艺术上的追求，使得生活中吴碧霞像个清教徒，音乐会、教学、练声、读谱、找老师上课、练功等，几乎占去了她所有的时间，家人说她“她常常不在生活的状态中！”

这使我想起了中国男高音迟黎明的话：“你千万不要把我当人看，我只是一件需要衡温的发声乐器！”这话，非常经典！

作为歌唱家或者歌剧演员，舞台上被鲜花簇拥，光环笼罩，可一走下舞台，必须过着清教徒般的有节制生活，戒烟忌酒，不能亢奋、不能哀伤、不能疲劳、不能多讲话、早睡晚起，每天要保证足够的睡眠和营养，高兴时还不能像常人一样开怀畅饮。当年世界最出色的女高音玛利亚•卡拉丝，在地中海游艇上夜夜笙歌的毫无节制的生活，使她再也找不回她那金色的嗓子。

歌唱家的清戒规律，多得难以忍受。可为了艺术，你必须这样！吴碧霞也不例外。尽管她近年来在国内外获得很高的声誉，受到国际间众多媒体的赞誉，央视曾多次为录制个人专题，西班牙报界称她的演唱为“天上传来的声音”，俄罗斯媒体称她为“来自东方的声乐天使”，可她依旧诚徨诚恐，丝毫不敢懈怠。

“我必须往前走。听众的期待越来越高，因为这，我的内心承受着难以诉说的压力。一个人的认可度、知名度越高，压力就越大！人的歌唱机能就像一件乐器，随着年龄它在不断老化，这是不以人的意志为控制的。尽管歌唱技法在成熟，但我意识到，与五六年前的我相比，已经有了差距。我必须在唱功和音乐的深度上下工夫，并且需要大量补充其它艺术养分。条件是不可再生的，这就需要用自身的修养去弥补。”吴碧霞说。

这需要付出代价。她的成就，是付出了越来越多的代价取得的，而她从中得到的欢乐却越来越少。
对她而言，艺术高于一切，每一场独唱音乐会的演出或者只唱一首歌的演出，那都一样，只是她的一个缩影罢了。她必须在艺术上得到收获以及本人满意后才心安理得。所以，每次演出，她都竭尽全力地投入。

她去奥地利演歌剧，演完后，她本想去音乐之都看一看，玩一玩，无奈她早晨需要睡觉，到一觉醒来，已夕阳西下！似乎就是为休息而来！有一次到了美国，上完课后，她在脑中不断地‘过电影’回想课堂上的问题，等想明白了，天也黑了。遗憾啊！在离自由女神像五公里远的地方，总算照了一张像。
最值得一提的是她的那辆座乘，差不多成了她的琴房。车里装有乐谱、资料唱片，还有工作台。北京交通很糟糕，经常堵车，一堵就是一个小时或者更长时间，她就将车当作琴房，放开嗓子练声。这么狭小的空间，这么高的分贝，有时候，车窗没关严实，她的歌声飞出窗外，等候红绿灯的公交车里的乘客纷纷探出头来瞧热闹，司机赶紧将窗摇上去，可她无所谓。还有一次，在新加坡的马路上，她突发灵感，一边行走，一边旁若无人地大声唱了起来，行人纷纷驻足回头，可她毫无反应，这就是她，经常不在生活状态。

她总是说，我不能离开这个状态。我两天不练，心情就会变得焦躁，感觉离开音乐很远很远。为此，每天晚上11点多，人们要睡觉了，她还在练气，练着练着就是一身汗。吴碧霞与琵琶大师刘德海同住一栋楼。好几次碰到刘德海，老人家说：“小吴啊，你是不是晚上12点还在练歌呐！”

严谨的艺术作风、朴实的思想作风以及简朴的生活作风，勾勒出吴碧霞的艺术与人格魅力。她声誉日隆却显得十分低调，良好的“艺德”受到了文艺界的普遍认同。

高艺术含量，大众票价路线，使得吴碧霞的音乐会异常火爆。2003年“亚洲巡演”的18场音乐会，出现了许多感人场面。首站沈阳的演出，正值非典猖獗时期，当吴碧霞走上音乐会舞台望台下看时，整个场子里，除了歌唱家本人和钢琴伴奏以外，观众席上一片白色口罩，壮观的场面，使歌唱家大为感动。之后，在台北音乐厅、新加坡、马来西亚、香港、宁波等地，音乐会都爆棚，连站票都卖掉了几十张；在北京的音乐会，数百人在剧场门口等票。

2006年“中国巡演”情况更是如此，宁波、沈阳、上海，音乐会上演的几星期前，票房已经告磬。一些铁杆歌迷，从各地赶到音乐会现场；云南有一个音乐老师，还专门办了一个“吴碧霞知音网”；在广州体育馆，她被数千歌迷团团围住，在大批的保安护卫下才得以离开；在沈阳，她的唱片签售长达两小时……

3年30场音乐会，吴碧霞积累了很多的观众，她的7张唱片，正版发行量已超过10万张。如果算上盗版，发行量已超过了百万张。

“作为一个艺术家，我知足了。我没有要别人赞助一分钱，这钱拿了烫手，不踏实！我深知，一分耕耘，一分收获，在收获之前，来不得半点得意，我会将自己放到最低点，才能蹦得更高！”吴碧霞平静地笑了，笑得是那么自然。