变态音乐及其袖珍"词典"

翟 七 佳

——前言

我的几篇文章上贴后，牢头以及诸位网上高友给我面子，对拙文发生兴趣和起了些腻，想顺藤摸瓜，或者也算深挖阶级斗争新动向，所以我又打了一斤“女儿红”，借着酒劲儿，斗胆再为各位牛B一下，到底何为“变态音乐”的新动向。

其实我在文章中经常提到的“变态音乐”概念，纯属一种个人习惯叫法，把它说成我的发明也未尝不可，因为至少至今我还从没看到过、听到过这种说法。最初把某类音乐唤做“变态音乐” ，既非大学问的结果，也不是欲搞出一条什么“放之四海而皆准”的普遍真理；它的出笼一点都不神秘高深，非常简单，完全因为我当时在听这类音乐时突发奇想所得，且正好觉得它甚为形象、生动和贴切，实际上它更多带有“语义联想”味道，并无贬义，仅此而已。

不过如今面对着万维上“五味”“高山流水”坛子里的各路高人，我倒真有些不知所措，颇为犯难。

我一直认为音乐欣赏中有些东西只可意会，实难言传，如果你涉乐较深，乐悟亦高，理解何为“变态音乐” 似乎并非难事。不过，当然，凡事不能只考虑自身利益，与服务行业中的“顾客至上说”一样，写文章首先应满足读者的需求，对于那些正处在“嗷嗷待哺”阶段的大多数音乐爱好者而言，为他们阐清每一“邪门儿”概念看来更具建设意义，也是与时具进之所需。因此，从“文责自负”的角度出发，我觉得有必要对一些变态音乐概念稍加解释（无意详解，以给更美丽的想象之花和各路高人留个空间），也算是给牢头兄和诸位高友的一个答复。不过这次我不打算用文章形式，因为处理那些纯粹概念化的枯燥术语，笔者觉得还是用工具书说话比较合适，这样做更加直截了当，或许可以收到事半功倍之效。文章搞不好会导致概念的迷宫，让人越读越糊涂，就像我上次酒后抡出的《泡歌剧》。而词典相对来说可能要好得多，相关概念独立成条，清晰、易读，表面虽显杂乱无章，但通读后将它们并联串联在一道，揉搓成一整体，效果肯定不比文章差。呈现在各位面前的这一《变态音乐袖珍词典》只是敝人的一种尝试，如能稍释广大读者之疑，笔者就非常心满意足了。

——正文（条目按笔者主观意愿排列）

1, 常态音乐——现已过时，没人写、但有人听的音乐。如贝多芬的《合唱交响曲》及德沃夏克的《新世界交响曲》等。

2, 变态音乐——还没完全过时，有人写、但没人听的音乐。如梅西昂（O. Messiaen；1908——1992）的《世界末日四重奏》（Quatuor pour la fin du temps；1941年）及利盖蒂（G. Ligeti；1923——）的《大骷髅舞》（Le grand macabre；1978年）等。

3, 变态音乐的起因——信仰破灭：一天突然发现信仰是被他人强行套在脖子上的沉重枷锁，而自己根本就不需要却一直被蒙在鼓里。

4, 变态音乐史——大概从第一次世界大战爆发那天就已开始，但不知到哪天才能结束。

5, 变态音乐家——在一个人迹罕至的孤岛上辛勤耕耘，自信靠大脑和汗水能让世界旧貌换新颜的音乐人。如施托克豪森（K. Stockhausen；1928——）及豪本施托克-拉马蒂（R. Haubenstock-Ramati；1919——）等。

