來跟大家一起學習一段不太為人知的現代京劇。

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唱詞：

山風吹來一陣陣，一陣風牽千根藤，
 根根藤子齊擺動，歸來鄉音更動人。
 山下學習春光快，眼也亮來心也明，
 黛諾得救心歡慶，只是難捨我與高山千縷情。
 紅旗躍上高山頂，思鄉情意添幾分，
 只望家鄉早改變，遍地山歌遍地春。
 越思越想心振奮，家鄉啊，你可知我對這山山嶺嶺一片情。

(評論： 你可知我對這山山嶺嶺一片心 這句中的最後一字是敗筆。 應該為‘一片情’更有利演唱，又不輸原意。 改過了。

《景頗姑娘》《黛諾》的主創人員金重、李鑒堯、楊蘇、程靜華、鈺存、關肅霜、賈連城、徐敏初、高一帆

關肅霜在景頗山體驗生活

金素秋　　喬嘉瑞

京劇《黛諾》是著名京劇表演藝術家關肅霜舞台藝術的重要代表作之一，也是現代雲南民族題材京劇的扛鼎之作。《黛諾》誕生至今將近半個世紀了，關肅霜演唱的“歸來鄉音更動人”等唱段，早已傳遍大江南北，成為傳世之作，今天依然在京劇舞台上廣泛傳唱，受到廣大觀眾的深切喜愛，展現出強大的藝術生命力。那麼，京劇《黛諾》的創作又經歷了怎樣的一個過程呢？這要先從電影劇本《景頗姑娘》說起。

　　電影劇本《景頗姑娘》　　1963年11月，長春電影製片廠主辦的《電影文學》雜誌，發表了雲南民族題材的電影文學劇本《景頗姑娘》，作者為楊蘇、李鑒堯。楊蘇系白族，時任保山地委宣傳部領導，是活躍於當時中國文壇的少數民族作家之一，其1959年問世的短篇小說《沒有織完的筒裙》，曾受到茅盾先生的高度讚譽；李鑒堯時任省文聯黨組成員，以詩歌和散文著稱，其1962年創作的組詩《西雙版納詩抄》中的那首《馬兒啊，你慢些走，慢些走》，由著名作曲家生茂譜曲，經著名歌唱家馬玉濤首唱，紅遍全國，至今仍廣泛傳唱。這兩位作者的合作，用今天的話來說就是一種“強強聯合”。　　《景頗姑娘》甫一問世，即受到廣大讀者的喜愛和讚譽，其極富傳奇色彩的故事，積極向上的主題，鮮明的人物形象和生動的語言，深深打動並吸引了讀者。

　京劇伉儷的慧眼　　有兩位特殊的讀者對《景頗姑娘》情有獨鍾。他們不是單純地去閱讀和欣賞這部作品，他們是帶着學習、借鑑和再創造的精神去理解這部作品的。此二人就是時任雲南京劇院副院長的金素秋和時任雲南京劇院藝術室主任的吳楓伉儷。他們準備把電影文學劇本《景頗姑娘》改編成京劇劇本。　　金素秋是名演員兼劇作家，吳楓是名導演兼劇作家，他們改編移植過不少優秀作品，曾成功地把彝族敘事長詩《阿詩瑪》改編成京劇《阿黑與阿詩瑪》，把田漢先生的話劇《關漢卿》和《文成公主》改編成同名京劇，演出後，受到雲南觀眾和首都觀眾的認可。他們認為，《景頗姑娘》能改編成一出獨具雲南特色的民族題材京劇。在徵得作者同意後，他們着手進行改編。不久，京劇劇本脫稿，劇名以主人公名字定為《黛諾》，由雲南京劇院的青年演員進行“實驗”排練，京劇新秀鈺存扮演黛諾。為什麼是“實驗”排練呢？因為這是一出民族題材的現代戲，在遵循京劇規律的前提下，創新的尺度和難度都很大，可資借鑑的成功經驗又很少，因此必須是“實驗”性的排練，它包含着允許失敗的精神。

