[德国]玛格雷特．冯．特洛塔：《诺言》

生于柏林、曾在慕尼黑和巴黎攻读德国文学和拉丁文学的冯．特洛塔（Margarethe Von
Trotta），从1968开始接触电影，起初她是个演员，10年后开始担任剧作和副导。作为
德国新电影的中坚，她的作品探讨了女性、政治、电影三者之间的可能性。1981年，表现
极权主义下一对姐妹挣扎的影片《德国姐妹》获得威尼斯影展最佳影片金狮奖，那是一部
呈现其德国不稳定政权下的世界观的影片。其后从《罗莎．卢森堡》到《朋友与丈夫》等
作品更是趋向于女性文本主义的表达。她说："历史背景往往只是电影的开端，而不是我
的焦点，在大环境下女性如何去生活才是我的兴趣所在。《诺言》（Das Versprechen）
拍摄于1994年，是她近年的代表作。1961年的秋天，一对恋人--索菲和康拉德，企图越过
柏林墙逃往西柏林，却只有索菲成功。两人从此相隔两地，但任凭岁月流逝，他们的想恋
之情却丝毫未变。1989年冬天，柏林墙倒塌，这对恋人终于在史普累河桥上团聚。

[新西兰]简．坎皮恩：《钢琴课》

在《小甜心》、《贵妇人的肖像》、《我的同桌天使》、《圣烟》这一系列的作品中，
《钢琴课》（The Piano）无疑是简．坎皮恩（Jane Campion）这位澳洲女导演最闻名
的电影。简．坎皮恩出生在一个演艺家庭，父母均为舞台演员。曾在威灵顿大学主修人类
学。1984年从澳洲影视学院毕业后开始拍摄电视片。1989年的处女作长片《小甜心》充分
表现了她对女性感触描写得细腻圆润，获得澳洲影协最佳影片、最佳导演和最佳女主角奖
等大奖。仅4年后，39岁的简．坎皮恩凭借《钢琴课》中展呈出来的独特女性电影美学，
在戛纳捧起了金棕榈奖杯。有人说此片是以"女性觉醒"为出发点的佳作，简．坎皮恩自
称拍电影最重要的是自己透过创作，能开启一条与自我沟通的渠道。而《钢琴课》不仅让
简．坎皮恩成为扬名国际的大导演，她的挚友吉利恩．阿姆斯特朗（Gillian Armstrong）
由此分别得以进入好莱坞体制，拍摄《小妇人》；妹妹安娜．坎皮恩（Anna Campion）也
得到执导《Loaded》的机会。

[英国] 萨莉．波特：《奥兰多》

在众多女性导演中，萨莉．波特（Sally Potter）不可或缺又极为独特的一位，她不仅
关心女性身份，而且是真正的女性主义者。在她最出色的作品《奥兰多》（Orlando）中
，她对传统价值观所建构的女性形象作出了强烈批判，并且尝试解构性别与阶级等等的权
利构架。这部根据同样身为女性的著名文学家吴尔芙作品改编的影片，有着浓厚的魔幻色
彩，主人翁奥兰多是英国贵族，年轻时深受女王伊莉莎白宠幸，拥有"不凋萎，不老去"
的赐福。以后四百年间，他/她经历了各种重生与洗礼，最后从性别的错乱中觉醒过来，
成为一个二十世纪的独立女性。此后萨莉．波特沉寂多年，1997年舞蹈演员出身的她亲自
出演了《探戈课》，进一部探讨两性中的女性地位问题。2000她又推出了最新作品《哭泣
的男人》。

[法国]阿涅斯．瓦尔达：《天涯沦落女》

孤独、流浪是阿涅斯．瓦尔达（Agnｅs Varda）永恒的主题。瓦尔达生于比利时布鲁塞
尔，父亲是希腊人，母亲是法国人，主修过文学与摄影。1954年，她导演的首部剧情长片
《La Pointe Courte》。1964年，推出代表作《幸福》，深刻描写了人生的残酷与孤独，
她善于运用静态手法营造出浪漫气氛，1962年1月9日与比她年轻4岁的法国名导演杰克．
德米结婚。《天涯沦落女》（Vagabond）描写神秘、反叛的女子莫纳如何在寒冬流浪，最
后冻死田沟的伤感故事，获得了威尼斯影展的金狮大奖，达到了瓦尔达艺术生涯的颠峰。
著名的《摄影棚》写到瓦尔达"象一个真正的艺术家般桀骜、机敏，善于捕捉时代气息，
通过在属于自己的道路上不断前进与实践，她终于成功"。

