德沃夏克是捷克人，生于1841年，卒于1904年。只有63岁。他生于捷克古城布拉格附近的小村。估计家境不是太好。 这从他16岁就去做屠夫的工作可以看出。史料上也没有记载他是否接受过正规音乐教育。不过，他在20岁时就去了布拉格作小提琴手。这个转折给与他发挥自己音乐天才的好机会。 大概是受益于捷克民族文化的熏陶和对自己民族的挚爱，德氏很快就开始自己写音乐作品。在十年多的时间里， 他写出几首著名的弦乐曲（谐涅曲），和管弦乐曲。其中，有一套非常富有捷克和斯拉夫风格的管弦套曲， 《斯拉夫舞曲》，在当时的著名作曲家勃拉姆斯的力荐下， 立刻风靡欧陆， 成为各国音乐界争先演奏的作品。这对于一个小国寡民的捷克，对于久被西欧文化所忽视的属于斯拉夫文化体系的作曲家，都是一个巨大的成就。德氏曾应邀去西欧文化代表城市，伦敦，指挥演奏他的作品。用现在的话说，就是同国际接轨， 走向世界（当时的西欧）。

年轻在国内时， 我曾有机会听过黑胶木唱片里的这首舞曲。 我是如此喜爱这套舞曲，曾问过一位北京有名的指挥家，为什末国内没有听过大乐团演奏过这套优秀的《斯拉夫舞曲》。 指挥先生奇怪地看我一眼，“没想到，你还知道这首乐曲？”大概我当时还只有十几岁，又正好是文革大动乱的后期，这位先生也没有接着解释。几年后，我孤身负笈美国的大湖区就学。校区的唱片店里，有天大减价，被我路过看到。就进去买了几张CD.。 其中就有这套《斯拉夫舞曲》。

从音乐一开始演奏，我就被那优美流畅的旋律吸引住。 这是一种不同于听西欧音乐大师们的音乐的感觉。 这套舞曲的极其流畅自然，加上巧妙而相对简单得体的配器，使得听起来平易近人， 不似听西欧大师们，如贝多芬，的作品时有种要正襟危坐，苦思苦想地去理解的感觉。而是有种“此曲为我作，籁音为我鸣“的飘飘然体验。也正是这种相对简单形式的乐曲，使得听众减少了不少负担，较为直觉地欣赏音乐旋律的线条美和其所表达的喜怒哀乐，易于为各个阶次听众所接受。

在欧洲成名后，在1892年，德氏应一位美国女商人的邀请来访新大陆。 这是她音乐生涯中的辉煌时代。在美国的日子了，他有感于这块新大陆的广阔，神气，以他浓郁的斯拉夫感情，观察着美国的一切，感受着新大陆不同于旧大陆的清新气息。结果是，他最有名的作品，《自新大陆》和《b 小提琴协奏曲》在美国完成了。这二首充满着斯拉夫文化中的忧郁和热情的作品，描写了作曲家对新大陆的期望，对生活的信心。使得许多欧洲人也由此产生对新大陆的向往。美国自欧洲的移民浪潮也在1900前后达到最高潮。虽不能说是一首曲子拉近了美国和欧洲的感情纽带，但这首《自新大陆》也真实地表到了欧洲移民们对新大陆，新生活的向往。据说，德氏在《自新大陆》里引用了美国民间音乐和黑人音乐。这点，恕我愚钝，倒是没听出来。不过，德氏对美国人中的音乐才能倒是很欣赏。他曾这样评介他的学生们：这里有足够的创作题材和大量的音乐天才。“

《自新大陆》的成功是德氏一生的里程碑。他奠定了自己在音乐史上兼具民族和艺术大师的特点。不但使得斯拉夫文化中音乐部分为世人所熟知， 也使得自己成为来自斯拉夫体系中少数几位走向世界的代表人物。你如多听听柴科夫斯基，拉赫马尼纳夫， 利姆斯基 克萨科夫 ，等等，你会发现他们几位都具有这些特点： 极流畅的旋律，华丽的配器技巧，浓郁而感染人的忧郁美与奔放的热情变幻。总的来说，民族的艺术，也是世界的艺术。因其民族，地方的浓郁特色， 别人是无法模仿的。

三年后，1895年，德氏在美国功成名就。 在游历了大半个美国之后，德氏整装回国，就任布拉格音乐学院院长。再过近十年，德氏在故乡辞世，得年63岁。就当时的条件看，也算是长寿。其一生作品众多，以弦乐曲大量突出，在管弦交响乐里， 也是以弦乐为重。

听德氏的作品， 可以比较优哉游哉地尽心欣赏流畅的旋律，细腻敏感的感情流露。 似有在你的心理产生共鸣的美好境地。

背景音乐史德氏的名曲，《母亲教我的歌》。

谨以此曲此文献给各位为人母的乐友。

一个民族的伟大，是和母亲的伟大， 母亲的牺牲奉献离不开的。
有贤惠英明的母亲，才会有聪明向上的孩子，才会有民族的复兴。

老秃笔写于05/24， 于回国探望自己慈亲之前。