本來要貼一段剛學會的《游龍戲鳳》裡面李鳳姐的一段唱，覺得海島冰輪初轉騰更應時，詩人的“海島冰輪”不就是咱們八月十五的月亮嗎？李鳳姐過幾天再貼吧。

這段唱是昨天剛在票房現場錄的。這段戲迷俺雖學唱過無數遍，得到國劇社老師們的親授指導，還是錯誤百出，不得要領，給老師們丟人啊。不過，俺還是要自誇一下： 這次雖然有很多唱錯的地方，但畢竟能完整的跟着樂隊唱了下來，沒有出天文級別的錯誤。大夥都聽過卡卡小廣播《老佛爺巡視萬維山莊》吧？ 下面請再欣賞本戲迷的“公鴨嗓母鴨調”哈。

學唱：戲迷

樂隊伴奏：洛杉磯《中華之聲國劇社.》文場武場樂隊

叫板（擺駕！）：前面亂喊的是俺，後面標準的是俺琴師老師

高力士：琴師老師

啦啦隊：票房票友和老師們

海島冰輪初轉騰 【四平調】

海島冰輪初轉騰，見玉兔，玉兔又早東升。那冰輪離海島，乾坤分外明， 皓月當空，恰便似嫦娥離月宮，奴似嫦娥離月宮。 好一似嫦娥下九重，清清冷落在廣寒宮，啊，在廣寒宮。 玉石橋~斜倚把欄杆靠，鴛鴦來戲水，金色鯉魚在水面朝， 啊，在水面朝，長空雁，雁兒飛，哎呀雁兒呀， 雁兒並飛騰，聞奴的聲音落花蔭， 這景色撩人慾醉，不覺來到百花亭。

 京劇《貴妃醉酒》簡介

《貴妃醉酒》又名《百花亭》，源於清乾隆時花部地方戲《醉楊妃》的京劇劇目，是梅派代表劇目。寫的是唐明皇寵妃楊玉環與明皇約在百花亭赴筵，久候明皇不至，原來他早已轉駕西宮。貴妃羞怒交加，萬端愁緒無以排遣，遂命高力士、裴力士添杯奉盞，飲致大醉，悵然返宮。該劇經梅蘭芳加工點綴，成為“梅派”經典演出劇目之一。

梅蘭芳與《貴妃醉酒》

《貴妃醉酒》一戲原劇本流露出貴妃放蕩的一面，所以演出中也就出現了貴妃醉酒思春的不健康表演， 給這齣戲蒙上了一層塵垢。梅蘭芳在他的演出中有意加強宮廷貴婦的華美表現，來沖淡酒醉思春的不健康表演。然而，梅大師又深感只靠沖淡難以使之有根本的改觀，必須徹底改造， 方可盡掃塵垢。於是梅先生便在不斷的演出中去深挖貴妃楊玉環內心世界，發掘出貴妃內心深處的傷怨之情， 將此體現於唱做之中。據資料介紹，梅蘭芳對原劇本作了二十字的改編。本戲迷沒有具體考證究竟是哪二十個字，只知道一下一句唱詞的變動：

梅蘭芳唱詞： 這才是酒入愁腸人已醉，平白誆駕為何情！啊，為何情！

原詞： 這才是酒不醉人人自醉，色不迷人人自迷，啊，人自迷。

四平調簡介：

京劇唱腔以皮黃為主，四平調非主導唱腔。但在《貴妃醉酒》中四平調是主要唱腔。四平調與二黃聲腔比較接近，所以也稱平板二黃，但它也有西皮元素。四平調和它的變種反四平調，本戲迷都很喜歡。四平調板式只有原版和慢板兩種，原版較慢板快，但均為一板一眼的2/4節奏。這和二黃不同，二黃原版為一板一眼的2/4節拍， 二黃慢板除了慢之外，還演變為一板三眼的4/4節奏。四平調唱段一般不註明是慢板還是原版。像海島冰輪初轉騰，應是慢板； 而《游龍戲鳳》中的自幼兒生長梅龍鎮，應是原版。從唱詞結構來看，皮黃尤其是青衣唱詞，多很工整講究，一般以七字句或十字句為主。四平調則很靈活，句子長短不限，就像新詩一樣，但絕對不朦朧哈。 從表現情感來說，四平調也比較靈和，本戲迷認為四平調主要表現中性或歡快，但有時也可表現幽怨。喜歡哪種唱腔因人而異，本戲迷喜歡聽唱二黃和四平調，不太喜歡西皮，覺得它太乾巴哈。本戲迷覺得要更好的欣賞京劇，還是有必要對京劇常用的唱腔和板式有所了解。