第一美女：《我爱这土地》《黄河怨》-业馀歌手更要严格要求

我这个声乐爱好者周末继续学习中国大陆CCTV新办的，号称是古早央视青歌赛的满血复活升级版的大型声乐综艺《中国唱将》，这次是第一集，焦点是美声组。

重点歌曲是著名艺术歌曲，艾青诗歌为蓝本的《我爱这土地》。

首先我从美声组的评委，中国香港著名男高音歌唱家与声乐教育家莫华伦大师等专业点评学习到了：

第一，专业女高音选手，无论民族、流行还是美声，现在都强调与国际接轨，即尽量控制高位置假声的哂茫�提倡全部共鳴腔打通为通道，以及强调或者是胸腔共鸣或者是头声共鸣，二者必居其一，且特别提倡尽量用实声真声演唱高音的强悍唱功---这与我从前在博客里面讲的谭晶老师从乃师李双江大师到太师傅蒋英教授一脉传承的真声实声也就是蒋英当年学习的，也是我学习的德奥声乐流派尤其演唱轻歌剧与艺术歌曲的唱法唱腔要求是完全一致的，德奥学派的女高音们习惯于把假声留给超高音，比如莫扎特的“夜后咏叹调”、唐尼采蒂的“香烛已经燃尽咏叹调”等，甚至有王中王级别的基本上可以全程用真声实声完成这样的曲目，秘诀就是---从低位置比如胸声演唱高音，也就是“高音低唱”技巧；

第二，不提倡歌剧或美声歌手自弹自唱，而是演唱与伴奏各司其职---因为美声或歌剧包括民族歌剧对于气息、节奏的精准要求高，一心二用的自弹自唱很容易出现演唱“忙叨”的赶拍与赶气息！

第三，有一位名叫龚禧的美声女高音演唱了《我爱这土地》---她可是得过金钟奖美声组第一名的！但这一次现场她的演唱显得炫技用力过猛，为什么呢，因为她的声音没有失误，只是听起来有点“累”，也就是这首歌的声带与气息环节基础不完美，但她毕竟是专业高手，舞台经验丰富，就拼命用技巧弥补，但现场的大师评委一听就听出来问题症结所在！

我由此领悟了，其实我们非专业的女高音应该对自己要求更加严格--因为我们不象专业歌手，工作量以及嗓音损耗度那么大（记得吗，我说过的，我的声乐教授告诉我们，一名男高音女高音一辈子可以唱的高音比如嗨C等是有限的，所以要懂得节约嗓子），已经比他们占优势了，当然就更需要严格要求自己，千锤百炼！

从“上海之春”走出来的作曲家陆在易2002年创作了《我爱这土地》，歌曲改编自艾青1938年创作的抗战诗歌，作曲家陆在易曾指定女高音歌唱家、谭晶的山西老乡与同辈中生代，学习美声的郭森为首唱者，要求通过花腔技法表现诗歌意境-郭森教授现在是上海音乐学院歌剧院院长，她也是周小燕大师的研究生，所以她是上音廖昌永院长的师妹。

她多年在瑞士与德国、奥地利著名歌剧院的主唱经验证明了她就是我前面说的，不折不扣的，力求以真声与实声演唱高音的德奥学派！这点倒是与她的同乡闺蜜谭晶殊途同归，因为她们的唱法一个源自周小燕大师，一个源自蒋英大师---她俩都是二战到二战期间德奥与法国的欧陆花腔与戏剧女高音培养体系的东方之花！

万维读者网的高山流水唱坛的各位前辈女高音歌手们的版本我也都听过了，各有擅场，但是她们都是抒情美声女高音唱腔演绎的，还没有一位用作曲家陆在易强调的以花腔女高音展现诗意的唱法。

演唱和制作  楼主

第一组 戏剧与抒情女高音唱法的两首抗战美声歌曲《我爱这土地》《黄河怨》

这两首歌气质相近

大提琴与乐队伴奏的《我爱这土地》

钢琴与乐队伴奏的《黄河怨》

第二组 花腔、戏剧和抒情三种女高音唱腔展现的《我爱这土地》，都采用疫情后中国学院派金童玉女--男高音歌唱家石倚洁教授和钢琴女神陈萨搭档的巡回演出中钢琴伴奏版《我爱这土地》

