淑女》一事就更能说明问题，《窈窕淑女》一片获得奥斯卡史上少有的最佳影片等八项奖，而在其中作为顶梁柱的赫本却连提名都没有。个中原因有二，一是投票者们认为片中歌曲是别人配唱的，用别人的歌声来为自己配音是赫本的欺骗行为，其实赫本在自己主唱上是尽了最大努力的，他们不了解实情。二是电影界人士对在舞台上扮演艾丽莎的大名鼎鼎的安德鲁丝未被起用感到愤慨。这个消息虽然使赫本感到震惊，但她却觉得这些决定是公平的，虽然观众和影视界评论界对《窈窕淑女》反应很好，但她认为自己在片中的表演也不尽如人意。但赫本影迷们对此却愤愤不平，连安德鲁丝也公开表示：“赫本应当获提名”。颁奖单位学院为缓和众怒，让赫本主颁本届最佳男主角奖，而该奖获得者就是在《窈窕淑女》中与赫本合作的男主角扮演者哈里森。赫本对此并不耿耿于怀，她表现得大度、自信和愉快，并千里迢迢专程从欧洲拍片现场赶来颁奖，还向安德鲁丝表示祝贺，甚至事后给她送去一大束鲜花。而赫本自己则收到了一大扎慰问电报，其中有一份来自好莱坞的另一个赫本——凯瑟琳·赫本，电报中说：“别为落选而烦恼，说不定那天你会因为一个连提名都不值得的角色而获奖。”在颁奖仪式上，几乎每一个《窈窕淑女》的获奖者都在领奖时说：“我要感谢奥黛丽·赫本的精彩表演。”只有哈里森不知谈什么才好，因为两部《窈窕淑女》里他都是男主角，他在舞台上与安德鲁丝搭档成功，在影片中又与赫本配合默契，此刻他手拿金像不知感谢哪位“淑女”才好，终于，他结结巴巴地说：“我要向，唔……两位窈窕淑女表示敬意。”
博爱的天使
许多人曾看过奥黛丽在八九十年代作为世界儿童基金会的形象大使到各地工作考察的拍摄记录。看着片中上了年纪的赫本发现她确实老了，皮肤依然白皙，但眼角眉梢已有了明显的皱纹。她高挑，瘦削，腰板无论何时都挺得笔直。她有时带着墨镜，显出沉稳的高贵。脑后总是盘着个简单的发髻，穿着素雅的便服和平跟运动鞋，及其平易近人。
看着片子，我们都生出一种共觉。赫本老的只是年龄，改变的只是外貌，但那都毫无紧要。就像一块瑞士名表，只是不再簇新，价值依然。赫本浑然天成的气质就像一团柔和明丽的光，可以照亮温暖每一个人，而且感染力生生不息。我们觉得她的美从未失去，反而更加光耀，是一种超越了肉体的动容，从她的骨子里迸发出来，从薄薄的肩臂中扩展开来，从每一条细小的皱纹中荡漾开来。
作为儿童基金会的形象大使，赫本不断地奔波于世界上最穷困，最贫瘠的地方。并且总是精神昂扬，笑容可掬，丝毫不露疲态。
赫本从不像一些女明星，端着架子扭捏作态，出份名义而起。片中的赫本，完全是自觉地作为一个称职的大使在尽力做着应做的工作，负着应负的责任。她经常摘下墨镜，露出只淡饰过的面容，一脸随和，与工作人员一起进出，毫不屈尊降贵，在镜头前悠然自得。
记不大清楚赫本考察过的地方了，但非洲中部最贫瘠落后的地区和中南亚的偏远山区是一定去过。赫本不怕吃苦，何时都挺着两个笔直的肩膀，在运送的大堆救援物资麻袋上跳上跳下，一脸调皮。
她也从没有对着邋遢肮脏的孩子们摆出沉重忧心的面孔，总是毫不迟疑的伸出双手，俯下身，孩子们抬起头，看见的是个平生见过的最亲切的笑脸，一把最温暖的火烛，一个最美丽的天使。
车队行驶在平川大漠和荒山峻岭间，旱季连天黄沙，雨季烂泥污树，片中没有记录途径的艰险，有的只是赫本在很少有外人到达的目的地与孩子们打成一片的温馨动人。她与孩子们一起学习，一起游戏，一起交谈，在破烂的黑板上画出一个大大的心，告诉孩子们最基本也是最高尚的爱的含义，帮助小女孩扎起一个与自己一样的发髻，肯定并鼓励她们对美的追求。
赫本到哪里，就点燃哪里，照亮哪里。除了物资，还带去无法计数的温情与感动。很难想象她一个柔弱的女子如何散发出那么大的能量，仿佛一盏长明的灯，将力量源源不断地注入到成千上万的心灵里去。