[波兰] 安吉妮斯卡．荷兰：《心之全蚀》

阿兰尼斯佳．荷兰（Agnieszka Holland）1948年出生于波兰华沙，她是著名导演奇耶
斯洛夫斯基的好友，还曾出演过其作品《生命的烙印》。她和奇耶斯洛夫斯基一样长期在
法国等西欧国家拍摄自己的电影，代表作有《欧洲，欧洲》、《神秘花园》、《情感的禁
区》，擅长改编文学名著。《心之全蚀》（Total Eclipse）拍摄于1995年，英国、法国、
比利时三国合拍，讲述了魏尔伦与兰波这两位大诗人的同性恋故事。新婚不久的魏尔伦被
兰波的惊人才华大所吸引，难以自拔。甚至当兰波偷窃珍宝将逃走时，魏尔伦竟抛下即将
临产的妻子随他一起漂泊。两年后，兰波厌倦了这种生活，欲离开魏尔伦，被魏尔伦开枪
击伤。为此，魏尔伦被叛入狱两年……

[印度] 米拉．奈尔：《男人最疼》

2001年的威尼斯电影节上，印度女导演米拉．奈尔（Mira Nair）开始为世界影坛关注，
她的《季风婚宴》获得了金狮大奖。米拉．奈尔早年以《早安孟买》成名，并拍摄了我们
熟悉的《爱经》等作品。《男人最疼》（The Perez Family）是她1995年一部通过古巴
流亡移民的题材，描写自由、家庭与爱情的影片。男主人公浩安．帕莱兹从古巴来到美国
，想在"自由国土"上找到自己原有的家庭。但为了对付移民局的检查，他又不得不"组
成"另一个"临时家庭"，先是风骚、热情的女郎杜蒂做妻子，又找来也姓帕莱兹的疯癫
老人做父亲，以及"失散多年"的"儿子"。影像中仿佛透出奈尔柔软的目光，故事在温
暖的情调中结束……

[意大利] 丽娜．维尔特米勒：《七美女》

《七美女》（Seven Beauties），描写主人公帕斯夸利诺因有七个姐妹，他也被人称为
"小白脸"，为维护家庭声誉，他失手打死了妓院老板，但以精神病为由躲避了法律的裁
决。二战中，帕斯夸利诺应征入伍，被派往德国前线。结果作为逃兵关在集中营里，为了
免于酷刑，他决定以肉体与情感向德国女军官献媚……丽娜．维尔特米勒（Lina wertmiiller）
早年从事舞台剧与木偶剧编导，是意大利战后最重要的两位女导演之一，另一位是莉莉安
娜．卡瓦尼（Liliana Cavani）。本片与后者的作品《午夜守门人》（The Night Porter）
同是"意大利七十年代侧面反思战争的佳作"。维尔特米勒维尔特米勒七十年代起，她同
演员季阿尼尼合作拍摄了《咪咪的诱惑》、《爱与乱世》、《踩过界》、《七美女》等多
部喜剧风格影片。

[香港]许鞍华：《客途秋恨》

香港出过张婉婷、罗卓瑶等女导演，但地位最高的自然是许鞍华。原籍辽宁鞍山的许鞍华
曾在香港大学进修英国文学及比较文学，后在伦敦攻读电影。回港后担任著名导演胡金铨
的助手。1979年导演首部影片《疯劫》，之后的《投奔怒海》获第二届香港电影金像奖最
佳影片和最佳导演奖，成为香港新潮导演的中坚力量。由吴念真编剧、陆小芬与张曼玉主
演的《客途秋恨》是许鞍华中期的优秀作品。影片可看作许鞍华的半自传故事，讲述了一
对母女之间复杂微妙的关系，在许鞍华的镜头下被铺陈得细腻动人，某些片段甚至令人落
泪。