男高音歌唱家石倚洁钢琴伴奏版《我爱这土地》，升10key，E大调，花腔女高音唱法版

男高音歌唱家石倚洁钢琴伴奏版《我爱这土地》，升5key，升F大调，戏剧女高音唱法版

男高音歌唱家石倚洁钢琴伴奏版《我爱这土地》，G大调，抒情女高音唱法版

《黄河怨》是《黄河大合唱》第六乐章，歌曲为“咏叹调”，是一首由女高音演唱的声乐作品。

作词：光未然 ; 作曲：冼星海 ;

风啊　你不要叫喊　云啊　你不要躲闪　黄河啊　你不要呜咽　

今晚　我在你面前哭诉我的愁和冤　
命啊　这样苦　生活啊　这样难　

鬼子啊　你这样没心肝　
宝贝啊　你死得这样惨　

我和你无仇又无冤　
偏让我无颜偷生在人间　

狂风啊　你不要叫喊　
乌云啊　你不要躲闪　

黄河的水啊　你不要呜咽　
今晚我要投在你的怀中　

洗清我的千重愁来万重冤　
丈夫啊　在天边　地下啊　再团圆　

你要想想妻子儿女死得这样惨　
你要替我把这笔血债清算　

你要替我把这笔血债清还

《我爱这土地》是一首在现代诗歌史上广泛传诵的抒情名篇，以一只鸟生死眷恋土地，来形容中华人民对祖国的眷恋，抒发了强烈的爱国情怀，以及一片赤子之心。诗人艾青用“嘶哑”来形容鸟儿鸣唱的歌喉，更能表达诗人为祖国前途、命邠鹇n，心力交瘁的情状。因而想唤醒更多的爱国之士加入抗战的队伍之中。

本曲为典型的复单二部曲式，全曲开始时的调性为bG调，但是在下一个单二部曲式开始部分却没有在原调上，而是在它的上方增二度调性A大调。歌曲开始强力度的旋律部分与上下翻滚的富有民族风格的六连音就把人们一下带进了当时烽火交加充满着斗争的意境中去。在“然后我死了，连羽毛也腐烂在土地里面”这句中，接近于西洋歌剧的宣叙调。

演唱

气息

“气为声之本”气息是声的动力，是声音的源流，没有气息就没有歌声，气息之所以成为“声之本”，“音之帅”，是声乐作为有声形态艺术表现的必然，这是因为气不仅决定声的音质表现与发挥，而且气与字，气与腔，气与情，气与势，气与神，都有着密切关系，如果气沉不下去，那么唱歌的时候，声音就会浮在上面，音会不稳定，音准就会出现问题，如果气沉不下去，那么唱歌的时候，声音就会浮在上面，音会不稳定，音准就会出现问题，

吐字与咬字

除了正确的发音之外,准确的咬字是歌唱的一个很重要的环节。通常说“字正腔圆,声情并茂”就是这个道理。语言是歌唱的基础，将某些字或某些音重点处理，突出句子的重音，可以增强歌曲的所要表达的艺术效果，感情更加的丰富多彩，因为在艺术歌曲中的每个字每个音都是特意安排的，都能表达出不同的情感。如在《我爱这土地》里“这无止息吹刮着的激怒的风啊”强调“激怒的风”表达广大受苦群众的愤慨之情，在如“因为我对这土地爱的深沉。”强调“爱”表达对伟大祖国的爱恋。

节奏，节拍，速度

这首曲子在节拍方面，我觉得该曲是一种散板（自由节奏）的形式，全曲没有特定的节拍，表现出较大的自由，节奏，节拍随着音乐表现的需要，在多处变换了节拍。这种处理方式突破了节拍对于歌词的束缚，最大限度地让音乐表现手段服务于诗歌表达内容与情感的需要，让词曲的风格特征相得益彰。

我爱这土地

艾青

假如我是一只鸟，

我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：

这被暴风雨所打击着的土地，

这永远汹涌着我们的悲愤的河流，

这无止息地吹刮着的激怒的风，

和那来自林间的无比温柔的黎明……

——然后我死了，

连羽毛也腐烂在土地里面。

为什么我的眼里常含泪水？

因为我对这土地爱得深沉……