[小舟按]: 來萬維網開博以前，上萬維網主要看新聞。有時也寫幾句發到論壇里的"五味齋"和"茗香茶語"里。開博以後最近才注意到論壇里的"高山流水"是一個以唱歌為主的論壇，那裡聚集了那樣多的金嗓子們，在歌唱生活。小舟的舊文里有一篇是寫有關作曲家雷振邦先生的，轉貼到這裡和我的網絡日誌里，和"高山流水"壇里的朋友們共勉。

小議著名電影音樂作曲家雷振邦

萬湖小舟 (2015年7月8號)

  前段時間朋友來家一起聽了幾首六十年代中國家喻戶曉的《劉三姐》電影歌曲，議論起了著名的電影音樂作曲家雷振邦先生。雷振邦先生先後為十七部影片創作了音樂，如《五朵金花》、《劉三姐》、《冰山上的來客》、《蝴蝶泉邊》、《世上哪有樹纏藤》、《花兒為什麼這樣紅》等等。這些歌影響了幾代人，百唱不厭，流傳至今，堪稱經典。

  議論的焦點是文革前雖經歷了反右和一些政治運動，中國的知識分子受到了一些衝擊和批判，為何在文革前仍然有一些好的經典作品問世。音樂界是這樣，其它方面如科技界也是這樣，在機床工業，汽車工業等方面都有長足的進步，知識分子都做出了不朽的貢獻。我覺得跟那時提倡的知識分子要和工農相結合，要理論聯繫實際有密切的關係。

  以雷振邦先生為例，雖然他從小就顯露出音樂天賦，三十年代末期二十三歲的他去日本求學。在東京，他進了日本高等音樂學校作曲系預科。不到半年的時間雷振邦便修完預科，第二年便跳級成為作曲系本科學生。 1942年雷振邦畢業於東京日本高等音樂學校作曲科。但真正讓他大顯身手還是在新中國成立後，他到長春電影製片廠給電影創作歌曲的生涯中"成名成家"的。

  在長春電影製片廠30多年間，他譜寫的電影歌曲一百餘首。響應知識分子要和工農相結合的號召，他堅持深入生活，向勞動人民學習，向民間藝人學習，積累了大量創作素材。如他為反映少數民族生活的影片《五朵金花》、《劉三姐》、《冰山上的來客》、《景頗姑娘》、《蘆笙戀歌》等譜曲，都留下了他跋山涉水，向工農兵學習，到群眾中去採風的日子。這樣腳踏實地的創作過程，使得他的作品接地氣，形象鮮明，優美抒情，雅俗共賞，具有強烈的民族和地方特色。這些特點也形成了他個人作品的藝術風格。

  現在很多詞曲家對深入生活之說不以為然，覺得沒有那個必要。認為現在資訊如此發達作者只要坐在書齋里就能創作出好作品。但事實是這樣的作品可能大多數是過雨煙雲。我曾看過一個視頻那位創作出"青藏高原"歌曲的詞曲作家聲稱他並沒有去過青藏高原，認為現在創作不一定要深入生活。言下之意沒有去青藏高原的作家創作出的歌曲"青藏高原"不是也唱紅了嗎? 不苟同這個觀點。 我自己在青藏高原生活過，仔細去讀這首歌的歌詞時，覺得有些"飄"，"浮"，"華而不實"。如:"...仿佛不能改變的莊嚴"，讓人覺得有些似是而非，不知所云等等。歌詞並沒有把一個活脫脫的，生龍活虎的，孕育着民族神韻的青藏高原展現給讀者和聽眾。當然這只是我自己對歌詞的感受。

  寫到這裡，想找幾首雷振邦先生創作的歌曲。在手機唱吧里找到"雨辰"女士唱的電影"劉三姐"里的一段插曲"心想唱歌就唱歌"(合唱版)。她唱得非常專業，小舟鼓起勇氣完成了男聲唱段。製作了這段視頻，雖然有些出醜，有"譁眾取寵"之嫌，但本意還是向雷振邦先生表達敬意。