[中国] 黄蜀芹：《人鬼情》

1964年毕业于北京电影学院导演系的黄蜀芹，早年曾在《啊！摇篮》、《天云山传奇》等
影片中任执行副导演。1984年她以一部《青春万岁》获得广泛认可。《人鬼情》是她最具
风格的作品。此后她还执导了《画魂》等电影作品，以及大受欢迎的电视剧《围城》。拍
摄与1987年的《人鬼情》，描述河北梆子女武生秋芸在国家剧院演出《钟馗嫁妹》大获成
功之后，想起了她在30年来面对自我和钟馗的两个世界，全片采用"生活/现实/人界与舞
台/心理/鬼界"两条平行线索作为构架，并且以女性视角带给观者于历史性的反思。影片
获得了包括法国第11届妇女导演电影节公众大奖在内的国内外各类奖项。

[英国]安东尼娅．伯德：《神父》

很难想象一位女性导演能拍摄出这样一部极具争议性的宗教电影。盖瑞是一位充满困惑感
的神父，他带着理想出任新职。但不久他发现同事的马修神父竟然与一黑人女性同居，两
人发生冲突；而少女玛丽亚向他告解时坦承遭到父亲强暴，他碍于宗教规范无法竟然报警
。而盖瑞自己则是一位同性恋者，在与同性恋伙伴葛瑞汉在车中亲吻时被民众发现，震惊
了整个小镇。--安东尼亚．伯德（Antonia Bird）用她最大的勇气和真诚去探讨西方社会
中宗教，传统规范与现代道德之间严重的冲突发人深省。在此之前，安东尼亚有八年舞台
剧导演经验，当《神父》（Priest）一片在多伦多国际电影节引起轰动之后，她相继拍摄
了《疯狂的爱》以及《军官》等片。

[美国]诺拉．伊弗蓉：《西雅图夜未眠》

诺拉．伊弗蓉（Nora Ephron）在这群同时代著名女性导演中，算是最能令大众接受的，
她的浪漫文艺片通俗感人，且散发出男性导演作品中没有温馨气息。伊弗蓉出生于纽约的
文艺家庭，双亲都是剧作家。1975年出版随笔文集《Crazy Salad》一举成名，此后开始
影视剧编写。1989年因《当哈瑞碰见莎莉》获得奥斯卡最佳原著剧本奖。1992年编导了处
女作《这是我的一生》，翌年编导了《西雅图夜未眠》（Sleepless in Seattle）受到
空前欢迎。在这部爱情名片里，主角汤姆．汉克斯和梅格．瑞恩竟然在最后一刻才见面，
创意十足，还赚取了无数青年男女喜悦的眼泪。以后她又编导了《疯狂热线》、《电子情
书》、《幸运数字》等影片。

[法国]嘉芙莲．贝尔勒：《罗曼史》

1999年的法国影坛，完全被《罗曼史》（Romance）这部带着强烈禁忌色彩的女性主义影
片所震惊，而显得有些手足无措。《罗曼史》叙述语调极其冷静，从心理深度层面上描绘
了年轻女子玛丽借助性与身体如何获得掌控生活权力的经历。今年40岁的嘉芙莲．贝尔勒（Catherine
Breillat）在17岁时出版的处女作，就曾被严禁售予18岁以下人士。此后，她与人合作编
写了14部剧本。1976年贝尔勒执导首部作品《Und Vrai Jeune Fille》，此后推出的代
表作品有《与船同行》、《警察》，《罗曼史》是她第6部影片。贝尔勒本人认为本片会
让男性了解女性的欲望和观点，并且视这次观影经验为一次"进入女性思想的漫游"。

[加拿大] 玛丽．哈伦：《射杀安迪．霍尔》

玛丽．哈伦（Mary Harron）在女性导演中算是较为另类的，她最新的作品就是倍受争议
的《美国精神病》了。《射杀安迪．霍尔》（I Shot Andy Warhol）与前者一样，也改
编自真人真事。安迪．霍尔是美国波普艺术大师，他绘制的梦露画像成为"招贴派"的时
代性标志，甚至在实验电影、先锋音乐方面他也有所建树。而影片的女主角维米莉．苏莲
娜则是个激进女性主义者和同性恋者，拥有高学历却宁愿在街头行乞。维米莉对安迪．霍
尔极为推崇，久而久之她认定对方控制了自己的思想。终于，维米莉闯入安迪．霍尔的办
公室，开枪将他射伤……透过影像，我们可以看见导演玛丽．哈伦本人的意识与思考。

