長達225分鐘的"美國往事", 我竟然一口氣看了兩遍.
走出門來的時候, 天已經發白了...
這時候任何語言都是蒼白的,我的身體裡涌動着滄涼和傷感.
這無疑是一部傑作,主題的凝重和音樂的優美是同類影片見不到的.

我現在只是想... 是不是今天再看一遍.

復上一篇相關評論,但我想還有很多東西隱藏在這部偉大的電影裡.

作者: 無名氏

導演：塞爾喬·萊翁內 Sergio Leone
演員：羅伯特·德尼羅 Robert De Niro
詹姆斯·伍茲 James Woods

　　人物“麵條”、麥克斯和黛布拉，生長在紐約猶太街區。在那裡，“麵條”和麥克斯等３個夥伴建立了真摯的友誼，與黛布拉之間萌生了兩小無猜的戀情。對人生，“麵條”別無所求，只要擁有友誼與愛情。麥克斯則不以得到生死與共的朋友為滿足，他還另有奢求：脫離下層社會，品嘗上層社會的榮華富貴。黛布拉雖然珍視“麵條”的愛情，但她把“當人上人”、“做大明星”看得比愛情更重要。不同的生活追求和價值觀念，使３個人走上了不同的人生道路。

　　“麵條”從小就是個聰明、講義氣、重感情的孩子。父親沉迷於宗教熱情，母親沉湎於個人感傷，他只有到家庭之外去尋找溫暖和感情寄託。在下層人居住的街區，他和一夥天不怕地不怕的少年結為朋友。是那小胡同給了他溫馨的初戀和生死不渝的友情。他愛他所出身和依存的下層社會。在那裡，他感到牢靠、滿足和充實。雖自幼靠非法手段謀生，他並沒有喪失真情和樸素的人生態度，始終不惜為愛情和友情而獻身。少年時代，他可以為朋友復仇，殺死兇手，鋃鐺入獄，一囚１２年。青年時代，他為保護朋友，甘願背上告密者和叛徒的惡名。在監獄中，他總是思念兩個人：死去的小夥伴和戀人黛布拉，後來３５年浪跡天涯的歲月中，他依舊摯愛着黛布拉。對愛情和友情的信念和回憶，支撐着他漂泊四方。然而，當老年歸鄉，與舊日戀人、友人重逢時，等待他的卻是友情崩潰、愛情被毀的現實。友誼與愛情已成往事。往事不會重現，但已足慰平生。回想往事，心中充滿依戀、溫暖，也充滿失落、空茫和痛苦。

　　麥克斯亦重友情，但他把個人置於友情之上。在與“麵條”的交往中，他處處都要與朋友競爭，哪怕在戲耍取樂的細微處。凡是與“麵條”有感情或有肉體關係的女性，最終都會被麥克斯掌握在手中。他不惜出賣朋友，爬上高位。到最後，麥克斯有了地位、財產、妻兒、情婦，但他又喪失了這一切，因為他的根基早已不存在了。

　　黛布拉自幼愛戀着“麵條”，但最終卻與麥克斯共同生活。“麵條”是她的往事與愛情的象徵。她實現了當大明星的夢想，代價是犧牲愛情，她與麥克斯的結合，是兩條相似的人生道路並行的結果：他們都由下層躋身上流。愛情並不存在於她與麥克斯之間。是野心和成功，將二人扭結在一起。在事業上，黛布拉成功了，然而她的一生卻顯得空空洞洞，她的生命中缺少愛情。

主題

　　３個主人公不同的人生態度，決定了他們之間複雜的感情糾葛，以及不同的人生歸宿。影片表現了雙重的悲劇主題：友誼的悲劇和愛情的悲劇。“麵條”將愛與被愛看做人生的目的和意義，麥克斯和黛布拉雖然愛着朋友和戀人，但支配他們的人生目的卻是“做人上人”。對於麥克斯與黛布拉來說，真情並沒有泯滅，但已淪為野心或成功的臣僕，目的壓倒了感情，從而導致了行為的悲劇結局。影片在深深懷戀和淡淡傷感的氛圍中，更深刻地展示了人的必然命運：往事成空，回憶和懷戀即意味着永遠的失落。

　　 賽而喬·萊翁內

　　１９８４年，賽而喬·萊翁內對《美國電影》雜誌的記者說：我喜歡約翰·福特影片中一望無際的曠野，馬丁·斯科塞斯影片中大城市的幽閉恐怖，那是美國第一流電影畫面的兩個代表，美國像童話故事裡的仙子，“你想要什麼，就有什麼，不過會以一種你認不出的形式出現。”我拍電影正是照這個寓言去做。我欣賞社會學，但仍然對虛構的神話入迷，尤其是它們的黑暗面……賽而喬把攝影的重點放在人物的刻畫上。他的影片中的大特寫往往達到驚人完美的程度。比如《美國往事》中通往倉庫的牆上少年“麵條”和成年“麵條”那雙眼睛的兩個鏡頭。他的作品節奏慢、對白少，他自稱為“姿態和沉默的導演”。

　　在《美國往事》中，賽而喬·萊翁內用《上帝保佑美國》作為片尾音樂，寄託了一個歐洲人對美國的嘆賞、喜愛、擔憂、祝福的複雜感情。這是人對於神話的複雜感情。在影片中，“美國”是紐約布魯克林區的黑暗王國，在那裡生活着一群單純、夢想無邊的窮孩子，每個人的家庭都充滿了不幸和痛苦。窮孩子們長大了，其中最有心計的攫取了夥伴們的一切，最講義氣的只能去浪跡天涯。由“甲殼蟲”唱紅的一曲《昨天》，在激情與絕望的氛圍中淹沒了“往事”的巨大時空，神話以悲劇而告終，但又不是英雄的悲劇。他的主人公，是“作為悲劇英雄的強盜”，猶太幫的強盜。在賽而喬·萊翁內的神話中，男人的精神、男人的失敗、男人的悲劇構成了影片迷人的色彩。他說：“我一直在拍史詩影片。史詩，究其定義，是男性的天地。”