Enya 的音樂總是有那樣獨特的力量，正如樂評人所說：她的音樂飄渺仙化，若天音般蕩滌凡塵，但是她本人卻仍然是一位塵世間的漂亮的社會主流人物，離所有的聽者很近很近。

聽過她的音樂你就絕對不該把她和那些火暴巨紅的R&B大牌列在一處相提並論--但是Billboard上他們卻的確是伯仲難分！Enya 的音樂總是有那樣獨特的力量，正如樂評人所說：她的音樂飄渺仙化，若天音般蕩滌凡塵，但是她本人卻仍然是一位塵世間的漂亮的社會主流人物，離所有的聽者很近很近。

"only time"舊作新顏
Enya的歌正停留在Billboard的亞軍位置--這並不是一個薄霧籠罩的晨夢。在近200張專輯的排行中她在去歲發布的《A Day Without Rain》排名僅次於Ja Rule的最新專輯，並領先於Bubba Sparxxx。忽如一夜秋華至，這位樂界仙姝安寧風雅的曲樂格調居然為大眾所寵其實也是拜9.11恐怖災難所賜。

《A Day Without Rain》並不是新專輯，它的首次發布是在去年的12月，那時侯的排名是23位，此後就始終在排行鎊的第20名到第30名間徘徊，直到9月11日的恐怖災難發生，專輯中溫婉的單曲"only time"恰好成為了這個沉浸在狂亂憤怒和悲傷的國家的一支慰籍安魂曲。

這首民歌風味的作品曲調輕快而悅耳，Enya的低聲吟唱安詳悠遠， 歌中唱到："誰能說明道路通向何方/誰能能知曉歲月流向哪裡/只有時光……"（Who can say where the road goes/ Where the day flows/ Only time ）這本是一首註定要在電台點播單中漸漸消逝的慢板柔歌，然而，在9-11災難之後，幾家電台開始播放這首歌的混音版本（在原曲之上補加了恐怖事件新聞的一些聲音背景）後卻受到了意想不到的熱烈反響。其中一家維吉尼亞州諾福克的WPTE電台最先發現了聽眾對這首歌的熱情。

"當時我正在找這麼一首可以反映在那個痛苦時刻的我們的心靈和感情的歌，當我聽見這首'Only time'時，我覺得自己被它俘獲了，沒有比它更適合的歌了。"WPTE電台的節目編輯Steve McKay說。該電台的網站在把這首歌放在網頁上以供下載時遇到了熱情的人們的成千上萬次的點擊。"這首歌有着憂鬱的主調，但同時又富於靈性，非常平和安詳。它可以帶給人以某種希望." Steve McKay說。

Enya本人沒有對這首被重新混音的作品發表任何評論，她只是表示不管怎樣只要她的音樂能夠給災難後的人們以安慰她就已經覺得很好。"當人們遇見我告訴我那首歌給他們帶來了怎樣的感覺時，我首先感覺到的是詫異。" 這位40歲的愛爾蘭歌手兼音樂人在都柏林她自己的工作室里說，不過這首舊作迅猛攀升到Billboard的亞軍位置還是令她意外。"真得讓人難以置信，事情完美之極，簡直難以置信，不是嗎？事實上我並不完全了解個中究竟。但是我把它看作是對我自己的一個大大的獎勵。人們用這種方法告訴了我一首歌是如何幫助了他們的情感和生活。快樂的時刻也好，悲傷的場合也好，聽到我的音樂能夠感覺到安適，這是件好事情。"

Enya 的音樂總是有那樣獨特的力量，這力量來自於她安寧悅耳的旋律，華麗的構思和敲擊心靈的歌詞 。

安寧澹然的音樂人
事實上Enya的《A Day Without Rain》自去年至今銷售已經達到了三白金，同時作為一名音樂人她的專輯在全球的銷售也已經超過5000萬張，但是她卻是一位從沒有進行過巡迴演出也極少在公眾場合露面的巨星。
Enya用現代音樂來詮釋和融會傳統的凱爾特音樂，作為一名新生代的音樂人她卻難能可貴地擁有着像George Winston和Kitaro那樣的傾慕者。如今，一張排名第二的專輯已經超越了她曾經設想的一切期望，聲名鵲起只是一夜間，Enya似乎是在莫名的狀態下被從天而降的成功擊中。她早先的專輯雖然在市場上從未火暴，但卻始終保持着相當的熱度， 只不過從商業角度看來她的專輯要達到銷售目標往往需要以年為單位而不是月。她過去的專輯中成績最為驕人的是在1995年推出的《The Memory of trees》。

"Watermark, A Day Without Rain, The Memory of Trees?（水印，晴日，樹的記憶……）我的用意都在專輯的標題里寫明了，"Enya笑着說，"關於我的所有的專輯都有一種對'水'的非常確實的情感，這是一條明顯的軌跡。"

"確實的情感"，這也許正好就是Enya在她的音樂中所一直呼籲和表現的一種完美主義的特徵。自從她1988年的首張專輯《Orinoco Flow》，她的歌對於那些尋求精神慰籍的聽眾而言已經是一種不可或缺的精神食糧，因為她的音樂總能使人放心和放鬆。

