不知道您是否已經聽膩了無病呻吟的流行音樂，是否已經對這種矯揉造作的表演感到厭倦。如果是這樣的，那是否想過要換換口味呢。對您來說，新世紀音樂將是個不錯的選擇。

　　在這裡將要介紹的是所謂的New Age Music，通常被譯作新世紀音樂，也有譯作新紀元音樂的，不知道對大家來說這算不算是個比較陌生的概念。其實New Age 音樂時常在我們的周圍響起，現在越來越多的廣告開始用New Age 作為背景音樂；很多電視片也傾向於用新世紀作為自己的結尾曲；各大商場也發現，用新世紀代替原先的流行音效果更好。如果再仔細尋找的話，就會發現原來這種音樂一直伴隨着我們的成長，小時候喜歡看趙忠祥解說的《動物世界》，而對這片子的開始曲總是念念不忘，直到長大了才發現原來這就是正宗的新世紀，曲子名叫《Westay》，可以在《The Future Sound Of World》這張專輯中找到。顧名思義，新世紀音樂是個非常新的類別，關於她的起源眾說紛紜，不過有一點是肯定的，這種音樂形式的出現不會早於70年代。那時候出版的牛津音樂詞典也沒有New Age這個條目。在1973年的舊金山，一群素昧平生的音樂家在某個音樂節上相會，這些人忽然發現雖然他們以前沒交流過，可是互相之間的音樂卻有很多共通之處。他們的音樂都是從冥思和心靈作為出發點而創作的，這種類型不同於以前的任何一種音樂，因此命名為New Age 。在這裡還有個小典故， New Age 又指The Aquarian Age（寶瓶座時代），西方神秘學家認為人類正進入寶瓶座時代，象徵了人類將從物質的追求過 渡到自己內心的探索，雖然在物質方面人類有人種、膚色、語言、宗教信仰等等的不同，但人類的心靈深處都有一個共通點。正因為這一點，所有人都是同宗同源的，平等的。正如Secret Garden的主創羅夫蘭（Loveland）所說：每個人的心中都有一座神秘園。你可以在這裡尋求慰籍。當你一個人靜下心來聆聽《Song From A Secret Garden》,就會知道此言不虛了。

　　粗聽上去，新世紀音樂介於古典樂和輕音樂之間，但新世紀更富於變幻，因為她並不是單指一個類別而是指一個範疇，她包括了幾乎所有不同以往，象徵着時代更替，詮釋精神內涵之改良的音樂。因此，你會發現能被稱為新世紀的音樂是如此豐富，一切自然界的聲音都可能出現在音樂中，所有種類的樂器在此一視同仁，其中的人聲更是豐富，從歌唱家到土著樂手，一切都是那麼自然。

　　在80年代中期新世紀已經逐漸成熟，雜誌開始設立新世紀榜單。1986年舉辦的第29屆葛萊美獎的獎項中，也增設了[年度最佳新世紀唱片]的獎項，第一個獲得這個獎項的是演奏豎琴的奧地利籍音樂家:佛倫懷德。這算是New Age首度明確地成為音樂類別之一的標誌。下面就介紹一下對於中國樂迷來說比較熟悉的幾個新世紀大師。

Enya
　
　 　首先介紹恩雅，是因為她是所有New Age人中最影響力最大的，畢竟喜歡新世紀的人不算很多，而恩雅的知名度卻一點都不亞於那些流行歌手。恩雅的真名是Eithne Ni Bhraonain，後來改叫Enya。用這個發音近似的字代替，既可以讓人很容易就記住她，又避免了發音問題。1986年BBC電視台開始製作一部關於凱爾特人歷史和文化的記錄片，Enya簽約創作並演奏該紀錄片的音樂。1987年《凱爾特人（The Celts)》首次播出，它的音樂集以名為恩雅的專輯發行，但她的這首張專輯並未引起注意。在1988年發行的《水印（WaterMark)》專輯一炮走紅,其中的單曲《Orinoco Flow》和同名單曲《WaterMark》蟬聯了多個國家排行榜的首位。接下來的Shepherd Moons驚人地締造了全球11000000張的銷售量，並獲得了格萊梅最佳新世紀專輯獎，她的另一張專輯《The Memory Of Trees》也獲得此殊榮。需要注意的是，在恩雅背後還有製作兼編曲Nicky Ryan、填詞者Roma Ryan的合作，這三人缺一不可。另一點值得一提的是，恩雅從來不開個人演唱會，由此可見要是沒有一個專門的小組負責處理恩雅的聲音，她想獲得今天的成績也是不可能的。對於想了解恩雅的朋友，可以關注這三張專輯：1997年的《Paint the Sky with Stars》 ，這是一張精選集收錄了在此以前的所有好歌；2000年的《A day without rain》，這是她最近的一張專輯，風格同以前完全一樣；2001年的《The Lord of The Rings(指環王）》電影原聲，主題曲《May It Be》便是恩雅所唱，雖說只有一首而已，但她在歌壇的地位可見一斑。

