從杏黃裙說到詩詞鍊字

這個得從六一這天說起：過節了，俺這個超齡的少先隊員在幾杯濁酒之後，忽然又萌發了少年的衝動，不由地提筆用墨，寫了首《老頑童憶六一》：

六一節上最精神，俺卻忘扎紅領巾。
賽跑偏橫鐵青馬，排操偷看杏黃裙。
驕陽大漠雛鷹猛，洲草胡楊篝火新。
轉眼頑童蝟毛卷，每逢今日最懷人。

諸位看到木有？拙作中唯一亮眼之處正是那句“排操偷看杏黃裙”，而此句中最搶眼的詞就是“杏黃裙”。為啥涅？童年的記憶最具體，最純真，最可愛，最能引起共鳴。為此詩友們給了俺很多珍貴的鼓勵，事情發生在兩處 - 博客和詩壇，俺也只好花開兩朵，各表一支：

先從博客說起，端午那天，俺在給綠島兄的回帖中模仿了幾句新詩：

... ... ...
俺跟故鄉的原野
有個密約
某年某月某日
俺會到那兒
尋找那草的芳香 

被龍鄉的偵破大師北雁兄一眼瞥見，遂“一針見血”地指出：  
 
“那草的芳香里，會飄來“杏黃裙”哦。:-)”

俺不由感慨萬千：“杏黃裙哪杏黃裙，你何時能從那草的芳香中飄來，飄到如今的燈火闌珊處，讓俺再無回首的失望？”於是俺忍不住詩了一首贈送北雁兄：

【七絕】端午懷人 一首，送北雁兄：

香草今唯夢裡聞，當年並坐杏黃裙。
繡囊換罷心中事，轉眼分成海角人。

接着再到詩壇，那天罈子裡正流行“佳人”，李延年一聲“北方有佳人，絕世而獨立”讓俺想起了俺們大西北的故鄉，所以也跟着來了首《佳人歌》：

大漠有佳人，飛馬而獨遨。
仰首羞明月，旋肩射大雕。
殊不知月下醉烹雕，夜冷暖同袍。

誰知這首歌卻引來詩友們灰常善意的調侃。風月兄問曰：

“你心中的佳人是誰呢， 能不能悄悄告訴我呢？”

綠島兄代答曰：

“肯定是穿杏黃裙的那個！哈哈！”

哇！又是“杏黃裙”！綠島兄貼來的圖很有趣，一位黃裙美女，肩扛大斧：

俺每逢有感一般都是詩一首：

峨冠玉貌杏黃裙，肩上橫擔月半輪。
情到深時唯用砍，塵間幾個負心人？

綠島兄太灰鞋了，居然總結為：

“哈哈！看誰還敢找小三兒！”

說到這兒俺得特別感謝侃兄，他竟能找到兩首古人的詩詞，都使用了“杏黃裙”這個詞。此前俺頗為沾沾自喜，以為今番俺竟別開生面，終於整出個鮮亮醒目的詞兒了。不料古人早就用過，俺喟然生嘆：“中華文字中的好話都讓古人說盡了。”不過轉念一想，美的東東，無論古今，總會交集的，雖然跟古人撞了車，終究傷勢不重，應能很快恢復的。哈哈

第一首是清人龔自珍寫的：

能令公慍公復喜，揚州女兒名小雲。
初弦相見上弦別，不曾題滿杏黃裙。

女主角應該是位風塵之女，俺依韻和了一首，女主角改為《水滸》中的顧大嫂：

顧家大嫂杏黃裙，射虎表親夸解珍。
反獄殺奸揮義幟，巾幗有膽不饒人。

真實的顧大嫂是否穿過“杏黃裙”，非俺所知，但為了劇情需要，俺硬生生地給她穿上了。

第二首《南歌子·香墨彎彎畫》，為北宋秦觀所作：

香墨彎彎畫，燕脂淡淡勻。
揉藍衫子杏黃裙，獨倚玉闌無語點檀唇。

人去空流水，花飛半掩門。
亂山何處覓行雲？又是一鈎新月照黃昏。

俺還是依韻絕了一首，秦觀的女主角非特定人物，俺也就近找了位群眾演員：

夏娃湖上斗清新，綠水扶篙穿柳蔭。
何處暖風招望眼，無端掀起杏黃裙。

從古人這兩首詩詞來看，“杏黃裙”無疑給全篇帶來了醒目的色彩。詩詞中的鍊字自然首求精煉準確，但因之追求特色和風格也是目的之一。俗言“詩中有畫，畫中有詩”，無論詩畫，色彩的使用都是個技術活。最俗的配色是大紅大綠，一位女士，無論穿成紅衫綠裙，還是紅裙綠衫，都被人笑。紅不是不能配綠，關鍵比例要得當：“萬綠叢中一點紅”，才是絕雅。比較一下齊白石老人畫葵花，黃花墨葉，雅致古樸，還有梅蘭芳大師的白娘子的扮裝，通身皆白，唯有頂上一朵紅纓，簡直就是蒲松齡口裡常說的“艷絕”。

俺們大西北的姑娘喜着“杏黃裙”，多為連衣裙，偶爾上身加一件黑色的短坎肩，很雅麗。看秦觀詞裡的配色也很雅，“杏黃裙”上面是藍衫，若是綠的，也俗了。着裝上下顏色的配套，愚意“以葷素搭配最好”，比如紅裙，紅為葷色很濃，上面就得用重素之色來壓，即黑色。所以黑衫紅裙雖是火和鐵的交融，卻不刺眼，如果白衫紅裙，就顯得下面沉重。俺不是這方面的行家，個見而已，說錯了勿哂為感。呵呵

一首詩里，有動靜，有遠近，有內外，有色彩，有聲音，除了立意為先之外，其鍊字、遣詞、造句、謀篇都是很挑戰功力的。而俺這篇小文所談的“杏黃裙”才僅僅涉及到詩詞的色彩和鍊字。