　強強聯合再改劇本　　恰在這時，文化部下達了1964年中旬在北京舉行“全國京劇現代戲觀摩演出大會”的通知。雲南省文化局幾經研究，決定在金素秋和吳楓改編本的基礎上，加大力量，精心創作，由關肅霜領銜主演，參加全國京劇現代戲觀摩演出大會。　　雲南省文化局抽調局劇目工作室主任金重參加《黛諾》創作組，並由其執筆改編創作。金重，原名陳明剛，筆名魯凝，上世紀30年代末即奔赴延安參加革命，是延安文藝精神哺育成長的新一代文藝工作者。1959年他根據電影劇本《摩雅傣》改編的花燈劇《依萊汗》，是公認的雲南花燈代表劇目；他創作的歌詞《姑娘生來愛唱歌》，經著名作曲家朱里千譜曲，迅速傳遍全國。　　金重、金素秋、吳楓三人合作，當然也是“強強聯合”。金素秋是演員出身，非常熟悉舞台，所編創劇目極富舞台感，極富戲曲節奏；吳楓早年從事話劇，對戲曲與話劇的規律頗多研究，擅長結構戲劇矛盾；金重是新文藝工作者，具有現代意識和新思維，以寫民歌體的新詩著稱。他們三位聯合改編《景頗姑娘》，應該說是極大地發揮了個人的特長，同時又能把這些特長融合形成合力，因而打出去的是一個拳頭產品。　　電影文學劇本《景頗姑娘》把鮮明的時代性，別樣的傳奇性，生動的文學性融為一體，為京劇《黛諾》的改編和再創造提供了深厚的文學土壤。一般來說，電影和小說相似，注重細節的描寫和刻畫，是入微的藝術。而戲劇（尤其是戲曲）講究誇張，講究強調，是強化的藝術。托爾斯泰說，人是不能用警句交談的。這主要是指小說，我想也應指電影。戲曲則可以用警句交談，如果戲曲沒警句，鑼鼓經“滾頭子”和“撲燈娥”就派不上用場。深悟此理的金素秋、金重和吳楓，用戲曲化的思維，將5章32節的電影劇本《景頗姑娘》，改編成9場京劇《黛諾》，使情節更集中，故事更緊湊，矛盾更尖銳，主人公黛諾的形象更加突出和豐滿，為二度創作的唱、念、做、舞，尤其是唱，提供了廣闊的用武空間。　　源於生活的藝術　　金重的執筆稿寫成後，在廣泛徵求意見的基礎上，改編者與關肅霜為首的主要演員和音樂唱腔設計者，奔赴潞西縣景頗族聚居的三台山和瑞麗縣景頗族聚居的南京里等地體驗生活，從生活中獲取創作靈感。劇組在景頗山生活長達二三十日，通過採訪、勞動、聯歡、談心等活動，主要演員對景頗族的歷史與現實有了深入的了解，對景頗人的性格特徵有了認識，對《黛諾》的劇情加深了理解，創作熱情十分高漲。編導組也在向生活學習的過程中，不斷完善和修改劇本並進行導演構思。通過深入生活，音樂唱腔設計者從音樂的角度，着重觀察體驗了景頗族的思想感情、性格特徵以及表達內心情緒的方式手段，收集了大量的民族音樂素材，為推陳出新地創作京劇《黛諾》的音樂唱腔積蓄了力量。　　深入生活歸來，經過幾個月的緊張排練，《黛諾》終於離開排練場走上舞台彩排了。彩排效果很好，但對音樂唱腔爭議較多，有人認為革新的步子大了些。帶着這個問題，演出團到了北京，進一步廣泛徵求意見。當時一位著名京劇表演藝術家與雲南京劇界交誼甚深，他看了排練後，提出的主要意見也是針對唱腔，他認為該劇有“唱京歌”之嫌。雖然此語有些言重，但善於虛心接受意見的雲南京劇人還是謙遜地採納了“京歌”意見，又系統地對全劇的音樂唱腔進行梳理，重點是減去劇中大部分缺少京劇韻味的合唱及伴唱，刪除革新步子邁得最大的黛諾唱的一段搖籃曲。同時毫不動搖地堅定改革創新和演好民族題材京劇的信心。

北京演出一炮走紅

1964年7月，京劇《黛諾》在北京舞台一亮相，即受到行家和廣大觀眾的一致好評。《黛諾》的故事頗具神奇感，音樂猶如天籟聲，表演既如行雲流水般貼切自然，又如桃花綻放一樣生動活潑，讓盛夏的北京吹起了“風，景頗山上的風”，響起了清脆悅耳的“布穀聲聲”。一時間，《黛諾》成為觀摩演出大會學習與交流的熱點劇目之一，中央人民廣播電台錄音播放，中國唱片公司製作唱片，著名京劇表演藝術家張君秋對該劇更是喜愛有加，連看數場讚不絕口，大有排演之意。全國相繼有十多個省、市京劇院團學習了該劇，當時還在中國戲曲學校當學生的京劇名家李維康也排演了該劇。周恩來總理觀看《黛諾》演出後，十分高興，特意把關肅霜等主要演職員請到家中做客，並對他們說：“你們演了很多（民族）戲，作了很大的努力，我很高興。” 　　兩段精彩唱詞

