在實踐面前，理論往往是蒼白的，歌唱也是如此-------沈湘
紐約堂叔
日前紐約的一位歌友建議我寫一點關於我歌唱的經驗和經歷，或可引起交流的興趣。這倒是觸動了我的某些思緒。人老了，過去的事情會反反覆覆地出現在腦海之中，特別是生活中的重大事件或場景，不管時間多麼久遠。
幾十年前的一個晚上，我按約來到沈湘先生北京家中，見到了我傾慕已久的沈老師和他的夫人李晉瑋老師，受到他們親切的接待。
我為考試準備的兩首歌是《三套車》和《嘎達梅林》。有李老師伴奏，我順利地唱完它們。沈先生點點頭說，唱的不錯嘛。只是在我快要離開的時候，沈先生才表態，願意收我這個學生。當時我的內心狂喜之極，以致那一個晚上都沒有睡好。
老師給我布置的作業是《三套車》和《嘎達梅林》。看到我有些迷茫的眼神，老師微笑着說，你是不是模仿李XX唱的，我說是。他說，李是男高音，你是男低音，是兩股道上的車，你得有自己的唱法，發揮你優美中低音音色的長處，而不是簡單地跟着別人跑。
幾天以後，我帶着全新的唱法，面對老師再唱上述歌曲。看得出來，老師是滿意的。以後的每一次完成作業，老師並不問我唱了多少遍，而是具體而微地詢問我對於歌曲的處理以及唱腔的設計，並作出有力的提示。
在以後的聲樂學習歲月之中，除了認識自己的聲音特質，最要緊的乃是領會了： 聲樂的真諦乃是唱法；只有獨到的唱法才能締造獨特的風格；只有獨特的風格才是藝術的生命。
今天我要給大家唱的是一首內蒙民歌《鴻雁》。
這首歌是蒙古歌曲中常見的小調調式，婉轉而悠揚。這個兩段式結構的前一段是江洋韻,後一段轉為寒殘韻。前段低沉，較為喧敘，後一段高亢，是為詠嘆，表達上有所對比。因此在唱腔和細節上要凸顯蒙古音樂的韻味和思鄉的情緒。
以下是《鴻雁》的視頻。希望大家喜歡。