Enya最初步入樂壇是和她的兄弟姐妹一道在一個名為Clannad 的Celtic pop樂隊中，那是1982年，在1986年她開始為BBC的一部電視連續劇《The Celts》寫作主題音樂。那一次的努力造成的結果是與抒情詩人Roma Ryan以及他的妻子Nicky Ryan的合作的開始，Enya在都柏林自己的音樂工作室中過着幾乎與外界隔絕的生活，全部的工作只是為了構思和錄製下她的音樂靈感，而所有作品的演繹幾乎只是她自己的獨角戲，在與其他音樂人的交流上她僅僅與Ryans 合作。

"當我進入自己的音樂工作室的時候 ，我把塵世間的一切都放在門外了，我不去想我所製作的音樂會讓聽眾喜歡或者反感。" 她說。

她認為聽她的音樂的人會察覺到那種與塵世的隔離 ，用她的音樂來為他們自己建造甘美的時間和空間 。
從〈The Celts〉之後，她已經推出過4張專輯，以她的唯美主義風範其間艱辛坎坷自不必言。 " 我只有在合適的時間裡才能做出我自己滿意的作品，" 她以此解釋為什麼她推出一張新專輯總是那麼難，甚至會花費數年的時間。"有時候身在廬山，你會因為距離自己的音樂太近了而無法評價自己的作品，所以我要用時間來產生距離。在工作室里我們可以嘗試一切事情，外界的評論我們不得而知。反正在工作室中沒有誰會說：'這不成，這（時間太長）不符合商業運做的規則'。"

顯然在這裡Enya是有所指的，現今新生代的歌壇巨星們距離商業運做往往不是太遠而是太近了。
如同她的新生代的同輩人，Enya的音樂充滿個性又極具感染力，但是她在音樂中體現的那種遠離俗塵，宛若天籟的風格卻又超越了同輩中人，一幟獨樹。

" 她的音樂飄渺仙化，若比天音，但是她本人卻仍然是一位塵世間的漂亮的社會主流人物。" New World Music 的Mitch Rabin評價說。

"和大多數的新生代音樂相比，她的音樂更富於旋律感。雖然她的音樂具有着POP的外表，但那僅僅是外表，假如你接近，你可以發現她的音樂可以給聽眾提供一些更有深度的東西，"一本貿易雜誌〈New Age Voice〉的編輯Peter Manzi說，"她的音樂不完全是新生代的東西，它根居於傳統的凱爾特音樂，而後者深受歡迎已經有上百年的歷史了。"然而對於Enya的成功也還是有一些很難輕鬆地解釋清楚的事情。" 她的音樂有一種超現實主義的特徵，當人們聽她的音樂時，內心會不由自主地被一種祥和安寧的氛圍所充斥，"Manzi評價說。
而事實上使聽者的內心被音樂觸動和衝擊，這正是Enya的目標。

音樂是我的夥伴
"對人們而言音樂永遠都處在一種無法替代的地位，盡情歡樂也好，黯然神傷也好，音樂與你心靈的共鳴總是最有力量的。對於音樂有很多的詮釋，百樣人聞百樣樂，那是由不得我只能順其自然的事情。"Enya說。事實上她也並沒有把自己的風格限定在人們已經認定的幽雅安寧的範疇之內。雖然類似"Day Without Rain"和"Watermark"這樣的歌曲都是憑藉着某種慰籍人心靈的特性成名，Enya還是喜歡也希望轉向去寫更多富含熱情的音樂。

專輯《A Day Without Rain》的標題曲"Tempus Vernum"是單曲"springtime"的拉丁文版本，出拉丁版本的原因是Enya覺得該歌英文版本的力道不夠。

" ' Tempus Vernum ' 就是要合着季節的節拍來出現。"她如此評論這首歌曲，該作品有着強勁的節奏和熱情奔放的拉丁韻味。

"無論人類存在與否，季節都將如期而至，所以他們需要用非常強勁有力的音樂來表現。"Rabin和Manzi都說Enya的成功是新生代音樂一個最顯而易見的例子。2000年，當全球的唱片銷售全面下滑的時候，新生代作品的銷售卻呈遞增趨勢。想用某種尺度來衡量這樣的成功是困難的事情，比如市場銷售數量就不能完全說明問題，一些新生代人的專輯只能通過禮品商店，療養地和一些特別的銷售點出售，而在非正常渠道中卻慘遭盜版戕害。"人們不聽收音機里的New Age音樂，"Rabin說。"但是對於在無保護的環境下出現的盜版，人們卻會買它。"

"Only Time"最初是出現在Nicolas Cage的電影《The Family Man》中，而該片的導演Peter Jackson如今再次找到了Enya，請她為即將完工的巨片《The Lord of the Rings: he Fellowship of the Ring》中的兩首歌譜寫詞曲。

到這些工作都告一段落的時候，Enya說她將會再一次暫時地遠離工作室，遠離錄音棚，或者她會悄悄地從公眾的注目中消失一些日子。"工作作完之後我會留出那麼一段時間給我自己，"她說，"旅行的時候，音樂就是我的好夥伴。"