将春天报告给迷路的人

——苏小白诗集《城北美人》序

周占林

　　来自彼岸的乡音，让我一下子回到了上世纪九十年代。常常看到一个瘦瘦的兄弟，总是一脸阳光，携狂傲之心行走于夏都之禹州。他的年轻和狂放、梦想与忧伤，像春风吹开花朵、绿树覆盖大地，青葱岁月变得饱满和昂扬。于是，这个叫侯少桦的男孩便走进了我的生活，走进了文友的队伍。他质朴、精明、豪爽，且才华横溢。读他的诗，有若畅饮烈酒，刺激过瘾，有似轻啜山泉，馨香绵长。于是，他的第一本诗集《哭红的月牙》经我的手出版了，给当时老家的文坛增添了不少活力。想一想那个年代，有多少难忘的事儿，有多少难忘的人。但生活就是在人生的苦海上行舟，大海一浪接一浪从脚下经过，又有多少所谓的朋友被海浪卷走，甚至，连想想他们的名字就是一件极其痛苦的事情。而大浪淘尽，方显诚友本色。经过岁月的打磨，始终能一起行走的挚友，才是人生最宝贵的财富。苏小白，无疑就是这样的友人。他的笔名，随着他的经历不同而变化，而他的身影与声音始终仿如就在身旁，浪猴——庄永——黄裔——苏小白，一步步似乎离家乡愈远，而他的内心，他的灵魂，却是一步步走回到故土与古中国的文明。这一个曾在河南文学院聆听李佩甫先生教诲、北京大学做过曹文轩先生访问学者，并于鲁院亲炙莫言先生函丈的兄弟，一直以来，在摆弄小说的同时，苦心孤诣构筑着自己的诗意王国。五年前，他又从自己的汉语方块里跳出来，到彼岸美国去探寻另一种文明，体验另一种生活，而我发觉，他的诗，他的语言却是在经历西洋之风的吹拂下越发接近汉语之传统，在传统的诗意中去追逐另类人生的真相，挖掘和洞悉人类心灵的秘密。

苏小白，这个陌生的笔名之下依然有着熟悉的乡音。在现实生活的大舞台上，作者不断地塑造着自己的形象，揭示着生活中美的永恒与曼妙。他的作品充满激情，灵动的文字，精美的意象，恍若大自然精灵，给我们构建一处处氤氲仙景。而他在缓缓的叙述中，又不断地创新，使得他的作品在比较诗学和生命诗学上有着几近完美表达。在诗歌的创作过程中，最忌讳的是个人作品雷同化、类型化。诗人可以有自己的风格，却不能闭门造诗：用唯美的语言去歌颂生活，用法官式的词语去抨击社会的冷漠，用无病呻吟的汉字去自慰个人的精神空虚。看过他们的诗歌几首后，就感觉自己仿若遇到了鬼打墙。而苏小白自觉或无意识地避开了这个问题，他的诗总能使人心灵颤动，让我们随着他的视线，自然而然地走进他用心创造的灵境。苏小白既是生活的守望者，也是新诗美学的缔造者，他在坚守中超越，在奔走中坚守。他的超越在题材选择、主题开掘上，他的坚守在于对中华传统文化的继承中，那些承载着记忆和情感的词语，都跳动着古典的韵味。

