弗朗兹·李斯特（Franz Liszt, 1811－1886）

弗朗兹·李斯特（Franz Liszt, 1811－1886），是著名的匈牙利作曲家、钢琴家、指挥家，他不仅仅是德国新浪漫主义乐派的先驱，也是交响诗的创立者。

李斯特有“钢琴之王”的美称，将钢琴的技巧发挥到了淋漓尽致、出神入画, 极大地丰富了钢琴的表现力, 人们赞叹他在钢琴上创造了管弦乐的效果。与此同时，人们也经常评论他热衷于炫技。他有一双大手，并且还被制作成石膏标本，现保存在匈牙利的博物馆中。李斯特很注重舞台表演效果，演出之前总刻意把钢琴调整到最能显示他迷人侧影的位置。据说，有一次，还特意在舞台上面对面摆放了一对钢琴，为的就是让喜爱他的观众可以看清他左、右不同的侧影，赞扬他的，认为他对自己充满自信，而批评他的，说他是只是太自恋而已。

关于李斯特的生平介绍非常丰富，在网上有一篇天津音乐学院音乐学系周小静教授的文章，《李斯特其人其乐》，简单扼要却又内容丰富，推荐一读。

周小静教授在文中指出，“... 我建议你还是要认真地沉浸到他的音乐中，去获得你自己的印象。” 所以我们来听听他的音乐。

这里欣赏的是李斯特的《降E大调第一钢琴协奏曲》，这是李斯特于1832年在巴黎听到帕格尼尼的演奏后，受到启发而创作的一首幻想曲。其中钢琴部分是由李斯特独立完成的，管弦乐部分由作曲家 Joachim Raff 协助完成。这部乐曲设计独特，结构自由，开头部分由弦乐奏出，而钢琴演奏部分必须一气呵成，最特别的是在配器中用了当时只用于轻音乐的三角铁，也正因此被当时的人们难以接受。首演后立刻遭到了音乐评论家的强烈批判，被讥讽为＂三角铁协奏曲＂, 认定这是一部藐视古典音乐传统的作品，因此这部作品在维也纳遭到了十年的封杀。

李斯特本人非常得意这部作品，当人们问他音乐创作内涵时候，他常哼唱一句他自己编的歌 Das versteht ihr Alle nicht。意思是，你们当中没有谁会理解。今天，这部作品已经成为人们心目中一部优秀作品，让我们看看今天的人们是怎么评论的。

以下内容摘自【洪恩在线】，钢琴演奏， Martha Argerich，伴奏，London Symphony Orchestra, 指挥，Claudio Abbado。

本曲虽由四个乐章构成，但是各乐章必须不间断地连续演奏，而且各乐章的主题也必须相互间保持极密切的关系。可以说，本曲有着自成一体的特 殊结构。在协奏曲中插入诙谐乐章而获得成功的，也许这是绝无仅有的一首了。总而言之，整个乐曲在结构上非常紧密而周详。但是各乐章的构成又都非常自由。这 些特色，也许正是李斯特被世人视为是一个标准的"交响诗作曲家"的缘由了。
　　
此曲对演奏者的钢琴技巧有相当高的要求，没有深厚的功底，演奏者是无法演绎出辉煌的艺术效果的。钢琴的各个声部里都充溢着李斯特音乐所独有的特性，不但与管弦乐充分地保持了抗衡、对立之势，甚至主奏钢琴具有足够压倒管弦乐队的力量，这也仅有李斯特才能做到。
　 　
在本曲中，管弦乐的处理法不但巧妙，而且慎重，尤其是当某种乐器独奏时，还特别让这一乐器显出它的"室内乐特性"来。此外，第三乐章还运用了协奏曲历史 上罕见的三角铁，其巧妙而恰到好处的用法，给听众留下深刻的印象。因此，这首钢琴协奏曲常被冠以"三角铁协奏曲"的别名。
　　
全曲共分四个乐章：

第一乐章 庄严的快板，降E大调，4/4拍子，自由的奏鸣曲形式。一开始就以全乐队的合奏强有力地呈示出第一主题，旋即由钢琴以富于华丽技巧的乐句来承接。随后，钢琴奏出的第二主题柔美动听，颇似奏鸣曲的副歌部分。两个主题经过交织反复后，速度逐渐减慢，直至乐章结束（直接进入下一个乐章）。

第二乐章 慢板。第一主题具有夜曲风格，柔美而富于表情。乐章中段还有一个宣叙调式的主题， 长笛的抒情旋律与此相呼应。

第三乐章 活泼的快板， 降E大调，3/4拍子，自由的形式。这是一个相当于诙谐曲的乐章。就在本乐章中，作者巧妙地使用了三角铁。首先，随着悦耳的三角铁铃声，弦乐部分奏出本乐章的主题动机。之后钢琴以"诙谐的奇想"形态进入，随着主奏钢琴的轻盈展示，三角铁那清澈的铃声仍在不断呼应，长笛也以含有颤音的动 机加入进来。

第四乐章 朝气蓬勃的快板，降E大调，4/4拍子，仍 然是自由的形式。以木管乐器为主体的乐队部分，雄壮而热烈地奏出本乐章的主题，钢琴则以此主题作为华丽的应对。钢琴与管弦乐彼此渲染，逐渐提高速度， 迈向急板。经过压倒性的最高潮，全曲在狂欢气氛中结束。