这坛子里高手很多，写这种摄影教学帖子，实在感到汗颜。不过，要想提高摄影水平，总要有人抛砖引玉，对不对？所以真诚地希望我这贴子能引出玉来。如果没有玉，引出一堆砖来，也是好事情，也十分欢迎。


什么是取景

我们周围的世界很精彩，可是一般的相机一次只能拍下很小一部分。拿起相机，利用取景器选择你要拍的景，这个过程就是取景。要创作出好的摄影作品，只有取景还远不够。正确对焦，曝光，正确选择光圈，速度，感光度，景深，正确进行后期制作，等等等，很多技术和技巧都是必要的。但是，取景是基础，没有好的取景，后面的一系列技术和技巧水平再高，也很难创作出好的摄影作品。

有很多人利用暗室或者PS等技术，对原始胶片或电子文件进行裁剪，甚至对主体做添减等等，使最终作品在结构上同原始取景不同，这一过程被有些人称为构图。这种情况下，取景和构图是不同的，取景是构图的基础，构图是取景的提高，也是一种再创作。相反，如果对原始图片在结构上不做大的改动，最终作品和最初取景在结构上差不多，这种情况下，取景和构图就可以看成是合而为一的，取景就是构图，构图就是取景。


学习怎样取景

现在的相机越来越好用，初学者选择自动模式，只要一按快门，从技术角度上看，往往就能得出张好片子。可是这样的片子同优秀摄影作品一比，往往还有不小的差距。很多情况下，这差距就在取景上。现在的相机，无论多高级，功能多强大，还没有办法取代摄影者的取景技术。

万事开头难。初学者学取景，有很多途径。比如，可以从模仿优秀摄影作品开始，可以从寻找周围环境中的“美”开始，然后可以尝试拍“唯美”的片子。作为一名摄影者，应当训练自己的眼睛，摄影者看周围的世界，应当同平常人有所区别。对初学者而言，应该先学会比常人更能发现“美”。

怎样达到这一目标？首先,要有明确的寻“美”欲望。爬一座山，过一条河，逛一条街，处处留意，处处观察，有没有类似那些优秀摄影作品中的美景再现？特别是有没有打动我们心灵的，过去不曾见过的美景？这就像到荒岛上寻宝一样，在同样一座荒岛上，寻宝欲望强烈的人，肯定比闲逛的人更容易发现宝贝。很多初学摄影的人，喜欢拿起相机，见啥拍啥，结果片子拍了一大堆，也很难找出像样的片子来。要注意寻找，注意辨别，不能单纯求多，还要求精求好。

其次，要学会从不同的角度，不同的视野（zoom），不同的地点，不同的时间(光线不同哦)，去观察同样的景，这样才能发现平常人不易发现的“美”。举个例子，拍微距片，几只蜜蜂，几只蝴蝶，平平常常，可是当我们靠近它们，zoom in，就可以发现平常人不易发现的“美”。当然了，如果有条件去游那些名山大川，历史文化名城，就更应抓住机会了。

最后，要多做取景练习，多听批评意见。有的人不论到哪，喜欢用两只手的拇指和食指连成个方框，在眼前晃来晃去，这大多是在做取景练习。如果带了像机，用相机上的取景器练习就更好了。有一种说法，拍上几万张片子（当然不是随意乱拍），学摄影才能入门。这说明大量练习的重要。当然，拍了片子，不能一扔了之，应该多分析，多比较，也可以贴到论坛上，让行家们评头论足。不愿意分析比较，不愿意贴片子，无论拍多少片子，也很难提高。另一方面，片子贴出去了，如果吹捧过多，赞扬过多，一张很平常的片子，可以吹到天上去，而批评的话很少，这样对提高摄影水平的帮助也不会太大。

如果你精心拍了几万张片子，有一天回过头来看最初拍的片子，感觉这些片子怎么拍的这样糟糕，怎么会是我拍的？这说明你的摄影水平已经大大提高了！