这是一篇原来发于地下电影论坛的旧作,重新贴这里就教大家.后面的一个跟贴非常精彩,一并贴出.
一直以来,都个人以为,电影[活着]是我国电影艺术的一个巅峰.从导演,到演员到音乐,都可以说是个谈之不尽的话题.本文对从小说到电影的改编做一番抛砖引玉的探讨,希望大家指正.
一般来说,电影从小说的改编很难,大抵有三类.一类是完全照搬小说中的情节,甚至细节都维持不动.这类典型的如美国电影[生命中不能承受之轻]和前苏联电影[静静的顿河].这样的电影在小说已经闻名的情况下,借助小说的威力,依然可以成为名作,但是创造力略显欠缺.第二类是利用原部分情节和人物结构,另起炉灶,完全从新安排情节人物,这类较为熟悉如[大话西游],但是这样做的风险较大,成功了可以说是一种完全创作,失败了也就成了不齿的象征.第三类是两类之间的结合,就是借助原来小说中的主要结构,人物,根据电影主题需要,加以酌情处理,增减内容,从而完成二次创作,即保持的原作的基本风格,又体现了编导的个人创作.这样的创作难度更大,因为要和原作基本格调保持一致,又要符合电影的规律,还要表现编导的理解. 电影[活着]就是这样一部在小说原作基础上成功编导的典范.
为方便起见,先简介一下主要情节.
(以下内容摘自: http://www.be-word-art.com.cn/no16/document23.htm)
“张艺谋 1994 年根据余华的小说拍摄的电影《活着》讲述了 20 世纪中国那段刻骨铭心的岁月中一个家庭的生活经历。影片记述了 40 年代，中华人民共和国建立之前，到 70 年代初期这段历史时期的世态变迁。影片的主角是徐福贵，没落地主以皮影戏为业，和他坚毅的妻子家珍。 30 年的历史进程——国内战争、中华人民共和国的建立、发生在 50-60 年代的大跃进和文化大革命两次政治运动——每一重大事件都直接撞击到这个家庭的生活神经.”
正如Samuel Doyon所说,电影叙述了三十年间一个中国普通家庭在历次历史时期的经历.这些经历往往是欢乐伴随着苦难,看电影的感觉如在惊涛骇浪中,有时是欢乐的浪尖,有时又是悲痛的谷底. 张艺谋是如何利用电影这样的手段达到如此骇人听闻的视觉效果的呢?我个人以为他的出色编导功不可没.
首先,他将场景从农村改变到了城市.这样的改变有两个效果,一是更加贴近了观众,毋须讳言他的主要观众都是城市人,这样是他们更加感同身受,另外更加重要的一点是,场景的改变使的主人的疃段У玫嚼┐?从而更加贴近生活.比如他们的工作性质改变从相对没有故事的农田劳作改到了城市送水这样一个又有生活又有鲜明时代特点而且有机会接触各类人的工作,从而合情合理的展开故事.
其次,增加了家珍这样的女主角.原作中家珍的分量很轻,但是在电影里,几乎达到了和男主角同样的地步.这样的安排使得电影更加生活化,加上巩丽的出色表演,完全表现出一个典型的外柔内刚的中国妇女形象,电影的真实性得到进一步加强.
另外,独具匠心天才地增加了皮影这样一个贯穿始终的情节.这增加不但给电影平添了色彩,也使皮影成了多次转场的契机.有关更多和皮影相关论述请见下面的连接: http://www.qingyun.com/column/yishu/yingshi/pinglun/2004051004.htm
对皮影的引入,笔者也想说点题外话:伴随皮影的是正宗的秦腔,应该流行于陕西一带,但是电影的主要场景却是南方,从人物戴着蔸笠开大会就可以看出来,也许这是场景选择的漏洞吧.
最后较大的改变是对结局的修改,原小说中,唯一的孙子也死了,就剩下了富贵和一头老牛喃喃低语,读后让人无限凄凉. 电影最后的结尾是富贵用装皮影的箱子为外孙养小鸡,然后一家人和平静的吃饭,让观众又重现了生活的希望.
总之,电影较之小说,除了增加了电影的色彩外,更加强调生活的真实,也改变了原作中体现的活着就是是对命运的逆来顺受这样的宿命感的注解,用活着来对抗命运的挑战,也正是普通中国人的心灵历程,无论时代如何动荡,我们活着.
以下为网名"毒药"的跟贴:
那篇“人生如同一场皮影戏”的文章里感觉作者对很多细节的解读都比较牵强，而且还有常识上的一些错误，中国传统的偶戏只有“傀儡戏”和“皮影戏”两种而非作者说的三种，布袋戏只是傀儡戏中的一种而已。导演挑选皮影戏完全是由故事情节决定的，皮影戏是传统偶戏里流传最广的，它的主要对象是民间下层的普通老百姓，由于皮影戏方便携带而且演出条件要求较低，所以自古就是随军娱乐的主要方式而非其他戏种，电影里福贵是因为被抓壮丁才在部队里放映皮影戏的，这完全是故事情节的需要而非导演主观愿望所能决定的，作者说“通过以上比较，我们终于可以看出张艺谋在电影《活着》中舍其他而取皮影戏的苦心孤诣。这绝不是心血来潮，也不是仅仅为了视觉效果，把皮影戏纳入电影《活着》是张艺谋作为电影大师的才能一次闪亮的显现，一次杰出的匠心独运”就未免有些贻笑大方了。而且从代表性出发，皮影戏从关东到江南几乎遍布全国，而傀儡戏最流行的地方还是福建台湾的东南一带。另外田壮壮的被禁影十年并非是导演本人的意愿更非是作者所说的“面对禁演，田壮壮的选择却是近十年不再拍电影以示抗议。”。《蓝风筝》被禁的主要原因是制度方面的问题而非是电影本身的意识形态方面的问题，当年《蓝风筝》的拍摄资金里有日本的资金，所以参加东京电影节时日方把它作为日本电影而非中国电影参赛并且夺得大奖，中国代表团集体退席表示抗议，就这样推来推去责任就到了可怜的导演身上了，田壮壮自己是有苦说不出想拍都拍不了，并非是什么抗议。
皮影戏的引入的确是电影一个比较出彩的地方，但是与原著小说完全相反的故事结局处理我以为才是编剧（不知道编剧是否是张艺谋）最为高明的地方，把握了一个度的问题的同时也极大丰富了“活着就是好的，活着就有希望”的这么一个主题，原小说安排的除福贵外一家最后全部死尽的结局我以为对故事主题不但没有好处反而有不小损伤。就我看过的张艺谋的电影来说我以为《活着》是他成就最大的一部，在时间的跨度把握上和故事情节的跌拓承接上都做得不错，基本上电影反映了原著精神而且剔除了小说多余的旁枝。
