Blank Space 想用这种方式重新定义建筑师的社会角色，以及，让不懂建筑的人能看懂建筑。

　　设计师会用情绪版（moodboard）张贴灵感来源的图片，以表达某种未成型，或者无法言说的感受。它没有什么科学依据，只是灵感和风格的搜集，用来阐述作品想要引起的情绪共鸣。

　　但严肃的建筑设计师通常不用情绪版，因为建筑永远是审美屈就于功能之下，能引起情绪共鸣不是建筑师们主要考虑的东西。

　　有一个建筑师平台—Blank Space 想要改变这种严肃古板的印象，它的创始人之一 Matthew Hoffman (他也是一个建筑师)觉得建筑师可以更加有趣好玩，更加 social 一点。于是，2013 年与自己的妻子，来自意大利记者 Francesca Giuliani，在纽约创办了 Blank Space。他们将 Blank Space 看作是一个诱发思考的工作室，让建筑师重新思考自己在社会中的角色。

　　Matthew Hoffman

　　Francesca Giuliani

　　目前，Blank Space 只做一件事，举办一个叫做 Fairy Tales 的建筑故事比赛，并把比赛中的获奖作品集结成册，在官网上售卖。现在，这个比赛已经办到了第四届，参加者需要提供 5 张图像以及一个故事。去年 Fairy Tales 比赛破纪录地吸引了来自 67 个国家 1500 名参赛者。

　　这些参赛者的作品有的在 kickstarter 上众筹成功，有的在展览中展出，有的出书或制作成电影。总之，作品的宗旨是用建筑讲故事。并由建筑师、设计师、作家等创意评审团评判出前三名，AIAS（American Institute of Architecture Students）获奖者，以及 10 位荣誉提名奖。

　　Matthew 告诉《好奇心日报》，“举办这个比赛的主要目的是让建筑师和设计师找到一个谈论建筑的新方式，以及通过这些故事来传达在建筑中重要的是什么。

　　第二个目的则是创作一种让非建筑相关的人可以看懂、了解、并享受的新格式。”

　　“今年入围的作品包括了很多现实事件、日常生活和情感方面的参考物。很容易引起共鸣。他们让‘我们如何塑造空间，以及反过来，空间如何塑造我们’这件事有形化。”Chase w. rynd ，美国国家建筑博物馆执行总监，以及这次比赛的评审员之一说道。

　　“（这些作品的）图像和叙事如此疯狂和古怪，但是又如此接地气，好像我们随时都有可能不小心走进任何一个作品中呈现的建筑里。他们很私密，很具有张力，是对世界的建造者—建筑师力量的有力证明。”

　　最近，Blank Space 在华盛顿国家建筑博物馆公布了 Fairy Tales 2017 的获奖名单，这里是前三名脑洞大开的建筑师作品：

　　第一名：Last Day by Mykhailo Ponomarenko

　　Mykhailo Ponomarenko 是来自乌克兰的建筑师，在景观建筑公司 EDSA 工作。

　　作品名称“最后一天（last day）”，在现实的场景中插入科幻感极强的建筑，像 Chase w. rynd 说的，古怪又接地气，好像真的会出现在某个山丘里的感觉。

　　mykhailo ponomarenko 讲述了一个人类“征服”宇宙，在一个叫做土星 A6 的人工农业平台上，用反重力引擎来“愚弄”自然规律。山峰上环绕着的巨型人工平台，以及环形的村庄上种植着农作物。

　　这项最早出现在 1967 年的反重力技术（Great Gravity Anomaly – GGA）是在一次意外中被发现的。

　　Nikodim 在找寻自己丢失的羊时，一起掉入了山体表面的另一面的巨大山洞中，在那里所有的物理规律都不存在。事情曝光后，Nikodim 的小镇里聚集了各种各样的人，科学家、知识分子、军人、劳动者......为了解决人口过剩，他们决定成立 Vnutrigorsk 调研中心，解决如何安放这些人的问题，于是，“火星”平台就诞生了。叫他“火星”，因为环状的外形与火星很相似。

　　“自然景观一直激发我讲一些奇怪的、不真实的、超出人类范围的东西添加进去。一些天马行空的东西与自然环境形成对比，他们的规模一样大。这种对自然讽刺性的‘侵入’让人们更加意识到周围的自然环境，以及我们对此的破坏”。Mykhailo Ponomarenko 解释说。

　　第二名：City Walkers by Terrence Hector

　　Terrence Hector 是来自芝加哥的建筑师，作品名称“城市行走者（City Walkers）”，或者“被遗忘的驯化和生物工业的可能性（The Possibility of a Forgotten Domestication and Biological Industry）。

　　City Walkers 与居住在他身体里面的人类共同生活在城市中。City Walkers 是有感知的建筑动物，他的移动速度长于人类的寿命。他们身型巨大，有 200 英尺高，身体由六只脚支撑。他吸食空气中的细菌和微生物，通过消化系统，将废弃物从烟囱排出。

　　因此，City Walkers 里源源不断的流通空气可以产生巨大的风能，他的身体每一部分都被商业寡头们充分开发利用。随着城市发展，生产需求的增加，City Walkers 无法适应人类的快节奏，一个一个离开或者死去。他们剩下的遗骸被用作市场、寺庙或者其他公共设施。

　　Terrence Hector 解释说，“这个故事中的城市是对文明和城市主义的探索，因为人类与自然和生物系统的关系比人类的寿命长得多，这也是过度开发的比喻。”

　　第三名：Up Above by Ariane Merle d’aubigné and Jean Maleyrat

　　Ariane Merle d’aubigné 和 Jean Maleyrat 是来自法国的建筑师，作品名字“在上面(up above)”，讲述了难民为了逃避地球表面的压榨和不平等，居住在高入云端的棚屋中以逃避现实的故事。

　　故事用 Lucy 的第一人称视角讲述，因为政府不公的政策，Lucy 付不起房租只好搬到云上的房子中。云上的社区是一个“乌托邦”一样的存在，人们过着自给自足、物物交换、互相帮助、节俭的共产主义生活。

　　但这并不是自愿选择，也不是在云上建立了另一种文明，而是出于生存的压迫和逃避地面激进的冲突不得已而为之。住在上面的都是贫苦悲惨没有选择权的人们。

　　Lucy 怀念地球上的艺术，脆弱的基柱让她随时都会因为风暴死去。

　　“再此参加这个比赛感觉很刺激。短篇小说通过幻想去看现实。我们试图通过让超自然刺进现实，来强调当代的一些问题和焦虑。难民、贫富差距、恐怖主义的威胁、环境污染等我们每天面对的问题。我们通过充满诗意的童话，强调了这些焦虑，以及我们对艺术的热爱。我们这代人经常追求所谓的‘在别处’，在我们的‘别处’中游戏的规则已经改变了。”Ariane Merle d’aubigné 和 Jean Maleyrat 解释说。

　　其他获奖作品：

　　Playing House：建筑可以吞噬居住者的性格和情绪，并融入到建筑本身当中

　　iDentity：用 VR 治疗有文化身份危机的人

　　One Thousand and One Nights：一千零一夜“乐园”，每一个格子都可以沉浸式体验一个故事

　　MY BROTHER ERNEST：Ernest 是一个聪明的现实主义者，在新世界中用生物建造了建筑让自己生存下去

　　Course of Empire：Metelli 的坟墓

　　Amazonia Pier：建造快乐建筑的工厂

　　题图来自：Blank Space

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