在上一篇帖子裡，我們討論了怎樣學習取景，建議初學者首先學習拍“唯美”的片子，拍那些看上去很美的景和物。攝影是一們表現力比較豐富的藝術，攝影作品不僅能表現“美”，還可以表現其它各種豐富的內涵。比如可以表現人物的喜怒愛樂，可以用來描述現實社會生活，還可以讚美自然景觀，甚至用來闡述攝影者的某些思想，某些觀念，等等。

通過攝影作品表達的這些內容，被稱為“攝影作品的主題”。要表現主題，要有具體的拍攝對象。攝影作品中的主要部分或者主要拍攝對象，被稱為“攝影作品的主體”。主題是個抽象的東西，看不見的東西。而主體是看的見的東西，是片子的主要視覺內容。小學生寫作文，語文老師一定會強調，作文要有明確的中心思想和好的素材。攝影作品的主題，就相當於作文中的“中心思想”。而攝 影作品的主體，就相當於作文中主要的素材。只有好的素材，沒有中心思想，就會感到文章東扯西拉的，不能算好作文。相反，只有中心思想，沒有好的素材，就會感到文章乾癟無力，也不能算好作文。

好的攝影作品一定要有主題，就像一篇好的作文一定要有中心思想一樣。好的攝影作品還要有好的主體，好的主體才能幫助揭露主題，突出主題，深化主題。這同上面所講作文有好的素材，才能使作文中心思想更鮮明是一個道理。初學攝影的人，很容易把精力放在攝影主體和攝影技巧上，而忽略了要表現的攝影主題。在一些攝影論壇上，可以看到很多攝影技術很不錯的作品，無論從用光，從構圖，從後期，都下足了功夫。可是從這些攝影作品中，往往看不出攝影者想要表達什麼，主題模糊不清。如果你同攝影者談，他可能會說我拍的這片子沒有主題，我也不知道要表達什麼。初學攝影的朋友，特別是理工科出身的朋友，這種現象比較常見。

國畫大師齊白石說“功夫在畫外”。藝術創作如果只知道在技巧、形式上下功夫，路只會越走越窄。 藝術創作要注重內容、意境，應該跳出技巧、形式的束縛，路才能越走越寬。詩歌，繪畫，攝影，雖然是不同的藝術形式，但道理都是相通的。好的攝影作品一定有鮮明主題，就是強調攝影作品要有內涵和意境，而不僅僅是一些攝影技巧和高檔器材性能的炫耀。

攝影技巧和攝影主題是什麼關係？俗話說磨刀不誤砍柴工。花氣力提高攝影技巧，就好象是磨刀，只有刀磨好了，才能更好地打柴，才能有基礎去提煉主題，提高攝影藝術水平。另一方面，如果有了好的攝影技術，不去挖掘五彩繽紛的現實生活，不去尋覓自然世界的壯觀和美妙，不重視攝影作品的主題和藝術內涵，是不是有些可惜? 雖說磨刀不誤砍柴工，可是你盡去磨刀了，刀磨的錚亮錚亮的，就是不去砍柴，你說可不可惜？

在掌握了基本攝影技巧後，如何提煉和深化主題？在下面幾篇帖子裡，我們將圍繞這個問題，針對幾幅較典型的攝影作品，分階段逐步討論。謝謝大家光臨我的博客。