6, 变态音色——如果你觉得正在工作的抽水马桶产生的音色仍不够美妙和刺激的话，那么还有什么音色不诱人呢？！换句话说，变态音乐可用音色是无穷无尽的。

7．变态节奏——如果你是个性情乖戾、喜怒无常、一天三变脸的人，你想当然就是个变态节奏大师。

8．变态和声——限定词“和”太显老朽、乏味，应换个字：“杀声” 。

9．变态复调——常态音乐有的，变态音乐当然不能缺少，否则如何证明今人要比列祖更聪明智慧、更复杂呢。

10．变态配器——无规律可循，因为无定论之“器” ，你怎么配都行，只要找到各种“器” ，哪怕是“器官”也行。

11．变态曲式——在这方面至今未有大的突破，如果你有更佳叙事方式不妨一试，乱点也没关系，反正没人听。

12．变态旋律——旋律是能让人记住的音乐细胞，变态音乐中旋律同样丰富多彩，但只可惜都记不 住，就是难得记住了，你会发现它们不是太难听，就是太简单，令人失望。

13．变态乐器——严格讲，这个世界上的所有乐器都可烧掉，但是发明乐器并非易事，而乐器说到 底不过工具罢了，暂且不予深究，把常态乐器改装一下先凑合用着再说。

14．变态音域——无上下限的音。

15．变态歌剧——用变态音乐创作的歌剧。如施尼特凯（A. Schnittke；1934——1998）的《没傻叉没劲》（Life with an Idiot；1992年）等。

16．变态女高音——表现为女人看见老鼠及被强奸时惊恐万分的一种纯生理状态，其惨烈程度不亚于宰猪高潮处那撕心裂肺的痛苦场景。

17．变态作曲技巧——需要掌握杰出社会活动家的更多手腕，而非只有作曲家的伎俩，这样你离作 曲大师就肯定不远了。

18．变态记谱法——学音乐之前最好先把美术学好，如有可能也学点自然科学知识，这样你的记谱才更让人信服，当然，别人看不懂最好，这样你可更多地用头脑说话，而不是用音符。

19．变态演奏法——当然你从未学过如何演奏变态音乐，也缺乏这方面的教材和师资力量，即使有也没法学，因为一切都处在变化不定当中，唯一解决办法是听作曲家的，他（她）让你干啥就干啥，这肯定很乱，但不要紧，反正用途极少。

20．变态体裁——跟变态乐器差不多，体裁不过是一个个集装箱，一时找不着更合适的箱子，先拿 来往里塞变态音乐再说，可美其名曰“继承与发展” 。

21．变态题材——这是最重要的，像变态音乐始于暴力一样，它最擅长和最津津乐道表现的也是与暴力密切相关的题材，如犯罪、使坏、性变态、专制自私、腐败、欲望膨胀及战争等等。

22. 变态音乐的美——首先你得忘掉什么是美！或者说“美”必须重新定位，这样你才能领略到变态音乐的美。

23. 变态音乐的丑——“丑”的意义是相对的，是模糊的，你大可不必为此大伤脑筋，以丑为美、美丑不分正好。

24. 变态音乐的欣赏——不知不觉进入甜美梦乡，醒来时发觉所在世界还是无限美好的，这是欣赏常态音乐常有的状态；想睡睡不着，懵懵懂懂如同做了场恶梦，这是欣赏变态音乐的佳境。

25．变态音乐学——这领域最难搞。已往对音乐进行理性思考的人首先都非常热爱他们的研究对象，都是“有感而发” ；但研究变态音乐则不然，因为几乎没人喜欢它，这工作成了不乐意干但又不得不干的苦差事，没辙，大家都为了活命啊。

26．亲切的变态音乐——变态音乐中出现的常态音乐。这可能是变态音乐家的一种妥协做法，也反映出一种矛盾心态，总之，他们现在至少还不愿彻底抛弃常态音乐。

27．可恶的变态音乐——你心态不对导致变态音乐可恶，面对变态音乐越来越多的世界，你别无选择：要么接受，要么远离音乐。当然，你可走极端，弃变态音乐于不顾，但你做得到吗？！

28. 可怜的常态音乐——为了与可恶的变态音乐抗衡，不得不团结一切可以团结的力量，即便是一直被我瞧不起的低俗难弟流行音乐，此时我也只好昧着良心与之携手并肩了，没办法，此一时彼 一时也，说到底，我们之间还是属于“人民内部矛盾”嘛！

29．反音乐——即“无声音乐” ，变态音乐之一种，如约翰·凯奇（J. Cage；1912——1992）的《4’ 33’’》（1952年）等。音乐自古就是声音的艺术，音乐中的休止属于音乐的组成部分，既然如此，为何不能用“全休止”来创作呢？当然可以，这叫“此时无声胜有声”或“大音稀声”云云，有人敢反对吗？！真有的话，他（她）即便不是白痴，也是浅薄之徒。

30．变态音乐听众——听光了或听腻了常态音乐、可又不能不听音乐的人！

31．变态音乐家语录摘抄——沃奥里农（Ch. Wuorinen；1938——）：“在上次革命已经证明任何事都可行后，你如何能再来一次革命呢？”（完）