讀明代三位知名花鳥畫家

明代有三位知名花鳥畫家，依次是：邊景昭、林良、呂紀。

邊景昭畫在畫法上有黃荃風格，比如都是工筆重彩；在立意上有徐熙筆意，皆顯盡富貴氣象。畫評者譽其：“善畫翎毛花果，花之嬌笑，鳥之飛鳴，葉之反正，色之蘊藉，不但勾勒有筆，其用墨無不合宜，宋元之後，殆其人矣！”我這次所賞邊的畫作為：《三友百禽圖》。

《三友百禽圖》是一幅充滿喜慶、吉祥、熱鬧與歡快的畫作，明顯透露出富貴氣象。畫作在構圖上有南宋馬夏之風，即畫中景物松竹梅與坡石均聚中於左邊，形成一個相對密閉的空間。這種構圖法，不免讓人憶起馬遠的名作《梅石溪鳧圖》來。坡石與松竹梅之間，穿插點綴了諸多鳥雀，或飛，或棲，或啄羽，或相喚，千奇百態，形姿各異。而右邊以一隻靈飛的大鳥相映，不但達到了畫面的視覺平衡，並且顯得生機盎然。

林良畫風，雖有工筆之細膩，也有放筆之墨趣。我們知道，在明畫壇上有“吳派”與“浙派”之說。據我個人淺見，吳門畫家自沈周、唐伯虎始，畫法上多有“文人畫”風習，即有放筆寫意的墨趣；而浙派畫家自戴進、吳偉始，畫法多源於南宋馬夏，規整嚴謹，工筆細巧，法度頗嚴。單就林良之筆墨，工筆精巧之餘，稍有放筆之趣，筆勢雖也奔放遒勁，但也中規中矩，法度嚴謹。比如，他的畫作《溪岸鸕鶿圖》便很好的說明了他的這一畫風。

《溪岸鸕鶿圖》，在構圖上隱隱用對角線法，雖說景物分配不太平衡，比如畫家將兩隻巨大的鸕鶿與蘆葦、岩石均布置於畫面右下，而左上邊只有一隻飛鳥相映，但正是這樣的布局，尤顯得藝術上的大膽嘗試，而那一隻勁飛的鳥用筆細緻，線條勁健，相比於鸕鶿的放筆來言，一工一寫，反倒相映成趣，頗值玩味。特別值得一提的是畫作之中那幾條細勁的葦葉，以書家之筆寫出，勃勃生機里蓄含文人弄筆之雅趣。

呂紀畫風，起初效從林良，後受邊工筆影響，也有筆墨情趣，也有工筆重彩，遂形成以工兼寫，以工為主的花鳥畫新風。試賞析他的畫作《花鳥畫》。畫作之中雀鳥皆用工筆寫出，或張翅奮飛，或昂首鳴叫，而花也是工筆重彩繪就，頗有裝飾意味，又透華美喜慶氣象。而樹石之法，便用粗筆勾勒，簡練雄健，張顯野逸。

2009/5/21菜根堂