其實一直就存在形式美與內涵美之爭，前者屬於技巧派，後者屬於審美派，就是在大師級別的作曲家和演奏家以及音樂藝術評論家中，也有這種區別，尤其是後兩者。這兩派人馬，可以列出一個很長的單子。

然而，藝術本質上是人文領域，古典和浪漫時期的音樂家，絕大多數作品都是以人文意義的內涵美為創作的動因和終極目的，這是不言而喻而且毫無疑問的，古典音樂如果抽除了它無比豐富的內涵美，那就沒有崇高可言，也沒有美化心靈，提升人格的意義。

形式美在本質上只是一種裝飾美，不唯音樂，一切人類藝術樣式中都存在裝飾美，只有刑式美裝飾美，那是工匠氣。

所以搞藝術的人，可以技巧出色，但對藝術卻完全可能一竅不通，搞音樂的也是一樣，這些都屬於偽藝術的概念，以我諦聽三十年古典音樂的閱歷，入我法眼的真藝術家，寥寥無幾。

東方的西方藝術演奏家，老的新的皆無景可看，因為沒有文化環境和人文修養，技巧再好，即只是騙騙沒有文化的人，而且還會敗壞老百姓的審美經驗，社會越來越不懂得美為何物。這不單在中國，就是在西方傳統中，時流與真藝術的鬥爭也是源遠流長，這是藝術與流俗的生死之爭。

現代社會中藝術走的是商業模式，而有銅臭的地方便十分可疑。資本的嗅覺是十分敏感的，但普羅大眾都喜聞樂見的東西，有的時候它肯定就不是好東西，比如趙本山，中國人民都喜歡，這和中國人民世界人民喜愛朗朗道理是一樣的。

我問大家懂音樂要有俱備的三個基本條件，希望大家認真思考。

我的大白兔奶糖，還在抽屜里。。。