有一个片断，是赫本和考察团一起离开柬埔寨的一个小小的村落。在一条窄窄的山边小道上，全村的人们自发地为他们送行，排成了一条长长的队伍。大人们眼里含着泪水，孩子们脸上写满无限的依恋与不舍。不是假意猩猩的怜悯，不是廉价的同情，更不是戴着以人道主义的面具装腔作势。也许在他们看来，赫本就是一个真正的天使降临，赋予他们力量，赋予他们自信与顽强，赋予孩子们奋发与希望。也许即使很多年过去，他们也仍然清楚地记得那天早上的景象，会把那条路指给人看：看，那就是当年赫本离开的地方。
于是赫本更加的美丽。那种美丽不是一种单纯的美，无数明丽柔和的色彩纷至沓来，你动容其中，无法一一叙说。
作为电影明星的时候，奥黛丽就完全脱离了美于肉体的束缚。53年曾有一本杂志报道过赫本的三围，却立即遭到影迷的指责与不屑。作为一个美丽心灵的载体，赫本的肉体不可能不美，但这种美超越了人们的感官，直接投射到了精神意识上。可以说，赫本从一开始就远远凌驾于众多搔首弄姿的魅惑侗体之上。
而作为形象大使，赫本更是超越了精神之美，而达到了灵魂之美。我们甘愿用最动人的歌声，最隽永的话语，最绚烂的图画，最唯美的诗篇去赞美它。歌颂它，感激它。
赫本在九十年代初患病的时候，仍然坚持出访，也依然精神昂然，不露疲态。她在美国电台作报告演讲，态度诚恳真挚，话语委婉铿锵，俨然一副战地前沿女战士的神情，面容果敢刚毅。
不知道赫本去世时是怎样的场景。但可以肯定，悼念的人群肯定像海潮一样汹涌，而且是从事各行各业的人，遍布世界各地的人。他们哭泣，他们悲痛，因为他们知道，一个真正的天使已然离去。
至今，人们还看着赫本的经典影片，在那纯美无邪的笑容里描画记忆和憧憬。至今，奥黛丽的照片仍然挂在大街小巷，出现在广告牌和海报上，人们来去经过，总要会心一笑。
所以，当今天20世纪的美女桂冠戴在奥黛丽·赫本的头上时，我们只有叹服。也只有她，才能真正无愧于这一殊荣。
她是真正的天使，来人世间传播美，与爱。她飞过的时候，我们都仰首。听见她翅膀的拍响，仿佛来自天堂的圣音。
伟大的女性，伟大的灵魂。
经典的浪漫金曲《月亮河》
1961 电影《第凡內早餐》（Breakfast at Tiffany's）的主题曲 .
荣获奧斯卡最佳歌曲和最佳配乐奖.
Moon River 歌词
Moon river, wider than a mile
I'm crossing you in style some day
Oh, dream maker, you heart breaker
Wherever you're goin', I'm goin' your way
Two drifters, off to see the world
There's such a lot of world to see
We're after the same rainbow's end, waitin' 'round the bend
My huckleberry friend, Moon River, and me
(Moon river, wider than a mile)
(I'm crossin' you in style some day)
Oh, dream maker, you heart breaker
Wherever you're goin', I'm goin' your way
Two drifters, off to see the world
There's such a lot of world to see
We're after that same rainbow's end, waitin' 'round the bend
My huckleberry friend, Moon River, and me
(Moon River, Moon River)
月亮河，宽不过一英里。
总有一天我会优雅地遇见你。
织梦的人啊，那伤心的人。
无论你将去何方，我都会追随着你。
两个流浪的人想去看看这世界。
有如此广阔的世界让我们欣赏。
我们跟随同一道彩虹的末端。
在那弧线上彼此等候。
我那可爱的老朋友。
还有月亮河和我。
