【油畫市場】如何衡量一幅畫的價值？

2015-11-15 中國油畫在線ZT

【有時候，一幅畫或是一件雕塑品可以賣出天價。是什麼導致了一幅畫可以賣出數百萬美元，而另一幅卻被丟棄在一個車庫的兒童自行車旁？又是什麼決定了一件藝術作品的市場價值？】

如何衡量一幅畫的市場價值？

一幅畫的市場價值不單一依賴於畫的美醜，真實性亦或是稀缺性。畫面的美感有助於提升市場價值，但是需要通過更基礎的文化影響性來傳遞。一幅畫的市場價值，由其文化影響性和稀缺性兩種因素共同決定。

“一件藝術品是否具有市場價值”和“一件作品是否在藝術上有價值”是不同的概念。市場價值和藝術價值是兩個相關而又不同的概念。

列夫·托爾斯泰對藝術價值的衡量標準是眾多標準中比較有影響力的。在“什麼是藝術”一文中他提到決定一件藝術作品是否具有藝術價值取決於其是否能夠傳遞真摯的情感並引發觀賞者的情感共鳴。這種評估價值的方法將藝術品與演講、廣告、宣傳以及那些容易點燃獸性的血腥、色情片區分開來。

藝術價值的衡量方式決定藝術周期

托爾斯泰對於藝術價值的衡量標準只是眾多標準中的一個。藝術價值的衡量標準隨着時間的推移發生着改變。藝術價值取決於藝術周期，而藝術周期由藝術品自身獨特 的價值來定義。當代藝術價值的體現與浪漫主義時期和古典主義時期的藝術價值體現有所不同。在藝術價值的體現方面：有些時期更注重藝術品的真實性而非古典 美；有些時期則將藝術家真實情感的表露放在首位。一個時期藝術價值的衡量標準受到眾多因素的影響。這些因素包含經濟、技術、歷史、文化、宗教等。藝術周期 由不同的藝術價值衡量標準決定。藝術價值的衡量標準決定了不同的藝術周期。

與藝術價值不同，市場價值決定了一件藝術品在市場上的現金交換價值。簡單來講，我們期望消費者花多少錢來購買這件藝術品？從宏觀上來看，市場價值和藝術價值彼此相互滲透，相輔相成。

決定市場價值的兩種因素

一件藝術品的市場價值由兩種因素決定。第一，藝術品的文化影響性。第二，藝術品的稀缺性。這兩種因素都不是外部因素。操縱其來影響藝術品的市場價值是藝術品世界進程的一部分。很多人依賴於此過程來維持生計。

藝術品的屬性，比如它的藝術性能否影響作品的市場價值，取決於這個屬性是否為其文化傳承性帶來影響。對於市場價值的影響也因為其文化傳承性而傳遞下去，這種影響會因為不同藝術時期藝術價值的衡量方法不同而被減弱。就巴尼特·紐曼之作《安娜之光》而言，如果在古希臘或者19世紀的倫敦，它不會被賣到1.057億美金。不同的藝術時期有不同的藝術價值觀，這些不同的價值觀會緩和文化的傳承性。

然而，相信藝術品僅僅通過滿足藝術價值來獲得文化影響性，是一個非常天真的行為。

製造文化影響性

物質的文化影響可以在混沌、偶然的過程中自然而然產生，但是這種情況是非常罕見的。更普遍的情況是，文化影響產生於系統的規劃，熟練的溝通和大量的工作。藝術世界通過評論渠道散布信息來製造文化影響性。評論渠道通常是二階渠道。這種二階渠道主要散布有關作品的信息而非將作品本身呈現給大眾。對比來說，一階渠道主要是呈現藝術品本身。通過評論渠道，藝術品的文化影響性得以更好地傳播。

如果說藝術品是信息，那麼二階渠道就是匯集信息的信息流。當然也存在三階渠道。比如有關藝術評論的哲學作品。通過這個例子，我們清楚地看到渠道的發展使得劃分獨特的渠道階層變得困難。所以通常來講，我們把渠道劃分為一階和多階，多階包括二階及以上。隨着渠道階層的增加，渠道變得越來越抽象和學術。

通過使用超過兩個階層的評論渠道，作品得以更準確的表達。改變藝術價值的衡量方式可以對藝術品的市場價值造成重大影響。一個很好的例子就是克萊門特·格林伯格的評判以及這種批判是怎樣創造了抽象表現主義。

評論的渠道有很多。比如學術界，博物館，媒體，大眾評審和自我推銷。在競爭激烈的藝術市場中，人們通過相同的評論渠道去實現更好的藝術傳承。隨着時間的推移和技術的變革，新的渠道應運而生，不同渠道的相對重要性也隨之不斷變化。

促銷渠道也是高階渠道，但是其不同於評論渠道。評論渠道具有文化影響性，然而促銷渠道只具有經濟價值。促銷渠道可以幫助銷售作品並傳播時間和地點的信息，但是其對於文化的影響不大。就像沒有人會認真對待“虛榮”畫廊。同樣地，藝術論壇雜誌上付費的廣告也不會被人們作為文化影響性的代表。

博物館和畫廊是兩個完全不同的渠道。它們的不同不在於建築的大小，也不在於它們是公共的或是私人的。畫廊和博物館既可以是公共的，也可以是私有的。同樣的，畫廊和博物館的本質不在於是否擁有有形建築，有些畫廊或博物館甚至根本不存在建築。它們本質的不同在於博物館是一個二階渠道，而畫廊是一個一階渠道。博物館將作品信息分類，並製造出其文化影響性，而畫廊只是將作品本身分類。博物館是彰顯文化重要性的重要渠道。而畫廊更多地發揮了經濟功能而非製造文化影響性。

"虛榮"展覽是博物館的自殺行為

現在北京的一些機構稱自己為博物館同時接受"虛榮"展覽。這些機構被稱為"虛榮"展館。"虛榮"展覽指的是藝術家或代表藝術家的機構付款展出藝術家自己的作品。展覽的目的在於推銷藝術家或其作品。這些機構其實應該被稱作畫廊。

以銷售為目的的評論渠道會毀壞其自身。想象如果一個會計事務所打算將其審計結果進行出售。為了實現這個不道德甚至違法的行為，需要違背會計事務所的長期利益。會計事務所的的價值在於其真實的報告。如果他們不再提供真實的報告，而被外界力量所左右，那麼會計事務所提供的服務就失去了價值。

這對博物館來說是一樣的道理。博物館的實質是文化的影響性。如果整個系統不再相信其真實性，博物館就會失去其在系統中的價值和作用。

為什麼藝術世界不能擺脫物質實體？

評價渠道需要小心地維護自身聲譽，但是藝術家和畫廊也需要謹慎使用這些評價渠道。評論渠道面臨的最大挑戰不是對藝術家的誹謗或是過度曝光。就像安迪·沃霍爾所說，公共媒體可以濫用作品而不必擔心犧牲作品的完整性和真實性。誠然，評論渠道面臨的最大問題是如何規避技術問題和維護稀缺性，而非簡單的避免無效信息以及時間和金錢的浪費。作品的高度電子化使其可以輕易的從網絡上獲得，從而使作品無法維持較高的市場價值。評論渠道的濫用會損害稀缺性並降低市場價值。