一日，聽得女子柔婉的聲線在唱：

　　君若天上雲 儂似雲中鳥 　　相隨相依 迎日御風 　　君若湖中水 儂似水心花 　　相親相戀 浴月弄影 　　人間緣何聚散 　　人間何有悲歡 　　但願與君長相守 　　莫作那曇花一現……

　　 詞不艷麗，句子也是尋常，古曲旋律涓涓如水，偶然激起小朵浪花，仿佛一人在對“君”私語。一看屏幕才知是姑娘們的群舞，她們的翠色衣衫點染出初春氣息，桃紅的裙紗掀起歡快的小漩渦，驟然加速時又騰起溶溶霧靄；足下踏成統一節拍，肩膀頑皮地推聳，“軼態橫出，瑰姿譎起“：動作裡帶着順拐的野趣，鮮明的節奏、靈動的隊形，不時長袖飄飛連成流動的雲，讓人記起紅樓夢裡的句子“盼纖腰之楚楚兮，風回雪舞”；尤其是唱到“浴月弄影”一節，魏晉女子的裊娜身姿襯出那浴月的勝雪肌膚與弄影的嫵媚丰神。面對她們，真覺得“性感”這個詞太粗疏，略去了東方女子多少翩躚的韻致？她們恰到好處地帶上幾分妖嬈但絕無冶盪。忍不住再看，《踏歌》總能牽起一點幽悄的情懷，“迎日御風”該是怎樣的暢快從容？這生機盎然的韶華之美，詞、曲、舞演繹出渾金璞玉的淳美流暢，引領着觀者對神仙眷侶的無限遐想。縱然緣起緣滅、悲歡代序，幾許舊夢隨風，“相隨相依” 的平實告白也足以令人繾綣於心，久久不能散去。 　　 　　心動的感覺就是在瞬間被什麼擊中，埋藏於生命最初的火山陡然甦醒，幻化成甜酒湧出。越劇《五女拜壽》中的翠雲姑娘倒在雪地里，村中少年鄒士龍把她救回了家，於是我們聽到小生茅威濤的成名之作：奉湯。 　　 　　士龍對翠雲唱道：

　　姑娘啊~~~~~~~~~ 　　請姑娘~放心喝下這暖肚湯， 　　這裡是，南京城外鄒家莊。 　　只因我，兄長趕考無音訊。 　　奉嫂命，打聽京報上街坊。 　　半路上，見你昏昏倒在地， 　　怎禁得，冰雪滿地朔風狂。 　　看左右，無人經過相救你。 　　顧不得，男女之間有大防。 　　這草堂，是我嫂嫂一人住， 　　救你來，與她做伴也無妨。 　　姑娘啊，你因何落難對我講， 　　不要悲傷淚汪汪。 　　姑娘一定身寒冷， 　　你只管，披上我嫂嫂舊衣裳。 　　 　　 它娓娓道來，家常話一般，不經意間飄來幾句也親切雋永，沒有傳統戲劇給普通人的隔閡感。這個鄒士龍以後是中了狀元的，華麗的詞藻在他肚子裡不會缺乏，而這裡，他偏偏用了最簡單的語言，在妙齡女子面前，竟沒有虛浮的表現欲。比起熱烈殷勤的西方騎士，他有着東方男子特別的細緻慰貼，句句話看似無心，句句又都在為人着想，給人安全感、打消拘謹和歉疚。只一個“舊”字，就把親情的溫熱傳遞給了落難無依的孤女，而強調“嫂嫂”，更顯得穩妥與得體。他溫厚而又矜持，還帶着幾分可愛的迂氣：不肯碰翠雲的手，不敢看姑娘的眼睛，甚至人家要跌倒了也不好意思去扶。有趣的是，他哪來的勇氣把姑娘背回家？又怎麼懂得去準備一碗湯？聽過唱段的女子，很難不被這個羞怯稚拙的熱心少年打動，當茅威濤素衣儒巾、捧起皓白的衣袂、秀目一定，開唱“姑娘啊~~~~~~~~~”的時候，一個“啊”字已經盪氣迴腸，繞梁三日了。 　　　　 　　戲劇頻道從此帶來驚喜連連，有次吃飯的時候瞟了一眼屏幕，古樂的空靈讓我摒住呼吸：黛色遠山，飛瀑旋流，一隻鷹掠過水邊。 　　斷橋。西湖邊的柳淡得失去了輪廓，只有幾團綠意，柳枝也只是數根不安分的輕捷的線條 　　　　雨絲飛落，柳枝飄曳 　　　　男主角跨上小舟，女主角隨後登舟 　　　　起伏 起伏 美目流盼 目光偶然相碰又飛速跳開 　　　　荇草邊小魚盪起的漣漪 　　　　象古池裡倏地躍入了一隻蛙 　　　　古琴邊棲着一隻彩蝶 　　　　…… 　　　　 　　　　 　　整個畫面都氤氳着水墨畫溫潤的氣韻，曲子配的是崑曲格調的舊曲《春日景和》，在男女主角四目相撞的瞬間，還配上了流行女聲的“嘿～～～嘿～～～”，像生命的驚嘆：怎麼遇到了你？又象聽到心中些微的震顫。船的起伏、樂的起伏隨着主角心緒的起伏俯仰生姿，脈脈秋波的宛然流轉、水袖的欲縱還留，把心動的感覺直觀展現得如此徹底。女主角雙鬢鴉雛色，櫻唇微啟，觀眾幾乎能感覺她的呼吸，那種初次邂逅的美怎不盪人心魄。構圖的風格是寫意的，留下充滿想象的空白，渾圓如月的門中，淡青的衣衫，背影清寂的女子；竹影下，黯然撫琴的書生。這就是傳說中的相思了，它什麼也不說，高山流水，劍膽琴心，它拿着一點、含着一點、斂着一點；又牽着一點、溫着一點、動着一點，它只是江南的一顆梅子．．．．．．這樣的一點心動，才是不朽的東方情愫。尾聲更像一個夢境的收筆，仙女舞動素色輕綢，身手利落敏捷，亂花似雨紛紛環繞，長綢忽收忽放，迴旋之際漫天絢爛飛揚如雪。裡面雖然含着三個故事：白蛇傳、西廂記、天女散花，而在這個小小片頭裡，它們更像一個故事：一曲久違的、古典的心動。 　　　　 　　快餐或許盛行，故事也沒有離我們遠去，在身邊、在轆轤金井旁，會有納蘭容若： 　　　　 　　　　驀地一相逢 　　　　心事眼波難定 　　　　誰省 誰省 　　　　從此簟紋燈影