（此画取自网络）

读马远

 
  南宋画坛四大家，马远是其一。
  另外三位分别是李唐、刘松年与夏圭。这些人画风皆属“院体”，是宫廷画家。马远山水画作的显著特点是：布局简约，线条硬朗，虚实相映，意境深远，饱含诗情，构图多取山之一角、水之一涯，故有“马一角”之称。我这次赏玩了马远的三幅画作，分别为《踏歌图》、《梅石溪凫图》与《松下观月图》。
 
  《踏歌图》，绢本&＃8226;设色&＃8226;纵192。5厘米，横111厘米。这幅山水画的明显特点，便是采用了“二分法”远景峭峰宫殿与近处山石清溪、竹篁柳影和踏歌农夫以一带飘缈云雾隔断，虚实相映，山势峭挺巍峨，意境飘逸空灵。山石绝壁，用大斧劈皴，孤利峭劲，气挺势拔。人物活泼灵动，柳影竹篁婆娑，显出一派欢乐景况。画作上方有宁宗赵扩题诗：“宿雨汪畿田，朝阳丽帝城。丰年人乐业，垅上踏歌行。”足现这帧画歌颂百姓富足太平与皇家恩宠的寓意。
 
  《梅石溪凫图》，绢本&＃8226;设色&＃8226;纵26.7厘米，横28。6厘米。构图取崖涧一角。清峭石壁，枯拙梅枝，涓涓溪流，嬉闹鸭子，兼工带写，惟妙惟肖。整幅画作看来，鸭子或扬翅或啄羽或追逐，溪水兴起微波，似乎能闻鸭鸣；与崖石寒梅相映，动静谐和。石冷梅寒，色调较冷；与溪幽处的一片亮光融合，冷暖色调相通。只不过取景有些仄狭，虽说意境深幽，到底不能豁达。
 
  要说我最爱赏的还是画家的《松下观月图》。
  《松下观月图》册&＃8226;绢本&＃8226;水墨设色&＃8226;纵25。4厘米&＃8226;横25。4厘米。近境崖石还是用大斧劈皴，硬峭瘦拙，一枯松凌云孤上，用拖枝画法，瘦枝披垂。松下一隐者寂寂抚琴，旁有一小童席地而坐。而远景则是以写意画法，虚构出一痕远山，一轮明月。月在黛山之上，月色明净，山在月华中似乎浮动，大抵是听了那隐者的琴音吧。石下山溪潺漶，如流珠滚玉，好像一玉女在琴音之中，袅袅俏出。整幅画虚实相接，现实与理想融会，看似写山石孤松，其实是写隐者之琴音，写隐者之心。画中之物，皆为静景；而画面之外，一片声音。这声音透出隐者高洁的志趣，脱俗的逸情。于是，情难自禁，哼出一首打油：
  远山孵明月，
  拙石挺孤松。
  何时随君去，
  抚琴逗溪鸣。
 
 
  2008-7-9北京菜根堂