再談論所謂的古代詩歌的韻律之前，我們會發現一個有趣的問題：

上古年代的，包括秦漢時期的古文，今天我們可以寫的比古人還好，而且我們今天的大陸學生一般只學了古文6年左右，基本就可以之乎者也的沒有任何問題。

我來米國20年了，可以隨手寫個上千字的古文，不需要附睾，隨手就能在計算機上INPUT出來，不超過30分鐘，感覺比當年的狀元符碼還牛B。

而且更令人驚嘆的是：雖然我們沒有生活在唐代，雖然不知道所謂的平蟄，不懂得什麼孤平啊，去聲啊，但我們讀起唐詩來，就好象順口溜，比唐人還糖人。反過來，我們讀明清那些所謂的安裝後來割律寫的所謂按照總結以後的韻律憑着寫的半生不熟的古詩就跟今天這裡的所謂詩人們寫完一首詩歌不但要說自己不什麼韻而且有時候甚至要把歌譜給貼出來生怕自己寫的不是明清的故事一樣大家其實根本不愛讀或着讀着生疏的樣子。

這說名一個什麼問題呢？

就是說中國文字在詞詞組的水平上本身就是步了韻的，也就是說你用或者讀一個中國目前的字詞，其本身就具備了韻律，字叫做4聲，詞和詞組叫做：平蟄。甚至這種詞的憑着還是活的，銜接的時候也考慮了關係，具體讀的時候按照具體的語言環境可以改音。

所以，今天的人民在做古詩的時候，根本不需要知道什麼具體的古韻的規律，只要按照流傳下來的詞和詞組的本身的韻步，稍微學着小時候唐詩背誦時的感覺，把這些詞和詞組有機的按照自己的感情融合起來，觸景生情，入境意化就可以了。

每個中國人民都是古代詩人，品味的高低只取決於自己的靈感和古意了。

當然，如果自己平時喜歡唐詩的同時，還會點戲劇，那就更EZ了。但是，戲劇也有戲劇的局限，因為戲劇是表演，與生活就有了距離，經過千百年的異化，很可能為了藝術脫離了唐代的生活，另外就跟夕陽的歌劇一樣，為了發音共鳴，很多韻律都被故意改變了。

所以，日常的語言才是真正唐詩的基礎。

那麼，就目前的存在的中國各地口語發音而言，因為北京話也叫做普通話國的發音規律語更接近古代的戲劇形式，但又不同於戲劇，所以被傳承了最多最接近接近唐代人民的語言習慣。

要寫古詩，先做北京人。

黑黑，墩子應該笑了。