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專訪“中國肖邦第一人”李雲迪：用東方哲學詮釋西方古典

11月4日傍晚，莫斯科下起了朦朧小雨，這淅淅瀝瀝的感覺不僅讓人聯想到波蘭作曲家肖邦的《雨滴前奏曲》。在叮咚作響的雨聲中，一場肖邦音樂會即將奏響莫斯科國際演藝中心。主角不是別人，正是被譽為“中國肖邦第一人”的浪漫派鋼琴家李雲迪。演出開始前，俄新網記者高懿潔對這位“鋼琴王子”進行了獨家專訪。 

來俄羅斯讓李雲迪“很興奮”

為紀念肖邦誕辰200周年，李雲迪在今年舉辦“雲迪年·肖邦年”全球巡迴音樂會。來俄羅斯之前，他剛剛結束在首爾的演出，莫斯科可以說是歐洲部分的第一站。

“來俄羅斯演出對我來說是很興奮的，因為一定有很多樂迷十分懂得欣賞，我以前來演出時就有這樣的感覺。”在這個孕育了多個古典音樂巨匠的國度，李雲迪絲毫不擔心會有人打腫臉充胖子，為了附庸風雅才來聽他的獨奏會。“他們都是很專業的聽眾。”他說，"我想，對俄羅斯這個民族來講，（欣賞）古典音樂是很自然的一件事情，每一個人應該都接受過音樂的教育。

結束莫斯科的音樂會後，李雲迪便要馬不停蹄的趕去聖彼得堡，之後還將在法國、德國和挪威繼續他的歐洲巡演。 

“只能彈肖邦也挺好的”

自從18歲因肖邦鋼琴比賽成名，李雲迪似乎被刻上了肖邦的印子，波蘭文化部長說，“雲迪的肖邦是肖邦的最完美詮釋”，甚至有人稱他為“肖邦代言人”。只演奏這一位音樂家的作品是否會成為制約自己個性發揮的桎梏？——李雲迪根本不擔心這個問題。對於曾有人說過的“李雲迪只能彈肖邦”，他的反應是“只能彈肖邦也挺好的”。他認為，要把某個作曲家的作品演奏好，首先必須保證對這些作品發自內心的喜愛。“為什麼我現在一直演奏肖邦？因為我對他的情緣還沒有了，沒有必要因為其他的因素轉移重心。”

李雲迪說：“真正研究鋼琴、了解鋼琴的人都知道，最能代表鋼琴的作曲家就只有一位--肖邦。他一生中都在給鋼琴創作，所有的精力都集中在了這88個鍵上。肖邦（作品）的技巧涵蓋所有鋼琴演奏的技巧。我肯定，能彈好肖邦，其他作曲家的作品一定也不成問題。” 

詩意演奏：用平和詮釋恢弘

談起肖邦，李雲迪的話匣子便一下打開了。他說，鍾情肖邦的原因之一是，這位“鋼琴詩人”的風格恰恰吻合自己的性格。“我也像肖邦一樣，希望用一種簡單、平和、內斂、優雅方式詮釋恢弘，換句話說，用我們中國儒家的思想來詮釋。”

李雲迪說，肖邦不是一個“火爆”的藝術家，不喜歡誇張華麗的元素，而是傾向於使用平實委婉的手法。“其實這是很偉大的。一件藝術品，痕跡越多越拙劣，不顯山露水才是最高的境界。”他表示，這正他在自己的演奏中所追求的：“所有的技巧都是為了要表達的音樂和感情所服務的，純粹的炫技對我來說是沒有必要也是沒有意義的，因為它不代表音樂。”李雲迪也希望年輕的學琴者們不要一味追求“彈響彈快”。 

早熟的天才少年

2000年，年僅18歲的李雲迪打破了肖邦鋼琴大賽金獎連續空缺兩屆、長達15年的沉寂，一舉奪魁，並成為整個比賽史上最年輕的金獎得主，嘗到了年少成名的滋味。然而，他並沒有就此投入到熱火朝天的演藝事業中去，而是選擇了前往德國漢諾威音樂學院深造。對此，李雲迪在採訪中解釋道，“我從來都不覺得要把所有的精力放在追求功名利祿上面。要不斷的學習，同時也要體驗人生和享受生活”。

巧合的是，李雲迪的生日和普京總理是同一天，都是10月7日。天平座的他強調自己是一個講求平衡的人：“生活中的平衡好比中國的陰陽太極，這是一種人生的態度。”在平均年齡60歲的古典音樂界，不到而立之年的李雲迪結識了許多忘年交。他坦言，由於生活經歷和把握作品的需求，和同齡人相比自己成熟得“快很多”。而這種成熟的表現之一便是，他能夠淡然面對成敗得失。“對我來說，今天有機會站在舞台上，我可以彈；可能明天大家不喜歡我了，我也可以休息，過平淡的生活。”他說。看來，“平和”不僅是李雲迪的演奏風格，並且原本就是他的人生態度。 

談來年計劃“吊足胃口”

2010年是肖邦誕辰200周年，為了向這位與自己有着千絲萬縷關係的音樂家致敬，李雲迪不僅舉辦了全球巡演，而且還發布了肖邦系列專輯。今年3月1日，李雲迪受邀參加在華沙國家大劇院舉行的“肖邦誕辰日音樂會”，擔綱音樂會前半場的演奏，當時仍健在的波蘭總統卡欽斯基夫婦也出席了演奏會。同時，今年是李雲迪贏得肖邦鋼琴比賽大獎10周年，並且因為演奏肖邦，他在這個具有紀念意義的年份又獲得了波蘭文化部授予的“榮譽藝術”文化勳章。時隔10年，回首當時獲獎的經歷，李雲迪表示，這既是一個很好的機會，同時也讓他肩負了更多的責任。“我非常希望能夠去推動和傳承音樂與鋼琴的發展，並把悟到的感觸傳遞給年輕人，特別是在祖國追求音樂夢想的琴童。”

說到即將到來的2011年，李雲迪表示，這對他來說也將是特殊的一年，“我有一個非常重要的願望會在2011年實現”。不過，他並沒有透露這個願望具體是什麼，而是十分巧妙的留下了懸念：“大家到時候就知道了。” 

幾乎所有採訪李雲迪的記者都會提起中國另一位鋼琴家——朗朗。這兩位年齡相仿、成就相當的傑出青年在演奏風格上卻大相徑庭，成為眾多樂迷比較的對象。採訪接近尾聲時，記者也嘗試着提出了這一問題。李雲迪表示，這是再正常不過的現象，“在任何領域都有大眾去比較，領導人也好，音樂家也好。我買東西都會‘貨比三家’”。他說，最關鍵的是，“我們都是為中國爭光，都是在促進古典音樂的發展和繁榮。我為所有中國的鋼琴家和音樂家感到驕傲”。 

採訪結束後，記者在演藝中心斯韋特蘭諾夫大廳門口遇到了一對旅居莫斯科的中國母女和一群格涅辛音樂學院的中國留學生。沒能買到票的他們紛紛表示，自己在莫斯科聽過許多場音樂會，每次都能夠在演出當天買到票，當晚的這種情況還是頭一次碰到。“這說明我們中國音樂家越來越受歡迎了。”一位女生說道。而一位慕名而來的俄羅斯觀眾則表示，她毫不介意由中國人來演繹西方的古典樂，相反，自己對這種東方式的表達還十分好奇，迫不及待的想要領略李雲迪的風采。或許，正是“中國式解讀”成就了這位“肖邦第一人”。