《黛諾》對京劇藝術的傳承、改革、創新之所以取得成功，原因是多方面的。其中重要的一環就是文本的創作，而在文本的創作中，唱詞占有很重要的地位。《黛諾》的唱詞寫得好，這是公認的，應該說，它是新詩與民歌相結合的一個成功範例。　　當年中國作協主辦的《詩刊》雜誌在11、12月號合刊中，選登了《黛諾》的兩段唱詞。一段是黛諾逃下景頗山，滿身傷痕地找到解放軍，解放軍的李醫生問黛諾，誰把你打成這樣？　　黛諾（唱）：景頗說，花蛇嘴最毒，山官心最狠，九條牛，他把我換給了歪心的人！孔雀烏鴉怎成配？馬鹿不和狼結親！黛諾死也不從山官命，翻山越嶺找紅星。　　（李醫生插話：你不願意，山官怎麼敢把你換給別人？）　　黛諾（唱）：人說景頗山上雲霧深，雲霧深處有苦情，山中苦竹有多少，我是那滿腔苦水竹一根。從小未見過阿爹長刀影，身旁單留下阿媽破筒裙！文帥爺爺收養我，滴滴珠淚和血吞；勒丁哥哥常相伴，夜夜愁聽長刀鳴！坡坡坎坎我流下汗，風風雨雨我長成人。勒亂送牛山官笑，他說我是孤兒任搶親。爺爺空灑千滴淚，勒丁枉把怒火升，黛諾不做路邊草，牛踏馬踩任欺凌，吃人的篾索我掙斷，離鄉背井找親人！　　（李醫生問：你做得對，只是你怎麼想到要來找解放軍？）　　黛諾（唱）：帶陽光的花兒顏色好，戴紅星的大軍有好心。前年剿匪我帶路，你們的恩情我記得深。身遭大難逢絕境，霧海茫茫想紅星，紅星照亮我的眼，紅星照亮我的心，狂風要吹斷高山草，我我我我我不找紅星，我又找誰人，我的大軍呀！　　這一段唱詞文字流暢，有形象，有感情，有民族特色，是唱詞中的上乘之作。其中“花蛇嘴最毒，山官心最狠”和“帶陽光的花兒顏色好，戴紅星的大軍有好心”兩句，一向受人稱道，文學色彩濃，人物情感深。而這些詞正是電影文學劇本提供的，如文學劇本中的原話是“帶陽光的花朵顏色最好，戴紅星的大軍良心最好！”“花蛇的嘴最毒，山官的心最狠，山官用九條牛，把我換給人家做媳婦。”金重按唱詞的規律再創作，使得這段唱詞深切動人，歷久彌新。這是楊蘇與李鑒堯的創造，也是金重的創造。　　《詩刊》選登的第二段唱詞是黛諾從區上開會回來，迎接合作社成立，心情十分高興。　　黛諾（唱）：布穀聲聲枝頭喚，喚來了萬里晴空艷陽天！景頗山風光大改變，鄉親們心中比蜜甜。想當年我也曾在這樹下站，鋩鑼聲聲我心膽寒。掙斷千斤鐵索鏈，尋找紅星下了山；紅星使我心眼亮，幾番風雨意志堅。到如今這鋩鑼依然在，高高掛在青枝綠葉間，鋩鑼一響群山應，都知我景頗人覆地翻天！今日裡邦獨寨成立合作社，十里春風送黛諾越嶺翻山轉回還！　　這一段唱詞樸實流暢，親切自然，表現了作者深厚的文學功力。當然，它也源於原電影劇本中的“好日子就像蜂蜜甜哎”這段歌詞。《景頗姑娘》電影文學劇本中，生動形象的民族語言俯拾即是，如“你們一張嘴說兩種話，一顆心給兩種人”，“孔雀不跟烏鴉作伴，山馬鹿不跟狼打親家”，“做人要像松樹一樣直，做事要像秤桿一樣平；良心要像清水一樣亮，骨頭要像柚木一樣硬”等。而在京劇《黛諾》中比喻生動、文學性強的唱詞也比比皆是，如“豹子把羊來裝扮，獵人一眼看得穿”，“竹條抽不斷柚木樹，篾索拉不動鐵打的心！任你拉來任你捆，不愛烏鴉愛山鷹”等。平心而論，電影劇本《景頗姑娘》為京劇《黛諾》奠定了很好的文學基礎，京劇《黛諾》在《景頗姑娘》的基礎上實現了飛躍。　　從電影《景頗姑娘》廣獲好評到京劇《黛諾》大獲成功，值得總結的經驗很多。我以為，在以表演藝術為中心的前提下，充分調動和發揮編劇、導演、演員、音樂、舞美的聰明才智，實現這諸多藝術門類的最佳組合，是關鍵的一環。而要實現這一環，必須熟悉和掌握藝術規律，必須熟悉和熱愛要表現的人和事，必須向生活學習。離開生活是創作不出優秀作品的。山