“新月感动，并且病瘦/宋代柳堤走过后晋的小轿/多情公子携一把黄油纸伞/八千笔墨也书写不尽/洁净唇齿，婉转流音//所有的血都耗进斑竹了/所有的字都滴进邮筒了”（《旗袍女子》）。朴素和自由，在诗人的不经意间，一种通灵的感觉扑面而来。新月感动，人亦感动，那一把黄油纸伞，任流音婉转，怎能忽略我们心中的牵挂？山月流逝，有多少美好的事物让我们不断地追忆。字能滴进邮筒，也把那年那月我们的故事缠绵在每一丝掠过我们的微风，尘封的痕迹仍在，回味一起相伴，一个着旗袍的女子，一棵血染的斑竹，无不让过客留步，思绪飞扬。“越走越远，满头葵花/坐一顶清朝轿子/从苦楝与瘦菊之间，马灯与石磨/之间。洞庭湖水的妹子/吹一枝湘妃竹短笛/凌波而去。断肠雁啼/西厢夜雨，纷纷凋落那柄桃花扇/静静打湿/楚天云阔　一声俊鸽/飞不出齐整麦田”（《新娘》）。这是当年我闹过洞房的新娘吗？时光荏苒，记忆依旧。一个娇俏的女子，在我们的注视中，翩翩而来，成了小白的新娘。当年的花环遗失在苦楝与瘦菊之间，马灯照亮了诗人写作的每一个黑夜。当然，这里的新娘吹短笛凌波而去，留给我的是一种涩涩的在场感，诗人原始式地写作，再现了诗人对现场与过去的把握。这种书写，让触目惊心的文明断裂感愈加强烈。我手写我心，轻灵而厚重，诗的质朴表达，却让我们在哲理思索中，追寻生活的真实和新奇。“哪是你窗口？京城的晚秋/灯火繁乱，雨水繁乱/多想扯起你的手到郊外去/空空寂寂大山后/一道溪流，一楹茅庐/喂三只白鹤/养一群菊花，多想与你并肩坐在/青石上，看一把小月亮，割山腰青草”（《别这样》），诗作为最高的语言艺术，就是不同于其他的文体，诗人在追逐爱的大道上，精巧布局，文字美妙，仿若一个古典美女抚琴，轻缓的音韵之美，在不知不觉间感动着我们的内心。那一群菊花无论开放与否，青石上依然空空如也。冷静的抒情，情感的暗示，是诗人心灵智慧的精准体现。“桃花，二月雪三月雨/还有阳光，浸湿你/中国文字中最轻薄的词语/身段娇小，容颜俊美//一生运气/与绯闻有关/好名声都留给花了/从《诗经》走出，便桃之夭夭/颓墙、河畔、野渡/将春天报告给迷路的人/谁说美是错误/桃色并非轻薄/姓崔的诗人找不到心仪人了”（《桃花》），一朵桃花，飘了千年，美了多少少女，醉了多少骚客。苏小白的语言，在自我的革命中，仍然坚守着传统的表述，在传统中创新，在创新中固守，这种诗学结构，让他的每一个词语都鲜活灵动。在阅读中，只有充满生命活力的词语，才是活着的语言。“马蹄磨亮新月/女人，在树下/辫子，结了又散/散了又结/我和我的女人，和马/三月，这个三月/谁都不理”（《三月，我想起我的女人》）。不是逃避现实，而是托寓表达一种内心的渴求。每个人都在追寻完美人生之路上跋涉着，在不断的体验中领悟着不一样的意境。优秀的诗人，总会于简单中表述复杂，于复杂中提炼精简。精神追求，是一个诗人写作过程中的内驱力，当这种内驱力达到一种极致，就会让诗人的内心产生一种文学的张力，从而驱使自己喷发出激情的吟唱。苏小白的爱情，始终葳蕤在他写作的过程中，无论是让灵魂战栗的刻骨铭心，还是风花雪月下的浪漫，都让诗人在痛苦中低泣，在愉悦中微笑。于是，《湘女》和我们一起在《流水中看美人》，《童话中的女孩》走出童话，《前朝公主》和《我的林妹妹》都成为了苏小白的美好回忆。

在苏小白的笔下，透露着诗人丰富的精神内涵，其诗语塑造的心灵世界都能在现实生活中找到相同倒映。更多的诗意之美，定会让阅读此书的读者与诗人结缘，通过文字与诗人一同体悟爱之美，景之逸，情之真。享受诗意之美的同时，原谅作者个别篇什之不足，因为，我们永远相信，金无足赤，但瑕不掩瑜。

是为序。

　　　　　　　　　2016年7月13日于听风阁

（周占林：中国作家协会会员。中诗网主编、中诗作家文库主编、中国诗歌万里行组委会副秘书长、《诗歌地理》杂志主编、中国现代诗歌研究院副院长。出版诗集、散文集、长篇小说十余部。）