本来要贴一段刚学会的《游龙戏凤》里面李凤姐的一段唱，觉得海岛冰轮初转腾更应时，诗人的“海岛冰轮”不就是咱们八月十五的月亮吗？李凤姐过几天再贴吧。

这段唱是昨天刚在票房现场录的。这段戏迷俺虽学唱过无数遍，得到国剧社老师们的亲授指导，还是错误百出，不得要领，给老师们丢人啊。不过，俺还是要自夸一下： 这次虽然有很多唱错的地方，但毕竟能完整的跟着乐队唱了下来，没有出天文级别的错误。大伙都听过卡卡小广播《老佛爷巡视万维山庄》吧？ 下面请再欣赏本戏迷的“公鸭嗓母鸭调”哈。

学唱：戏迷

乐队伴奏：洛杉矶《中华之声国剧社.》文场武场乐队

叫板（摆驾！）：前面乱喊的是俺，后面标准的是俺琴师老师

高力士：琴师老师

啦啦队：票房票友和老师们

海岛冰轮初转腾 【四平调】

海岛冰轮初转腾，见玉兔，玉兔又早东升。那冰轮离海岛，乾坤分外明， 皓月当空，恰便似嫦娥离月宫，奴似嫦娥离月宫。 好一似嫦娥下九重，清清冷落在广寒宫，啊，在广寒宫。 玉石桥~斜倚把栏杆靠，鸳鸯来戏水，金色鲤鱼在水面朝， 啊，在水面朝，长空雁，雁儿飞，哎呀雁儿呀， 雁儿并飞腾，闻奴的声音落花荫， 这景色撩人欲醉，不觉来到百花亭。

 京剧《贵妃醉酒》简介

《贵妃醉酒》又名《百花亭》，源于清乾隆时花部地方戏《醉杨妃》的京剧剧目，是梅派代表剧目。写的是唐明皇宠妃杨玉环与明皇约在百花亭赴筵，久候明皇不至，原来他早已转驾西宫。贵妃羞怒交加，万端愁绪无以排遣，遂命高力士、裴力士添杯奉盏，饮致大醉，怅然返宫。该剧经梅兰芳加工点缀，成为“梅派”经典演出剧目之一。

梅兰芳与《贵妃醉酒》

《贵妃醉酒》一戏原剧本流露出贵妃放荡的一面，所以演出中也就出现了贵妃醉酒思春的不健康表演， 给这出戏蒙上了一层尘垢。梅兰芳在他的演出中有意加强宫廷贵妇的华美表现，来冲淡酒醉思春的不健康表演。然而，梅大师又深感只靠冲淡难以使之有根本的改观，必须彻底改造， 方可尽扫尘垢。于是梅先生便在不断的演出中去深挖贵妃杨玉环内心世界，发掘出贵妃内心深处的伤怨之情， 将此体现于唱做之中。据资料介绍，梅兰芳对原剧本作了二十字的改编。本戏迷没有具体考证究竟是哪二十个字，只知道一下一句唱词的变动：

梅兰芳唱词： 这才是酒入愁肠人已醉，平白诓驾为何情！啊，为何情！

原词： 这才是酒不醉人人自醉，色不迷人人自迷，啊，人自迷。

四平调简介：

京剧唱腔以皮黄为主，四平调非主导唱腔。但在《贵妃醉酒》中四平调是主要唱腔。四平调与二黄声腔比较接近，所以也称平板二黄，但它也有西皮元素。四平调和它的变种反四平调，本戏迷都很喜欢。四平调板式只有原版和慢板两种，原版较慢板快，但均为一板一眼的2/4节奏。这和二黄不同，二黄原版为一板一眼的2/4节拍， 二黄慢板除了慢之外，还演变为一板三眼的4/4节奏。四平调唱段一般不注明是慢板还是原版。像海岛冰轮初转腾，应是慢板； 而《游龙戏凤》中的自幼儿生长梅龙镇，应是原版。从唱词结构来看，皮黄尤其是青衣唱词，多很工整讲究，一般以七字句或十字句为主。四平调则很灵活，句子长短不限，就像新诗一样，但绝对不朦胧哈。 从表现情感来说，四平调也比较灵和，本戏迷认为四平调主要表现中性或欢快，但有时也可表现幽怨。喜欢哪种唱腔因人而异，本戏迷喜欢听唱二黄和四平调，不太喜欢西皮，觉得它太干巴哈。本戏迷觉得要更好的欣赏京剧，还是有必要对京剧常用的唱腔和板式有所了解。