“我第一次聽到鋼琴，那是看卡通片《貓和老鼠》。那隻貓在演奏李斯特的第二首匈牙利狂想曲時，手一下子變得很長很長，神奇得就像餐館裡的長把茶壺，在鋼琴上飛舞，突然一下打到老鼠身上……還有一部美國兔子的動畫把我拉進了古典音樂的大門。”郎朗邊說邊將兩手的四個指頭豎到腦袋上裝作長耳朵，充滿童心的舉動把樂迷們逗樂了。2月19日下午，在北京王府井大街的涵芬樓書店，這位旅美華裔青年鋼琴家來到古典樂迷中間，舉手投足間熱力四射，神采飛揚地講述他的演奏與人生。

◆“技巧永遠為音樂服務”

近幾日，郎朗在北京開音樂會，演奏的曲目有拉赫瑪尼諾夫的第二鋼琴協奏曲（簡稱“拉二”）、柴科夫斯基的第一鋼琴協奏曲、李斯特的匈牙利狂想曲之二等，都是技巧難度很高的曲目。說起這些經典作品，郎朗頭頭是道：“老柴的超八度最爽，有從直升機上被扔下的感覺，他的音樂有人生的縮影，表達了俄羅斯音樂的精髓”，“我在莫斯科鐘樓聽鐘聲，才更深地理解了拉二”，“李斯特的作品有炫技的成分，匈牙利狂想曲之二特別難彈，你會感覺手指像橡皮泥一樣特別軟”……

在這位鋼琴家看來，彈琴有很多技巧，包括如何彈得快、如何彈得深以及控制鍵盤的能力等，但是，“技巧永遠都是為音樂服務的”。光有技巧不行，還要有思想。在美國上大師課時，他發現中國學生往往技巧嫻熟，但不知道彈出來的是什麼，而外國學生往往知道是什麼卻因疏於訓練而彈不出來。所以他說，要彈好鋼琴，兩方面都要平衡。

◆“台上的感覺很溫暖”

音樂世界多神童的故事，5歲便開始獲大獎的郎朗也是一個傳奇。這個23歲的大男孩在3歲學琴時就將心交給了鋼琴。“為什麼選擇這條路呢？”有樂迷問。“我喜歡在台上表演，被燈光照着，感覺很溫暖，所以從小就想當個世界級的鋼琴家。”

郎朗說他要感謝父母給了他音樂的薰陶和良好的條件。演奏民樂的父親對他十分嚴厲，但是一直對他很信任、很鼓勵。所以他忠告在場的琴童家長：孩子在練琴時可能會懈怠，做父母的着急歸着急，但是不能打擊小朋友的積極性，要想出辦法來解決，讓孩子一直熱愛自己所做的事情；選擇老師很重要，要尊重孩子個人的想法，只有他喜歡這個老師的風格，才能熱愛學習。

◆“最可怕的就是迷失方向”

閃亮的眼睛透着旺盛的精力，演奏的時候表情豐富，指下激情澎湃，郎朗給人的感覺永遠信心十足。他說，其實困難不可怕，最可怕的就是迷失方向，許多人在機會來的時候，自己就打了退堂鼓。

郎朗的成長經歷證明此言不虛。他登上世界音樂舞台有則傳奇故事：1999年，還是費城科蒂斯音樂學院學生的他在拉維尼亞音樂節上臨時替換別人演奏。在長達5個小時的音樂會之後，著名指揮家祖賓·梅塔在聚會上問他是否還能彈點別的什麼，比如巴赫的《哥德堡變奏曲》。於是在凌晨兩點半，他們又回到音樂廳，郎朗憑着記憶脫譜彈奏。第二天，當這個傳奇故事傳開後，他說：“我就像抓着火箭一般，我的事業起飛了。”

“我相信在音樂里能追求一個更好的人生，更好的未來。”正因如此，年輕的郎朗汲取着各種營養，接觸古典音樂和現代音樂、西方音樂和中國民樂等多種形態的音樂。他稱自己一年有140多場音樂會，會挑選和世界許多著名樂團、著名指揮家合作，在不停的演奏中不斷學習。

◆郎朗小傳：1982年生於瀋陽，3歲學習鋼琴，5歲獲得瀋陽鋼琴比賽第一名。9歲考入中央音樂學院，11歲贏得德國第四屆國際青年鋼琴家大賽第一名，13歲獲第二屆柴科夫斯基國際青少年音樂家比賽第一名。15歲入美國費城著名的科蒂斯音樂學院，隨院長格拉夫曼學習。1999年8月，在美國拉維尼亞音樂節上，替代著名鋼琴家安德列·瓦茨，與芝加哥交響樂團成功演奏了柴科夫斯基的第一鋼琴協奏曲，在世界樂壇贏得聲望。

(人民日報海外版)