[香港] 罗卓瑶：《诱僧》

罗卓瑶这位女导演的地理身份极为复杂，她生于澳门，其后在香港学习、拍片，现移居澳
大利亚。1982罗卓瑶拍摄的处女作《外国的月亮圆些？》一鸣惊人，获得芝加哥影展中获
银奖。此后她一直拍摄有强烈个人色彩和女性视角的影片，如《我爱航天员》、，潘金莲
之前世今生》、《秋月》等。成名之后，她应邀参与了《情色地图》的拍摄，这是一部由
四个不同地区女性导演合作的女性主义影片。2000年，她在澳大利亚拍摄了新作《女神1967》
。《诱僧》是罗卓瑶最具野心的影片，采用现代电影手法包装了古装故事，色彩鲜艳，映
象感强烈，梦幻段落气氛十足。曾在香港电影金像奖中获九项提名，并在法国CRETEIL电影
节获最佳电影大奖。

[法国] 黛安娜．科依斯：《我们之间》

1948年出生于法国里昂的黛安娜．科依斯（Diane Kurys），原是位出色的演员，曾出演
过费里尼知道的《卡萨诺瓦》，1977年自编自导了第一部长片《Diabolo menthe》，是一
部半自传式作品。此后最著名的影片算是《我们之间》和《罗马别恋》了。《我们之间》
（Entre Nous）由伊莎贝尔．于佩尔和米欧．米欧两位杰出的女演员主演，她们在影片中
代表中不同的女性典型。故事取材于黛安娜．科依斯儿时不幸的家庭遭遇，但笔调冷静客
观，"使这部电影得以跳脱格局窄小的个人回忆，而成为女性意识觉醒时代的见证"。故
事中的两位女性相识后觉得彼此很谈得来，但渐渐的伊莎对米欧产生仰慕和依赖，最后导
致自己的家庭破裂。

[澳大利亚] 吉利恩．阿姆斯特朗：《奥斯卡与露辛达》

拉尔夫．法因斯与凯特．布兰切特主演的本片根据风靡英澳两国的同名小说改编，据说导
演为此付出了10年艰辛。《奥斯卡与露辛达》（Oscar And Lucinda）的主人公奥斯卡
是传教士的儿子，长大后进入牛津大学，他开始陷入孤独和压抑，毕业后决定远赴澳大利
亚当一名传教士，在船上他对开办玻璃厂的露辛达一见钟情。但到了澳洲，奥斯卡发现传
教士哈塞特已经和露辛达相爱，并因故被发配到了荒凉的新南威尔士。他于是作出了惊人
的举动--用玻璃建造一座教堂！吉利恩．阿姆斯特朗（Gillian Armstrong）生于澳大利
亚墨尔本。1979年导演的《我的璀璨生涯》得澳大利亚影艺学院11项大奖。1994年赴好莱
坞拍摄了薇诺拉．瑞德等人主演的《新小妇人》。

[美国] 咪咪．李德：《让爱传出去》

虽然咪咪．李德（Mimi Leder）从1997年才开始执导电影，但她在美国影视圈中早已声
名显赫，从70年代起的20多年间，她导演兼制片了许多脍炙人口的电视系列片，如《洛城
法网》、《中国海滩》、《急诊室的春天》等等。大导演斯皮尔伯格对她大为看好，力邀
她进军好莱坞，灾难片《天地大冲撞》便是出自她手，不但极为卖座，而且影片中传递出
女性独有的感情色彩。《让爱传出去》（Pay It Forward）是咪咪．李德最新作品，集
结了凯文．史派西、海伦．亨特、海利．乔．奥斯蒙等大批演技明星，讲述了一个关于爱
与伦理的故事，具有人文色彩及社会意义。