ZT: 

寫完《好聲音》組內PK的系列4篇後，我本打算把這個話題放下。因為對裡面的學員，導師都已點評多多，再往下恐無新意，無非是幾首歌的優劣，幾場較量的勝敗。唱歌比賽這事，我向來覺得滑稽。所謂文無第一，武無第二；尺有所短，寸有所長；蘿蔔青菜，各有所愛；各花入各眼，雛鳳清於老鳳聲。但是看罷這一期節目，卻如鯁在喉，不吐不快。

先要抱怨一下浙江衛視。一期節目，說是劉歡，哈林兩組的終極選拔，哈林組卻只播了第一輪，節目就莫名其妙地結束了，沒有主持人收尾，沒有提示，直接吹燈拔蠟。筆者當時看直播，觀賞廣告無數，傻傻等了半晌，才知道散戲了；網上後來更有無數帖子，到處尋找"完整視頻鏈接"。

一個選秀節目一炮而紅，浙江衛視信心滿滿要打造中國的"電視大片"，做事卻如此沒有章法，對觀眾感受毫無尊重，如此節目製作水平，實在是匪夷所思。

再要鄙視一下媒體投票的設計。據說，"The Voice" 的原版要求是必須有觀眾投票，但是因中國特色不被允許，遂以媒體投票代庖。可是這投票的方法實在原始，沒有電子投票而全靠現場舉牌，肉眼清點；一個個選過來，一行行叫過去，但見牌子伸縮，令人眼花繚亂。而就在這一片混亂中，上演了一場群體對一個年輕姑娘的集體羞辱。徐海星，一個因"假清純"成了"萬人煩"的23歲女孩，在眾目睽睽之下，臉上帶着尷尬的笑容，面對少得可憐的支持，遭受着眾多沒有為她舉起的牌子翻出的白眼。作為一個觀眾，我覺得那幾分鐘的殘酷難以容忍！筆者弄不清徐海星有什麼了不起的醜聞，但是相信沒有人deserve受網絡暴力與媒體當眾群毆，然而遺憾的是現實就這樣發生。我想這次參加《好聲音》對於她是一次磨難，也是一個深刻的教訓：人在江湖走，欲做事，先做人。

俗話說：好馬出在腿上，好人出在嘴上。相比之下，吉克雋逸能集媒體萬千寵愛於一身，因為說的比唱的更好。這個涼山彝族女孩，一直很聰明地把自己定位成“山裡的孩子”，說當 “累了倦了，要回頭看看自己來的地方，這個單純的地方”(插一句：聽到這話，在一旁玩耍的我家十齡童突然說“聽聽，多假！＂十齡童最恨小女孩裝單純，說在學校里男孩女孩打架，老師一來小女孩就裝萌，小男孩就倒霉了，呵呵)。我倒是不認為吉克多麼虛偽，相反很多時候她表現得很自然，比如說“我也不知道自己剛才唱得怎麼樣”，為對手擊節叫好等等。但是這個姑娘顯然情商極高，很知道什麼時候該說什麼話。在最後一輪投票前，她說“我要帶着（劉歡老師教給的）態度，爆發自己的小宇宙，把民族的唱到世界去”，比權振東的囁嚅不知高明多少。而在獲勝之後，她的感言是，“每個人都有夢想，有的人付出的比我還多。我真是很幸運！”有如此高的情商和好性格，吉克雋逸自然將星途燦爛。

但是我不知道她將如何唱向世界。除了盲選時那段“阿傑魯”，吉克多唱英文歌，表現差強人意。其唯一的中文歌“帶我到山頂”固然不錯，在她的導師劉歡看來，是把民族的東西“用國際通行的方式”表達，代表着“未來的方向”；在我看來卻因缺少民族特質與內涵，而更似一種簡單的嫁接。劉歡作為國內流行樂壇泰斗級的人物，借《好聲音》的平台，倡導流行音樂的豐富和多樣化，值得尊敬，但是歡哥言行中所表現的思路和格局卻顯得狹隘而浮於表面。我們看到的更多是拿來主義，唯洋是舉，山寨版的英文歌泛濫成災，而缺乏深刻的詮釋和真正的創意。歌為心聲，令人令己感動的傾訴，非母語而不能細膩透徹地表現。而音樂風格的形成，必然以要表達的情緒為依託，如搖滾的反叛，Soul的浪漫，Jazz的怡然，乃至當年“西北風”中的吶喊。照搬和“山寨”無法促進創新，在文化領域尤其如此。

與劉歡相比，哈林對獨創性的支持要更乾脆和直接。他對吳莫愁的評點何等到位，“破壞力極強”，“破壞後重建得如何，見仁見智”；哈林顯然希望莫愁能有更多的機會展現她的破壞和創造，卻又擔心她面對媒體難以突圍，於是“冒天下之大不韙”，舍金池而保送莫愁進入組內最後對決。然而機關算盡太聰明，後事如何，我們只能拭目以待了。

“來啊 快活啊 反正有大把時光 ,

來啊 愛情啊 反正有大把愚妄 .

來啊 流浪啊 反正有大把方向 ,

來啊 造作啊 反正有大把風光 "

...

在這期節目開始，主持人提到只有進入最後四強的選手，才有機會登上“世界好聲音”的舞台。這“世界好聲音”是什麼東東，筆者實在弄不明白，姑妄想象一下，各國“好聲音”的勝者齊聚一堂來參賽？倘若如此，誰是代表中國聲音的最佳人選？是更像來自夏威夷或菲律賓的吉克，還是讓人頭皮發癢的莫愁？是明亮大氣，歌聲盪氣迴腸的平安，還是是小嘶嗓輕微爆破，唱出一派清新空寥的梁博？更重要的是，他/她要對世界唱出什麼樣的歌謠？

歌以詠志，歌以抒情；歌以渲泄，歌以怡人。真實的情感，自由的靈魂，勇敢的思想，優美的展現，這一切才是中國流行音樂的希望所在。而這一切，呼喚寬鬆的人文環境，嚴謹的職業精神，開放的審美心態，和自信的文化傳承。