為什麼呢？我們以稱為樂器之後的提琴來比。

提琴的獨特魅力幾乎是稍有音樂常識的人都體會得到.揉弦出來的聲音.真正稱得上"驚心動魄", 學提琴.用以表達.傾述.抒發自己的感懷.吐露自己的心曲.是多少人的夢想。

提琴雖然有其豐富的表現力和獨特的不可替代的魅力.但與其它樂器一樣有其局限性.它是一個以單音曲調見長的樂器.難以獨立單個完成完整的樂曲.更不要說大型樂曲(奏鳴曲).換句話說.它必須要伴奏.通常是由鋼琴配合.方稱得上一個完整的樂曲表達,而少見只有一個提琴沒有伴奏的真正"獨"奏,如果有機會兩相比較.就明白沒有伴奏的提琴"獨"奏遜色多了,不要伴奏的提琴曲極少.象帕格尼尼的"二十四首隨想曲"--其實就是最高難度的練習曲.和巴赫的"無伴奏奏鳴曲和組曲"...等幾首,其要求專業人士都難也哉!練習曲不要伴奏.但學琴不能永遠只拉練習吧.總要演奏樂曲以抒發感懷吧.在業餘情況下.找伴奏是多麼困難呀!

鋼琴則不然.它除了自身是最佳的伴奏樂器外.同時還是最佳的獨奏樂器.除協奏曲外.它能獨立完整地完成由小到大的樂曲演繹.其豐富的和聲表現能力.連交響樂都能改編用鋼琴來演奏.是其它單個樂器所無法企及的,鋼琴表現纏綿悱惻的長音顯然拙於提琴,但從整體.全面來看.它是強於其它任何單個樂器.故小提琴被稱為"樂器之後"它理所當然的是"樂器之王",因為豐富的和聲.它表現英雄.豪邁.弘大的氣勢是其它任何樂器所無法比擬的."鋼琴詩人"肖邦的夜曲其婉約.憂傷令人屏息迴腸,他的鋼琴曲即使改編成管弦樂.都不能再現鋼琴特有的韻味.印象派大師德彪西的許多鋼琴曲."水光瀲灩.山色空濛"音畫般的幻景.也是其它樂器難以表現的。

鋼琴的演奏姿勢也較合符自然.不像小提琴反扭手臂.不要小看了反扭問題.年紀稍大一點.上高音困難也哉.再加上速度.音準,真比蜀道難多多了!

鋼琴教育是音樂教育的基礎。一切規範學習音樂的學子有條件的都應學習鋼琴，通過學習鋼琴可以學到一定程度的樂理、和聲知識，開闊音樂視野。比較提琴來說，它更適宜家庭、業餘、自娛，入門也比提琴容易，提琴稍微能聽的音質和音準一般應有3到5年功夫才成，鋼琴解決這些問題相對容易些。學習器樂一般說來要達到教高程度要有10年左右功夫解決基本技術問題。所以有心者應從小學起，即要有童子功，這是指要達到獨奏能力而言，退而言之，達不到此水平，鋼琴作為一個自我修養，或自娛自樂的載體，在家裡在同好中，也比其他樂器為好，所以，少兒學琴以鋼琴最好。

同樣年齡.學習條件各方面相同.學鋼琴比學提琴走得遠,一般伴奏和中等難度曲目可以勝任下來.可以達到自誤自樂的.如果起步年齡不太大.十多歲學琴.鋼琴即使達不到肖邦高難度曲目.距離也可能不太遠.同等條件學提琴離帕格尼尼就可能比離肖邦遠得多了.所以現在不少有條件的中老年人.為了了卻年輕時的音樂心願.選擇學習鋼琴.是有道理的.比如哈市學琴者有3成是年人，他們肯定不會想搞專業，更不想當"家"， 但可以做到更好的情感表達和精神寄託，也能親身閱歷音樂殿堂。作為生命、精神歷程的一部分，會有不虛此行的感覺。

故成人學琴，鋼琴最好。