其实一直就存在形式美与内涵美之争，前者属于技巧派，后者属于审美派，就是在大师级别的作曲家和演奏家以及音乐艺术评论家中，也有这种区别，尤其是后两者。这两派人马，可以列出一个很长的单子。

然而，艺术本质上是人文领域，古典和浪漫时期的音乐家，绝大多数作品都是以人文意义的内涵美为创作的动因和终极目的，这是不言而喻而且毫无疑问的，古典音乐如果抽除了它无比丰富的内涵美，那就没有崇高可言，也没有美化心灵，提升人格的意义。

形式美在本质上只是一种装饰美，不唯音乐，一切人类艺术样式中都存在装饰美，只有刑式美装饰美，那是工匠气。

所以搞艺术的人，可以技巧出色，但对艺术却完全可能一窍不通，搞音乐的也是一样，这些都属于伪艺术的概念，以我谛听三十年古典音乐的阅历，入我法眼的真艺术家，寥寥无几。

东方的西方艺术演奏家，老的新的皆无景可看，因为没有文化环境和人文修养，技巧再好，即只是骗骗没有文化的人，而且还会败坏老百姓的审美经验，社会越来越不懂得美为何物。这不单在中国，就是在西方传统中，时流与真艺术的斗争也是源远流长，这是艺术与流俗的生死之争。

现代社会中艺术走的是商业模式，而有铜臭的地方便十分可疑。资本的嗅觉是十分敏感的，但普罗大众都喜闻乐见的东西，有的时候它肯定就不是好东西，比如赵本山，中国人民都喜欢，这和中国人民世界人民喜爱朗朗道理是一样的。

我问大家懂音乐要有俱备的三个基本条件，希望大家认真思考。

我的大白兔奶糖，还在抽屉里。。。