Secret Garden

　　對中國樂迷來說，Secret Garden神秘園是另一個耳熟能詳的名字。在神秘園的官方主頁，可以看到如下這段話：Once upon a time .. a Rolf met a Fionnuala... and they made magical music together。這句話便是對他們兩人最精闢的介紹了。但我在這裡還要再廢話幾句，男的羅夫蘭(loveland)是挪威音樂家，女的雪麗(sherry)是愛爾蘭小提琴家，他們憑一首《Nocturne (夜曲)》獲得1995年的歐洲電視歌曲創作比賽大獎，從此成名。夜曲的歌詞才24個字，可以說是純粹的器樂樂曲，而歐洲電視歌曲比賽從來沒有這種音樂獲獎的先例，因此有人說神秘園重新定義了這個比賽。到目前為止，神秘園一共有四張專輯：《Songs From A Secret Garden》、《White Stones》、《Dawn Of A New Century》、和最新的《Once In A Red Moon》。因為數量不多，如果感興趣很容易就能收齊。

Bandari

　　這差不多是國內喜歡新世紀的人中皆知的樂隊，譯為班得瑞。按照一般的介紹，班得瑞樂隊來自瑞士，樂隊成員不喜歡拋頭露面，一旦開始音樂製作便隱居於阿爾卑斯山中直至完成。在國內任何一個新世紀音樂站點都能看到關於她的簡介，但在國外網站不管是Google Directo-ry還是MSN音樂頻道，從來沒有一篇對她的介紹。難道說這個樂隊專為中國人服務嗎？個人認為，班得瑞其實就是一些優秀卻不為人所知的新世紀音樂家的合集。中國能買到的班得瑞的專輯有：《仙境》、《寂靜山林》、《春野》、《藍色天際》、《迷霧森林》和《日光海岸》、《夢花園》、 《 琉璃湖畔》等等。

ENIGMA

　　 Enigma源於希臘文，意指“謎一般神秘難解之事”。因此名字除了翻譯成英格瑪還可譯作“謎”。1990年德國音樂製作人Michael　Cretu以Enigma之名發行了第一首單曲《Sadness Part One》。這首樂曲在23個國家登上了排行榜首位，並在美國Billboard專輯榜上停留了長達五年之久。發行的專輯有：1994年《Cross of Chang-es》；1996年《Le Roi Est Mort, Vive Le Roi》；1998年《The Energy of Sound》；2000年《The Screen Behind the Mirror》。

KITARO

　　 喜多郎最好的日本新世紀音樂家，原名高橋正則，生於愛知縣豐橋市，獲得了第43屆格萊梅最優秀新世紀音樂專集獎（此前他獲提名達五次之多）。喜多郎曾移居到科羅拉多州海拔3000米的洛基山中，正是嚴寒與寂靜的環境孕育了喜多郎的音樂。據說他還在中國敦煌隱居了10個月。有意思的是喜多郎從未接受過音樂方面的教育，甚至看不懂五線譜。可見音樂方面有才華的人並不為五線譜所累。在此推薦他的專輯《天地》、《宋家皇朝》和《絲綢之路》。

　 　　還有很多新世紀音樂家諸如：Yanni、Deep Forest、Kevin Kern、Nichols Gunn、Bella Sonus等等，限於篇幅就不一一介紹了。最後提一點，在音樂的分類上，以NEWAGE來代表新世紀