已經有一段日子，不看國產電視劇了。因為不想，總是如是重複一些機械性的動作，蜷坐在沙發上，拿着個遙控器，調到索然無味，昏昏欲睡。

不知是國產劇，過於嚴謹，抑或是修外文的緣故，骨子裡還是有些偏愛外國文學，尤其是一些經典之作，觀後總似心底根根情弦，都盡數被挑起，迴蕩出的音，或悲鳴，或喜泣，盤旋其間，久久不肯散去。

雖然深知老外善作秀，一邊大談仁慈，一邊凌強欺弱，只是能將煽情作到如此份上，能賺取觀眾大把真實的眼淚，確是將情做到了極至。

曾記得一套《亂世佳人》，已然看過多遍，甚至每一處情節，都熟諳，卻始終百看不厭。更記得初見費雯麗演繹的斯嘉麗，竟驚為天人，其時才知，什麼叫絕代風華，什麼叫傾國傾城，那一顰一笑，蘊足了女人的任性嬌媚。再看那戲服，每一套都精美無比，從帽子，到手飾，每一處都搭配細緻，恰到好處地勾勒出一個迷倒眾生的亂世佳人。一部簡單的貴族沒落史，一段平常的部落之爭，經一流作家，一流的導演，一流的演員，詮釋過後，感動了無數的心，贏取了無數殊榮。再回視，曹先生的《紅樓夢》，也是文筆不凡，大師之作，也搬上過熒幕，也是美女如雲，也曾熱播一時，只是比之亂，始終覺得缺了點什麼，就是那種扣動人心的震攝。即使同是貴族，總覺得，人家的貴族，比之咱們，似乎更象貴族。

還有一部，《人鬼情未了》，老得不能再老的情節，看過的人，卻無不掬一把淚，尤其那段兩人相擁做泥塑的鏡頭，後來還曾多次為港台借簽過。一首主題曲，更是如餘音繞梁。象這樣的人鬼戀，中國應該是老祖宗了，最經典的要算蒲松齡的《聊齋》，也曾拍過幾種版本，所差，實在是有十萬八千里之遙，掃過幾眼，便是那裝束，已不忍卒看。更不用比曲子了。

更可惜的是一部被周恩來巧譯為《中國的羅密歐與朱麗葉》的，梁山伯與祝英台，在世界所引起的熱效應，也是斷不能和羅密歐與朱麗葉相比的。

同樣悽美絕倫的故事，經不同的手筆過後，或平淡無奇，或驚天動地，其效幾近天壤之別。惜中國人幾千年的文化瑰寶，尤其是優美動人的愛情故事，人鬼，人神，人人，幾乎可以隨手掂來。即便是，女禍造人的傳說，也並不遜色於，夏娃和亞當的伊甸園偷吃禁果，卻獨獨沒有，象外國《亂世佳人》這樣的經典之作，領騷於世界影壇。只餘下一些折射出中國最落後，野蠻的片子，在那裡吶喊着孤獨者的輝煌。

是因為國人表達感情的方式，不如外國人的大膽奔放？抑或是，外國人投資實力的雄厚？

如果一味歸疚於資金，即使拿一部十幾年前的奧斯卡大片，也足以令現在的國產劇相形見拙。

竊以為，撇開資金和人家的專業精神（這一點也是國人導演所無法相比的。）不說，只說煽情。所謂煽情，就是要透過一部作品所要表達的感情表層，挖掘出其千篇一律的背後隱藏的人性美醜，揉合人類潛意識裡的渴望，將之上升到一種深刻的高度，然後用藝術的手段一層層地詮釋出來。使讀過的人，隱約中，總能找到一點自己的影子，一份共鳴。

煽情的最高境界，就是，明明你知道是在煽情，卻任由其，擊中，你的軟肋。然後，情不自禁地，傾一把淚。

一雙慧眼，一份獨具巨心，更兼一種爐火純青的煽情。

一副絕世作品，便由此誕生。