這個歌兒，在老美們過年的時候唱起來，勾起了海外遊子的思鄉之情！
以前沒聽過這個歌兒。在網上牽狗溜達一下，找到這個。

經典歌曲背後的故事—《月琴》

　　許多歌曲之所以經久不衰，一直被人們吟唱，那是因為一首歌的背後就是一段深情，一個真實的故事，源於生活的作品總是能散發永恆的光芒的……

　　《月琴》——搶來的歌也可以唱出豐厚的人文關懷 　　

　　《月琴》，賴西安作詞，蘇來作曲，鄭怡演唱。 　　

　　一把殘舊的老月琴，一個穿梭在大街小巷的孤獨身影，一生都在為民俗歌謠默默奉獻的歌者，陳達的歲月就在談唱之中悄悄滑過。陳達的出現點燃了很多人延續民俗歌謠的火花，但這瞬間燃燒的光華並未替陳達留下些什麼，他依然是孤獨落寞地唱着“思想起”走完他的一生。陳達對民俗歌謠的固執，依如他對歌曲終生不悔的堅持，也正如他在生前最常說的一句話：“你愛聽什麼歌，我唱給你聽。” 　　

　　但是，賴西安卻這樣說到《月琴》：“創作這首歌並不是直接指涉陳達這個人，而是籍陳達來提出這樣一個問題：在工業化的社會中民間曲藝是否應該受到重視，尤其是陳達所代表的民間藝人身上具有的勇猛與創意在工業化的進程中還能否流傳下來？” 　　

　　“唱一段思想起／唱一段唐山謠／走不盡的坎坷路／恰如祖先的步履” 　　

　　賴西安的話題不輕鬆，鄭怡的歌唱得尤其沉重。 　

　　《月琴》這首歌是“天水樂集”工作室製作的經典歌曲。蘇來向賴西安要到歌詞後，很快就為它譜好了曲。有一天，鄭怡到蘇來家玩，蘇來一時手癢，就對鄭怡說：“小妹，我寫了一首歌，你聽聽看。”鄭怡聽過這首歌之後，不動聲色，她問：“你這首歌……給誰？”蘇來說：“要給小復（李建復）唱。”鄭怡說：“這歌……我唱比較合欸！”蘇來心存疑問地問：“會嗎？”於是鄭怡就唱給蘇來聽。聽過之後，蘇來很意外鄭怡居然能夠唱出歌中背負的某種責任和使命的感覺，這份意外改變了他最初的想法。到了錄音的時候，鄭怡又提了一個建議：應該先唱副歌，即把這首歌的最後一句“再唱一段思想起”調到前面來當第一句唱，這樣的話歌曲會有更強的震撼力。鄭怡的建議被大家採納了。於是，我們現在聽《月琴》時，首先就聽到了鄭怡那清亮的高音。 　　

　　這就是人們常常說起的“原來寫給李建復的歌，卻被鄭怡‘強行霸占’了”故事的來龍去脈。就鄭怡而言，《月琴》對她的演藝生涯有着最強烈的影響，是一個因緣機會，它使人們聽到了一個可以負荷人文反省的聲音，而這個聲音成就了一曲驚世之作。